conferência

ABR 03-08 / 2018 - CIDADE DAS ARTES - RIO DE JANEIRO

CONFIRA A PROGRAMAÇÃO OFICIAL

SOBRE OS palestrantes

Os profissionais mais conceituados da indústria do criativa e da inovação estarão compartilhando suas experiências no Rio2C!

KEYNOTES

ADAM ANDERS

Ao criar as trilhas sonoras de nossas vidas, Adam Anders e Anders Media Inc. venderam mais de 100 milhões de álbuns e criaram canções para alguns dos mais bem-sucedidos filmes e programas de televisão de destaque na história da indústria. Saiba MaisAs obras musicais de Anders bateram recordes nas paradas musicais, e seu trabalho lhe garantiu 4 indicações ao Grammy, 2 People"s Choice Awards, 2 prêmios Golden Globe e um prêmio ARIA, estabelecendo-o como um dos criadores e produtores mais cobiçados para conteúdos orientados para a música na indústria.

Em 2017, Adam Anders e Daniel Gutman, da 360 Powwow, assinaram um acordo de coprodução com a Nickelodeon América Latina para a nova série musical da rede, "Kally"s Mashup". A série foi criada por Anders e Antony Falcon, e é inspirada na própria vida de Anders. Também em 2017, foi produtor musical executivo e produtor de trilha sonora para o filme hit da DreamWorks: "As Aventuras do Capitão Cueca: O Filme". Também participou como produtor executivo e produtor musical executivo em "The Passion", um evento musical com duas horas de duração na Fox Television. Esta foi a primeira grande produção para televisão da Anders Media, resultando no primeiro álbum a ser lançado através de seu selo, Deep Well/Virgin Records. A trilha sonora de "The Passion: New Orleans" chegou à primeira posição no ranking Billboard para trilhas sonoras, teve um respeitável début no ranking Billboard 200 e gerou até um hit que ficou no "Top 20" das rádios: a faixa "Broken", de Trisha Yearwood. Anders foi o produtor musical executivo do filme da Warner Bros. "Rock of Ages: O Filme" e também do famosíssimo programa da FOX TV "Glee". Canções de Anders podem ser ouvidas em diversos filmes de sucesso para o cinema e televisão e também em seriados: "Glee", "Descendants", "High School Musical 3", da Disney, "A Jovem Rainha Vitória", "As Feras da Música", "A Volta do Todo Poderoso", "O Casamento dos Meus Sonhos", "Rugrats em Paris: Os Anjinhos", "Camp Rock" e "Camp Rock 2", "Hannah Montana" e "StarStruck: Meu Namorado é uma Superestrela", para listar apenas alguns.

AMY GRAVITT

Amy Gravitt é vice-presidente executiva da HBO Programming para a Home Box Office e é responsável por desenvolver e supervisionar a produção de séries de comédia originais. Passou a ocupar este cargo em maio de 2016.
Atualmente supervisiona as séries Sillicon Valley, VEEP, Insecure, Divorce e as próximas temporadas de Segura a Onda e Ballers. Saiba MaisTambém supervisionou as séries de sucesso Vice Principals, Eastbound and Down, Entourage: Fama & Amizade, Extras, Flight of the Conchords e Summer Heights High. Dentre seus futuros projetos está Barry, com Bill Hader.

Gravitt entrou para a HBO em 2004 como assistente executiva do diretor do departamento de comédias. Alcanço ou a posição de sócia criativa em 2005 e, em 2006, foi promovida a gerente da HBO Entertainment (atual HBO Programming). Em 2008, Gravitt foi elevada ao cargo de diretora da HBO Entertainment e atuou como vice-presidente da HBO Entertainment de 2010 a 2014, chegando à posição de vice-presidente sênior da HBO Programming em 2014.
Antes de integrar os quadros da HBO, passou muitos anos na Marinha dos EUA, onde chegou a alcançar a patente de Tenente. Iniciou sua carreira no entretenimento na Section 8, a produtora de George Clooney e Steven Soderbergh. Tem um bacharelado em Ciências Políticas pela Duke University.

BOB LEFSETZ

Bob Lefsetz, uma lenda da indústria que vive em Santa Monica, é o autor da "The Lefsetz Letter", uma newsletter veiculada por e-mail. Famoso por "não dever nada a ninguém" e falar a verdade, Lefsetz aborda assuntos que estão no cerne da indústria da música: streaming, bilheteria e a música em si. Saiba MaisSeu intenso brilhantismo cativa leitores que vão de Steven Tyler a Drake, Deadmau5 a Quincy Jones, e líderes da indústria da música, tais como Michael Rapino, Jay Marciano, Steve Barnett e Irving Azoff. Em uma época tão controversa, "The Lefsetz Letter" é leitura obrigatória. Nunca é chata, sempre diverte: os insights de Lefsetz são apimentados por sua bagagem enquanto advogado no ramo da música, mordomo da divisão americana da Sanctuary Music e consultor para diversas gravadoras de grande porte.

BRUCE MILLER

Bruce Miller é o criador, showrunner e produtor executivo de "The Handmaid's Tale", série televisiva aclamada pela crítica e vencedora de prêmios Emmy e Globo de Ouro baseada no revolucionário romance de Margaret Atwood "O Conto da Aia". A série voltará em sua segunda temporada em abril de 2018, no canal Hulu. Saiba Mais"The Handmaid's Tale" recebeu diversos prêmios Emmy, incluindo "Melhor Série de Drama" e "Melhor Roteiro em Série de Drama", para Miller, além do Globo de Ouro de "Melhor Série (Drama)" e o Critics Choice Award de "Melhor Série de Drama". Foi condecorada pela AFI como um dos melhores programas de TV do ano e indicada a um prêmio PGA e dois prêmios WGA.

Miller começou sua carreira como roteirista no longevo sucesso da NBC "Plantão Médico" e foi roteirista/produtor nos seriados "Eureka" e "Alphas", do canal Syfy, e também em "Os 100" pelo canal CW.

Original de Stamford, Connecticut, Miller formou-se pela Brown University e, atualmente, reside em Los Angeles com sua esposa Tracy, com quem tem três filhos.

CHANCE GLASCO

Chance começou sua carreira na indústria de games ao trabalhar em Medal of Honor: Allied Assault. Com o sucesso do jogo, foi co-fundador da Infinity Ward, o estúdio original por trás da franquia Call of Duty. Saiba MaisOutros nomes de peso em seu currículo incluem Call of Duty 2, toda a série Modern Warfare e Ghosts. Os jogos criados por ele já somam mais de 90 milhões de cópias vendidas e uma receita acima de 4 bilhões de dólares. Além de trabalhar com arte e animação em games, Chance também tem formação em relações internacionais é convidado para dar palestras ao redor do mundo.

CHRISTIAN RÔÇAS

Estrategista Criativo na Creative Shop Latam " Facebook, Messenger & Instagram. O que eu mais tento desenvolver na minha carreira é como compreender a interseção da tecnologia x mídia x comportamento. Minha carreira de empreendedor focou no relacionamento entre pessoas x marca, produção criativa e tecnologia, e isso deu início à uma parceria muito especial. Saiba MaisFoi em 2007 que eu conheci Gilberto Gil, um dos maiores músicos e pensadores brasileiros. Ele também era Ministro da Cultura na época. Gilberto me contratou para ser produtor multi-conteúdo e estrategista digital na sua "Turnê Banda Larga". Essa profissão foi criada durante sua viagem pelo Brasil e por quase 20 países, divulgando seu trabalho de uma maneira mais grandiosa do que qualquer outro artista já havia tentado na América Latina. Foi um trabalho realmente pioneiro: Gil foi o primeiro músico a ter um canal oficial no YouTube, a mapear sua turnê com o Google Maps, a estimular as pessoas a gravar seus shows e remixar suas músicas, entre outras experiências ousadas. Esse trabalho levou a dois marcos importantes na minha carreira: fui convidado a palestrar em uma Conferência TEDx; e criei minha própria empresa: a agência digital Gruda. A empresa nasceu de um modelo de negócios experimental bem ousado, no qual se combinava a prática de diversas disciplinas como Jornalismo, Publicidade, Relações Públicas, e Produção de Vídeo para oferecer um serviço baseado na produção de conteúdo e gestão de relacionamentos. Com a evolução rápida da Internet, a metodologia desenvolvida por mim e pela minha equipe fez com que se tornasse possível ajudar muitas personalidades de diferentes áreas (entretenimento, esportes, notícias) a se tornarem ativos digitalmente e a fortalecerem seus relacionamentos com os fãs. Os artistas passaram a ter como seguidores festivais (como Rock in Rio e Lollapalooza) e também empresas. Cinco anos após eu fundar a Gruda, a agência digital já tinha mais de cinquenta funcionários e grande reconhecimento no mercado brasileiro. Foi naquele momento que eu a vendi para a ArtPlan (uma agência 360 graus ou full service) e dei início ao meu novo empreendimento com o FB e o IG, onde minhas aptidões com relações públicas, jornalismo, branding e de marketing foram necessárias e fundamentais para começar e manter relacionamentos de longo prazo com o Mercado. Na Equipe Criativa do Facebook nós inspiramos e provocamos a indústria de novas maneiras de forma a bolar ideias de publicidade e de branding em um mundo no qual a mídia, a mobilidade e o marketing mudam rapidamente. Como Estrategista Criativo, eu trabalho com Marcas Criativas e com donos de IP em cima de como montam suas estratégias e concebem suas ideias para o Facebook, Instagram e Messenger. Eu também trabalho com construção de programas escaláveis, criação de conteúdo instigante, pioneiro da indústria, além de ajudar a moldar o cerne dos produtos e plataformas Facebook e Instagram.

CORT LANE

Cort Lane assumiu há pouco uma posição criada recentemente na Marvel: Vice-Presidente Sênior de Animação e Entretenimento Familiar. Fã da Marvel durante toda a sua vida, Lane está animadíssimo para desenvolver e produzir programas dentro do rico universo da Marvel. Saiba MaisExtraindo recursos de sua rica experiência em entretenimento, mídia interativa e marketing para crianças, Lane está bem posicionado para gerir a crescente oferta de produções e coproduções orientadas para crianças e famílias tanto em animação quanto em live-action. No mais, ele oferece consultorias para roteiros e orientação quanto a programas e produtos no universo de produtos de consumo e interativos, bem como para eventos ao vivo e parques da Disney.

Recentemente, desenvolveu e foi coprodutor executivo das séries animadas e dos curtas "Ultimate Spider-Man", "Marvel"s Avengers Assemble", "Hulk e os Agentes de S.M.A.S.H." e "Guardiões da Galáxia". Além disso, atuou na coprodução executiva dos especiais em animação "Lego Marvel Super Heroes: Maximum Overload" e "Lego Marvel Super Heroes: Avengers Reassembled." Lane também colaborou com parceiros em "Marvel Disk Wars: The Avengers (de Toei & Bandai) e no live-action "Los Vengadores en Acción" (do Disney Channel/Espanha). Em 2014, recebeu o prêmio Cynopsis Kids Animation Innovator ("Inovador em Animação Infantil").

Anteriormente, Lane foi Vice-Presidente de Desenvolvimento e Parcerias em Animação (e, antes disso, Diretor de Desenvolvimento em Animação) e trabalhou na coprodução de "Homem de Ferro" e de "Marvel Anime: Homem de Ferro, Wolverine, X-Men e Blade", além de ter desenvolvido e supervisionado a produção de "Esquadrão de Heróis".

Antes de entrar para a Marvel em 2008, Lane passou sete anos na Mattel, produzindo peças de entretenimento em animação, peças interativas e de live-action para diversas marcas, tais como Barbie, Hot Wheels e Fisher-Price. Em sua carreira na Mattel, realizou diversas produções, dentre elas a supervisão de "Barbie em: "A Canção de Natal"", da Universal Home Entertainment, e o desenvolvimento de "Monster High".

ED CHERNEY

Ed Cherney (Los Angeles, CA) produtor/engenheiro/mixer vencedor do Grammy, Emmy e do prêmio TEC é conhecido por seu trabalho junto a uma vasta gama de artistas, dentre os quais figuram Iggy Pop, Sting, Bob Seger, Bette Midler, Bonnie Raitt, Wynonna, Eric Clapton, Jann Arden, Jackson Browne, Keb" Mo", Bob Dylan, Sting, e os Rolling Stones, dentre muitos outros. Saiba MaisMembro fundador da Divisão de Produtores e Engenheiros da The Recording Academy, Cherney também foi por cinco vezes agraciado com o prêmio de Engenheiro do Ano da Mix Foundation TEC e, recentemente, foi incluído no Hall da Fama do TEC da NAMM Foundation. Foi indicado seis vezes ao Grammy, ganhando o prêmio em três ocasiões e, em um ano, foi impressionantemente indicado para três dos cinco discos na categoria de Melhor Álbum de Engenharia de Gravação.
Ed é curador nacional e diretor adjunto de produção e engenharia da Divisão de Produtores e Engenheiros da The Recording Academy. É também um dos seis membros fundadores da The MetaAlliance, uma comunidade colaborativa que promove os padrões de boas práticas para a tecnologia e integridade na produção musical.
Dentre seus projetos recentes encontram-se a gravação e mixagem do mais recente álbum do The Rides (um subgrupo de Stephen Stills com Kenny Wayne Shepard e Barry Goldberg), "Pierced Arrow", que acabou de chegar à posição nº. 1 nos rankings de blues e de rock da Billboard. Foi também encarregado de gravar e fazer a mixagem do álbum de Willie Nelson "Summertime", que também chegou à 1ª posição no ranking de jazz da Billboard e que levou o Grammy de Melhor Álbum Vocal Pop em 2017. Recentemente, Ed ganhou um Emmy pela coprodução, gravação e mixagem da trilha sonora para o filme Bessie, da HBO, estrelado por Queen Latifah.

Atualmente, está em estúdio trabalhando em um novo álbum de Willie Nelson, acabou de concluir projetos para Billy Vera e, no momento, está produzindo um novo artista, Charlie Green, dentre outros projetos. Além de tudo isso, Ed foi incumbido de supervisionar o áudio de transmissão para a premiação Grammy de 2018, em Nova York. Para conhecer sua discografia completa, visite: www.edcherney.com

FRED RITCHIN

Fred Ritchin é reitor emérito da School at the International Center of Photography. É autor de três livros sobre "O futuro da imagem", incluindo "After Photography" (2008) e "Bending the Frame: Photojournalism, Documentary, and the Citizen" (2013). Saiba MaisFoi editor de fotografia da New York Times Magazine (1978-82) e, até 2014, foi professor de Fotografia e Imagens na New York University, onde também lecionou no Programa de Telecomunicações Interativas. Em 1994-95, Ritchin criou a primeira versão multimídia do New York Times e, em 1997, foi indicado pelo New York Times para um prêmio Pultizer em serviços públicos por "Bosnia: Uncertain Paths to Peace," um então inovador documentário em hipertexto. Em 1999, ele criou a PixelPress, uma publicação online para novas formas de documentários, bem como um veículo de colaboração junto a organizações humanitárias envolvidas em campanhas para promover o fim da poliomielite, educação sobre crimes de guerra e apoio aos Objetivos de Desenvolvimento do Milênio. Recentemente, ele foi curador da exposição "Bending the Frame" sobre estratégias alternativas de mídia em prol dos direitos humanos, e já foi curador de diversas outras exposições, dentre elas uma sobre o trabalho do brasileiro Sebastião Salgado. Ritchin é autor e profere diversas palestras sobre questões relativas à fotografia, novas mídias e direitos humanos.



GEOFF EMERICK

Se você estiver por dentro da indústria da música, certamente já ouviu falar em Geoff Emerick. Ele se destaca como um autêntico pioneiro neste ramo, tendo vencido inúmeros prêmios por suas realizações e diversos Grammys, incluindo um em categoria técnica. Saiba MaisPor outro lado, mesmo que não tenha ouvido falar nele, você certamente está familiarizado com a vasta obra e influência exercida por ele no movimento que deu forma à indústria da música nos últimos 50 anos. Geoff trabalhou em diversos álbuns premiados dos Beatles, dentre eles "Revolver" e "Sgt. Pepper"s Lonely Hearts Club Band". Desde então, trabalhou também com incontáveis artistas de sucesso, e suas técnicas revolucionárias ainda encontram-se em uso hoje em dia.

JERMAINE TURNER

Jermaine Turner sempre nutriu uma paixão insaciável por televisão, filmes, animação e quadrinhos, e conseguiu canalizar tais paixões em uma carreira de sucesso. Além de supervisionar a programação atual para todas as séries animadas da Marvel. É diretor executivo de animação de séries atuais e coproduções para o Disney ABC Television Group. Saiba MaisApós concluir um bacharelado em Ates - Cinema e Televisão pela New York University, ele exerceu diversas funções na indústria do entretenimento: buscador de cenários para "Lei e Ordem", assistente de publicidade na Universal Pictures, assistente de produção em "Saturday Night Live" e produtor de segmentos em "Nick News with Linda Ellerbee.

Turner mudou-se para Los Angeles em 1998, onde conseguiu um emprego de assistente no canal Fox Family. Em seguida, passou a trabalhar na Fox Kids e, em 2002, entrou no Disney-ABC Television Group, onde ajudou a criar a plataforma de ação-aventura "Jetix". Nesta função, ele supervisionou a programação para as franquias de sucesso "Power Rangers" e "Kim Possible", dentre outras.

Em 2008, Jermaine ajudou a realizar a transformação do Jetix em um outro canal, Disney XD. Sua incumbência foi supervisionar as produções das séries de comédia em câmera única "Zeke and Luther" e também as sitcoms "Par de Reis" e "Lab Rats".

Em 2012, após a aquisição da Marvel pela Disney, Jermaine passou a trabalhar na Walt Disney Television Animation, onde, atualmente, supervisiona a programação atual para todas as séries animadas da Marvel em exibição no XD, incluindo "Ultimate Spider-Man," "Avengers Assemble," e "Guardiões da Galáxia." Além disso, trabalhou também no lançamento de "Star Wars Rebels" e "Picles e Amendoim", série original da TVA.

JOHN PETROCELLI

John Petrocelli é o diretor executivo e fundador da Bulldog DM, uma agência de streaming ao vivo especializada nas melhores práticas de live streaming de conteúdos premium, eventos e experiências. Saiba MaisA Bulldog DM auxilia marcas, agências, proprietários de conteúdo e plataformas a proporcionarem engajamentos com impacto através de live streaming. A Bulldog DM conecta o consumidor digitalmente engajado da atualidade, os "millenials", ao melhor conteúdo disponível no planeta, e representa a mais refinada e abrangente carteira de conteúdo de live streaming do mundo, incluindo mais de 40 festivais de música. O trabalho da Bulldog DM inclui experiências de live streaming para a Coca Cola, comercial do Snickers no Super Bowl, Nestlé, American Express, Hilton, Facebook, Nissan, Taco Bell, AT&T, HP, Turner, Delta, NFL e Sony, dentre outras. Ao longo de mais de 15 anos, John vem ajudando grandes empresas de mídia a estabelecerem as estratégias ideais para tanto distribuir quanto monetizar seus conteúdos de vídeo online. Dentre tais empresas, encontram-se a NBA, NHL, NBC/Universal, Disney, Sony, Coca Cola, YouTube, VEVO, Twitter, Universal Music Group, Microsoft e o ícone da música Prince " que recebeu ajuda para desenvolver a primeira plataforma de loja online para músicas cuja propriedade e operação são feitas pelo próprio artista, bem como uma plataforma para venda de ingressos, o que rendeu a Prince um prêmio Billboard por "Melhor Uso de Tecnologia por Parte de um Artista" e também um prêmio Webby. Anteriormente, John detinha o cargo de vice-presidente de vendas e desenvolvimento de negócios da AEG após vender sua própria empresa para a AEG. Nesta função, liderou projetos de live streaming para Coachella, Bonnaroo, Lollapalooza, Austin City Limits, Rock In Rio, e as premiações Grammy, Oscar e Master. As empresas que integrava anteriormente foram adquiridas pela Google e Akmai.

MOOGIE CANAZIO

Produtor musical e engenheiro de áudio com quase 35 anos de experiência Moogie Canazio há 31 anos radicado em Los Angeles na Califórnia teve e tem o privilégio de ter colaborado com os maiores nomes da música brasileira: Antonio Carlos Jobim, Maria Bethânia, Caetano Veloso, Ivan Lins, João Gilberto, Simone, Roupa Nova, Ivete Sangalo, Francis Hime, Jay Vaquer, Gilberto Gil. Saiba MaisInúmeros outros igualmente importantes, bem como artistas internacionais como: Luiz Miguel, Melody Gardot, Nathan East, Sergio Mendes, Eric Clapton, Diana Ross, Dionne Warwick, Ray Charles etc...

Com múltiplas indicações ao Grammy e Emmy e inúmeros prêmios acumulados entre Tim, Multishow e Grammy's, Moogie é um aficionado e entusiasta de música sobretudo a brasileira, da qual é um apaixonado.

NICK LAFFERTY

Nick Lafferty é agente para programas roteirizados de televisão na Creative Artists Agency (CAA) desde 2015, com foco no mercado internacional e ênfase na América Latina e China. Saiba MaisA equipe internacional para programas roteirizados da CAA vem sendo líder neste espaço tanto em coproduções, tais como "Narcos", da Netflix,"Taboo", estrelado por Tom Hardy na BBC/FX, e "Guerilla", de JoNickhn Ridley para o Sky/Showtime, quanto para adaptações de formatos alterados tais como "House Of Cards" e "Shameless". Nick representa e trabalha com muitas produtoras de ponta na América Latina, Europa e Ásia. Antes de tornar-se agente, tinha uma produtora baseada na China que se especializava em produzir versões em língua local de grandes formatos internacionais. É formado pela UC Santa Barbara.

RALPH BORLAND

Ralph Borland é artista, curador e colaborador em saberes interdisciplinares e encontra-se baseado na Cidade do Cabo, África do Sul. Seu projeto atual, African Robots, consiste em uma colaboração junto a artistas que realizam intervenções nas ruas usando arame na região sul da África visando introduzir componentes eletrônicos à suas práticas. Saiba MaisÉ formado em Belas Artes pela Cape Town University e tem mestrado em Telecomunicações Interativas pela New York University. Seu doutorado, realizado na Escola de Engenharia da Trinity College, em Dublin, consiste em uma crítica das intervenções de design do primeiro mundo em meio ao mundo em desenvolvimento. Seu pós-doutorado voltou-se ao modo de agir do "sul" ao deparar-se com as desigualdades de conhecimento no eixo norte-sul. Sua peça de arte-design, "Suited for Subversion" (2002), consiste em um combinado protetor/performático de protesto urbano e integra a coleção permanente do Museu de Arte Moderna de Nova York. Foi cocurador da exposição "Design and Violence", em colaboração com o MoMA NY na Science Gallery, em Dublin (2016). Seu contínuo projeto de exposição, "DIY", recolhe objetos situados na interseção entre arte intervencionista, design crítico e práticas diárias no espírito da "gambiarra".

RON YERXA

Ron Yerxa formou Bona Fide Productions junto a Albert Berger em 1992, e continuam sócios até hoje. A filmografia da produtora inclui "O Inventor de Ilusões", "Eleição", "Cold Mountain", "Pecados Íntimos", "Pequena Miss Sunshine" e "Nebraska". Saiba MaisNa edição deste ano do Festival Internacional de Cinema de Sundance, estrearam "Juliet, Naked" (Rose Byrne, Ethan Hawke, e Chris O"Dowd) e "What They Had" (Hilary Swank, Michael Shannon, Blythe Danner e Robert Forster), tendo ambos os filmes sido votados pelo público como "favoritos".

Yerxa e Berger foram os coprodutores executivos da recente série da HBO "The Leftovers". Também realizaram a produção executiva de diversos documentários, incluindo alguns sobre a Banda "The Band", com Levon Helm e Wilco.

Atualmente, estão completando um filme bem independente com Shia LaBeouf e Dakota Johnson ("The Peanut Butter Falcon"). Seja em comédias ou dramas, a Bona Fide Productions sempre busca produzir filmes com perspectiva social provocadora.

ZACHARY LIEBERMAN

Zachary Lieberman é artista, pesquisador e hacker, e tem um objetivo muito simples: quer te surpreender! No trabalho que realiza, cria performances e instalações que tomam o gesto humano como estímulo inicial e os amplifica de diferentes maneiras: dá vida a desenhos, imagina a aparência da voz caso pudéssemos vê-la e transforma silhuetas de pessoas em música. Saiba MaisFoi elencado como uma das pessoas mais criativas do mundo pela Fast Company, e seus projetos venceram o Golden Nica da premiação "Prix Ars Eletronica". Ganhou o prêmio de Design Interativo do Ano do Museu do Design de Londres e foi mencionado na lista de Melhores Invenções do Ano da Time Magazine. Ele cria suas obras de arte escrevendo software. É cocriador do openFrameworks, um kit de ferramentas em código aberto na linguagem C++ para permitir a elaboração criativa de código, e ajudou a cofundar a Escola para Compulsão Poética, que é uma escola voltada para examinar as possibilidades líricas de código.

SPEAKERS

ABRAM MAKOWKA

Abram Makowka é sócio cofundador do Bureau of Magic (BoM), um estúdio vencedor de prêmios Emmy® e fundado por Makowka em 2014 em parceria com três de seus melhores amigos: Mark Warshaw, Darin Mark e Jared Mark. Em um primeiro momento, a equipe se reuniu para contar histórias internacionais em formato multiplataforma para a maior marca do mundo: a Coca-Cola. Saiba MaisAtravés desta criativa e extraordinária parceria, que cobriu várias bebidas icônicas do portfólio global da Coca-Cola Company, o Bureau of Magic aprendeu uma duradoura lição que alimenta suas ambições e objetivos enquanto estúdio de narrativas: o DNA criativo de uma marca não só é singular e icônico, como também deve estar organicamente presente e ser vivenciado emocionalmente em tudo que esta marca cria.
Junto a seus sócios no Bureau of Magic, Abram é o cocriador, produtor executivo e roteirista da série "Lost in Oz", que foi indicada a cinco prêmios Emmy® Daytime e levou três deles, incluindo o de "Melhor Programa Animado Infantil".
Fora do BoM, Abram cocriou e roteirizou a minissérie animada em stop-motion "Gusto Rules!", que foi inicialmente exibida no Triptank do canal Comedy Central e que já teve mais de 90 mil visualizações no YouTube. Um longa-metragem baseado no roteiro original de Makowka, "American Pets", será lançado em 2018. Suas realizações recentes incluem o curta-metragem "Gnomes", que teve sua première no Palm Springs International ShortFest, a produção "Tug", da FilmBuff, com roteiro e direção de Makowka e première realizada no Newport Beach International Film Festival, dentre outras.
Antes do Bureau of Magic, Abram trabalhou em roteiros para uma impressionante lista de diretores internacionais de alto perfil e também para premiadas produtoras, uma lista onde figuram nomes como Anonymous Content, Ventanarosa e Shadow Machine. Abram também recebeu um cobiçado reconhecimento na premiação Black List de 2015 por seu roteiro "Anatomy of a Stick Figure".
Original do Canadá, Abram e sua família moram em Los Angeles, onde ele cuida do design e curadoria da F_D_G, sua série de artefatos de edição limitada que são vendidos a fim de angariar contínuas doações para a organização Planned Parenthood e para a ACLU. Abram obteve seu diploma de graduação pela Escola de Artes Cinematográficas da USC e tem um mestrado em Belas Artes na área de Criação de Roteiros pela Emory University, além de um bacharelado em Inglês.

ADRIAN TEIJIDO

Diretor de Fotografia, nova série de terror da Record. Foi presidente da Associação Brasileira de Cinematografia entre 2016/17. Foi diretor de Fotografia de mais de 20 Longas Metragens, várias Séries de TV e publicidade. Seus principais créditos são: a série "Narcos" para Netflix, "Felizes para Sempre para a Globo", o longa "O Palhaço", "Elis", "Gonzaga de pai para Filho", "A Busca" e mais recentemente "Marighella". Saiba Mais3 vezes ganhador do Grande prêmio de Academia Brasileira de Cinema. É atual membro da Diretoria da ABC.

ADRIANA ALCÂNTARA

Recém chegada a Turner para ser a líder do núcleo infantil: Cartoon Boomerang e Tooncast, desenvolvendo a estratégia de conetudo para linear e multitela. Responsável pela busca de novas produções nacionais que tenham o DNA dos canais infantis do grupo especialmente em produção local. Saiba MaisAntes de chegar ao time da Turner, esteve na Scripps Networks, onde foi responsável pela área de produção e estratégias criativas do Food Network para a América Latina, supervisionando a produção e o desenvolvimento de conteúdo original, além das áreas de marketing, comunicação e mídias digitais. Anteriormente exerceu cargos executivos nas empresas Apple, como Head of Movies para o iTunes na América Latina e Península Ibérica. Atuou como chefe de programação, conteúdo e produção da Oi, além de ocupar cargos de liderança em produção e programação de conteúdo na Viacom Networks, Globosat, Disney Channel Brasil e NBC, em Nova York. É mestre em negócios de televisão e produção, programação e distribuição de filmes e conteúdo televisivo pela New York University e graduada em marketing e propaganda pela FAAP (Fundação Armando Alvares Penteado).

ADRIANA PENNA

Adriana Penna é diretora, jornalista, empresária e produtora cultural. Trabalha com música e entretenimento desde o início dos anos 90. Iniciou sua trajetória profissional na casa de shows Circo Voador e na então recém-criada Fundição Progresso (1990 " 1992). Foi executiva de marketing na Warner Music (2000-2004) e Sony Music (1994-1998). Saiba MaisAlém de ter sido uma das fundadoras e Diretora de Marketing do selo independente Trama Music em SP (1998- 1999). Num período de dois anos em Nova York, estudou Music Busines na NYU e Entertainment Marketing na New School (1999- 2000). Foi produtora em alguns dos principais eventos de música e comportamento do país , como Free Jazz, Tim Festival, Nokia Trends, Sonar, Prêmio da Música Brasileira , entre outros. Desde 2004 tem sua própria empresa, atuando com planejamento e criação de conteúdo digital, marketing, produção áudio visual e curadoria artística. Dirigiu documentários sobre Nelson Motta, Zeca Pagodinho, Djavan, Velha Guarda da Portela, entre outros projetos áudio visuais.

AÍDA QUEIROZ

Diretora de animação, formada em Belas Artes pela UFMG e em animação pelo National Film Board of Canada. Saiba MaisÉ sócia da produtora carioca Campo 4. Entre as produções de destaque que assina codireção, estão as inserções de animação na série jornalística "Quem Sou Eu"", exibida no programa Fantástico da Rede Globo, a abertura da novela "Cordel Encantado" e aberturas de séries como "Brasil a Bordo" de Miguel Falabella. Faz parte da criação e direção do Anima Mundi " Festival Internacional de Animação do Brasil.

ALE MCHADDO

Depois de gravar seu nome no mercado de animação, séries e curtas premiados, exibidos ou ainda em exibição no Brasil e no exterior, Ale McHaddo parte para o seu terceiro longa-metragem, segundo de live action, com o know how de quem sabe inventar e misturar universos diferentes com criatividade, irreverência e ousadia. Saiba MaisFoi assim com "Osmar, A Primeira Fatia do Pão de Forma", sucesso de público e crítica no Gloob, na TV Cultura e no canal coreano ANIMAX, "Tordesilhas", outro sucesso de público que estreou na TV Cultura com IBOPE acima da media do canal e "Nilba e Os Desastronautas", primeira série brasileira a ir ao ar em inglês nos EUA, no canal Starz.

Em 2017, Ale lançou "Bugigangue no Espaço", o primeiro longa-metragem em CGI estereoscópica produzido no Brasil, filme que escreveu e dirigiu, e que é a 4ª maior bilheteria de animações brasileiras dos últimos 10 anos. Ano passado filmou seu primeira-longa live-action "O Amor Dá Trabalho", que conta com Leandro Hassum, Flávia Alessanda, Bruno Garcia e uma elenco de comediantes de primeira. Fundador e sócio da 44 Toons, um dos mais importantes estúdios de animação no Brasil, Ale é formado em Artes Plásticas pela Universidade de São Paulo (USP) e com um mestrado em narrativas pelo departamento de Cinema da mesma universidade.

ALEX MEHEDFF

Sócio-Diretor e CEO, Hungry Man Saiba MaisSócio-Diretor e CEO, Hungry Man

ALEXANDER KNETIG

Alexander Knetig é o editor-chefe do ARTE Creative, o rótulo cultural jovem do grupo de mídia europeu ARTE. Junto à sua equipe, Knetig é responsável pela concepção, produção e distribuição de conteúdos criados especificamente para a marca, tais como documentários, programas em formato de revista e conteúdos de ficção e interativos (VR, video games). Saiba MaisAntes de entrar para o ARTE, exerceu as funções de produtor e jornalista independente na França, Alemanha, Áustria, África Ocidental e EUA. Também lecionou jornalismo online e gestão de mídia em diversas faculdades na França (CFJ, ESCP) e na Alemanha (Medienakademie).

ALEXANDRE CASTRO

Alexandre de Castro, head da área de Inovação e Novos Negócios da Oi.
Executivo com mais de 15 anos de experiência no setor de Telecomunicações, desempenhou nos últimos anos papel de liderança nas áreas de negócios do B2C e B2B. Saiba MaisEntrou na Oi em 2002 como Especialista de Negócios e desde 2015 lidera a equipe de Novos Negócios, desenvolvendo oportunidades para o grupo por meio de parcerias com empresas tradicionais e startups. Trabalhou na Globo.com e em Nova Iorque no setor de Internet e serviços Financeiros. É formado pelo Baruch College de Nova Iorque e possui MBA Executivo no COPEAD, RJ.

ALEXANDRE CUNHA

Jornalista, 46 anos, com MBA em Gestão Empresarial e Licenciado em Comunicação Social com grande experiência no mercado de TV paga. Fluente em inglês, espanhol e francês, trabalha na Globosat há 26 anos, tendo acumulado experiências de trabalho em vários setores da empresa, como os canais GNT e Universal. Saiba MaisAtualmente como Diretor de Programação e Aquisição no Canal Brasil, lidera uma equipe de 14 pessoas, realizando planejamento, seleção e programação de conteúdo Linear e VOD, além de conduzir a pesquisa e aquisição de produto e a gestão da logística de mídia. Como escritor de contos, foi premiado no 1º Concurso Contos do Rio, organizado pelo Jornal O Globo e pela Academia Brasileira de Letras. No mesmo ano, publicou seu 1º trabalho: "Pracinha Xavier", parte integrante do livro "Contos do Rio", da Editora Bom Texto. Em 2011, criou um blog dedicado à publicação de contos (www.tipoescrito.blogspot.com).

ALEXANDRE FARIA

Alexandre é Vice-Presidente Sênior Promoter Brasil, acrescentou: Estou animado em fazer parte da Live Nation, especialmente considerando o enorme potencial que este país e a região têm para artistas e fãs. Apaixonado pela indústria do entretenimento e comprometido em contribuir para o crescimento da Live Nation na região. Por mais de 20 anos, Faria tem sido um grande agenciador de talentos e promotor na América Latina. Saiba MaisEle começou sua carreira em 1994 como um promotor independente e, em seguida, também ainda de forma independente foi para a Mercury Concerts em 1999. Em 2000, Faria mudou-se para a principal empresa de promoção de eventos ao vivo CIE Brasil, que mais tarde se tornou a T4F entretenimento S.A., onde foi responsável pelo agendamento e produção de concertos no Brasil. Faria foi alçado à posição de Diretor na América do Sul da T4F's Entertainment em 2010, onde se tornou responsável pelo agendamento e promoção de todos os principais eventos em toda a região durante os últimos 7 anos. Durante esse período, ele trabalhou com talentos e projetos, tais como U2, Lollapalooza (2014, 2015, 2016 e 2017), Pearl Jam, Foo Fighters, Coldplay, EDC, Maroon 5, Black Sabbath, Madonna, One Direction, Justin Bieber, Metallica, Roger Waters, e muitas outras turnês internacionais e Nacionais.

ALEXANDRE KASSIN

Alexandre Kassin é um produtor musical, cantor, compositor e multi-instrumentista brasileiro. Kassin é um dos principais produtores musicais brasileiros. Integrou a banda Acabou La Tequila, notória no cenário independente carioca dos anos 90. Nos anos 2000, junto com Moreno Veloso e Domenico Lancelotti, formou o grupo +2. Juntos fizeram três discos e a trilha sonora para espetáculo do Grupo Corpo. Saiba MaisÉ membro da Orquestra Imperial. Além disso, ainda fomenta experimentalismos em projetos como o Artificial, no qual lançou o disco Free Usa e "toca" as músicas com um Game Boy. Em 2011, lançou seu primeiro disco solo, Sonhando Devagar, pela Coqueiro Verde. É compositor do trilha sonora do animê Michiko to Hatchin.

ALEXANDRE KTENAS

Alexandre Ktenas, sócio-fundador da KONTENTE, tem mais de 20 anos de experiência na área de entretenimento, música e showbusiness, tendo atuado no mercado fonográfico no Brasil e nos EUA, e em produção e management dos mais diversos artistas. Saiba MaisBaseada no Rio de Janeiro, a KONTENTE é uma startup de marketing e negócios online+offline com foco na monetização de conteúdos digitais, priorizando o ambiente mobile, para entretenimento.

ALEXANDRE OSIECKI

Alexandre Osiecki é natural de Curitiba, trabalha com arte e cultura desde 2001. Fundador do Psicodália. Psicodália é um festival multicultural, que acontece todos os anos, durante o feriadão de carnaval. Ao longo dos 16 anos de existência, o Psicodália já promoveu 21 festivais de música, arte e cultura. Saiba Mais Já passaram pelos palcos do festival nomes como: Ney Matogrosso, Moraes Moreira, Alceu Valença, Ian Anderson, Steppenwolf, Baby Do Brasil, Erasmo Carlos, Mutantes, Elza Soares, Nação Zumbi, Céu e muitos outros. A edição de 2018 ocorre no começo de fevereiro, em Rio Negrinho, Santa Catarina.

ALEXI WHEELER

Alexi entrou para a Nickelodeon em 2010, trabalhando originalmente no setor de aquisições e programações para a Nickelodeon do Reino Unido e, em seguida, assumindo a função de produtor e desenvolvedor para a equipe internacional da Nickelodeon. Desde então, foi subindo na hierarquia, passando do nível gerencial à posição de Vice-Presidente de Produção e Desenvolvimento de Animações. Saiba MaisAo longo da carreira de Alexi Wheeler, ele produziu ou atuou como produtor executivo de mais de 250 horas de conteúdo voltado para o público pré-escolar e para a faixa-etária de 6 a 12 anos, tanto de live-action quanto de animação. Alexi tem experiência em diversas áreas da indústria de mídia infantil, tendo trabalhado na criação/desenvolvimento de conteúdos, comissionamento e produção de programação e mesmo na estruturação de orçamentos para produção e venda de conteúdos. Alexi implementou estratégias globais, tais como as bem-sucedidas "Programa Internacional de Curtas da Nickelodeon" e a "Iniciativa Internacional de Curtas Pré-Escolares".
A ampla experiência de Alexi em mídia infantil e transmissão inclui cargos de produção e desenvolvimento nas empresas Contender Entertainment, Rubber Duck, HRTV, EOne Family e Squarezero, além do cargo de Diretor e Fundador da consultoria criativa e produtora independente Plimmy Ltd. Dentre seus créditos estão as funções de produtor associado de "Peppa Pig", executivo de TV para "O Pequeno Reino de Ben e Holly", executivo encarregado de "Nella, uma Princesa Corajosa", "Quack" e "Tickety Toc", produtor de "Humf" (indicado ao BAFTA), gerente de produção de "Sam, o Bombeiro" e uma série de outras funções em produções tais como "Lost and Found", "Olive the Ostrich", "Wanda and the Alien" e "Mistério de Anúbis". Ao longo dos últimos seis anos, Alexi também descobriu, desenvolveu e atuou como diretor executivo durante mais de 35 anos na iniciativa "Programa Internacional de Curtas da Nickelodeon", que conta com produções globais e diversos pilotos. Neste ano, Alexi liderará uma gama de novas produções na arena internacional.

ALINNE PRADO

Alinne Prado apresenta o canal "Na Cacholla", no Youtube, com temática focada em auto imagem e aceitação. Foi a primeira apresentadora negra no programa Vídeo Show, repórter do programa Encontro com Fátima Bernardes e entrou na emissora como repórter da Globo News. Saiba MaisAntes disso, esteve dez anos na TV Brasil, onde atuou como repórter, produtora e apuradora. Na TV Brasil fez premiadas reportagens sobre os 20 anos da queda do muro de Berlim e sobre a Economia Criativa do Carnaval. Alinne Prado nasceu no morro do Dendê, na Ilha do Governador, Rio de Janeiro. Foi a primeira da família a ingressar no ensino superior. Se formou em Comunicação Social - Jornalismo na Facha e cursou pós graduação em Economia pela UFRJ.

ALLAN LICO

Allan Lico é diretor da área de Digital e Branded Content da Endemol Shine Brasil, que cria, produz e distribui conteúdos multiplataforma. Saiba MaisO executivo é formado em Comunicação Social na Universidade Metodista e tem passagem pelo SBT, TV Cultura, UOL, Editora Abril e Grupo Bandeirantes como diretor de projetos.

AMORA MAUTNER

No set, ela privilegia a emoção do ator. Amora defende a interpretação mais natural possível e gosta de gravar sequências inteiras, sem cortes. Para ela, o ator é o dono da cena. Amora assumiu a direção-geral de novelas a partir de 2009, com "Cama de Gato". Saiba MaisDepois disso vieram "Cordel Encantado" (2011), "Avenida Brasil" e "Joia Rara" que conquistou o 42º Emmy Internacional, em 2014. Neste intervalo, a diretora também esteve à frente de duas séries: "As Cariocas" (2010) e "Eu Que Amo Tanto" (2014). O trabalho na Globo começou em 1995, como assistente de direção de "Malhação". Então vieram "Salsa e Merengue" (1996), "Anjo Mau" (1997/98), "Dona Flor e Seus Dois Maridos" (1998), "Labirinto" (1998) e "Andando nas Nuvens" (1999). A partir daí assumiu o posto de diretora nas obras: "O Cravo e a Rosa" (2000), "Um Anjo Caiu do Céu" (2001), "Desejos de Mulher" (2002), "Agora É Que São Elas" (2003), "Celebridade" (2003), "Mad Maria" (2005), "JK" (2006), "Paraíso Tropical" (2007) e "Três Irmãs" (2008). Atualmente, a diretora artística, Amora Mautner, está à frente da série "Assédio", ainda sem data prevista para estreia.

ANA CORTAT

Sócia fundadora da Hybrid Colab - consultoria de inovação em estudos de comportamento e estratégia focada em transformação dos negócios - mestranda em Creative Leadership na Berlin School, Singularity Alummini, foi Vice presidente de estratégia nas agências Leo Burnett, Isobar, Africa e Pereira & O"Dell no Brasil, onde desenvolveu projetos para empresas. Saiba MaisProcter & Gamble, Fiat, BankBoston, Visa, Itaú, Brahma, Budweiser, Philip Morris International, Johnnie Walker, VIVO, TIM e Walmart. Dentre os projetos nos quais atuou, destacam-se: o reposicionamento da Fiat no Brasil com o case "Revisão de Conceitos: de 35% de rejeição à liderança em vendas"; a aproximação entre a promessa de marca e os projetos institucionais do Itaú com o case"#IssoMudaoMundo"; e a estratégia de reaproximação entre a Coca-Cola e os adolescentes na América Latina com o case "Verdadeiro Amigo". Na área de opinião pública, atuou em projetos voltados para a mudança de comportamento social e em 3 eleições presidenciais brasileiras. Sua carreira profissional inclui trabalhos reconhecidos pelo Effie Awards e Jay Chiat e indicações para o Caboré e para o Destaque Profissional ABP. Em 2014, foi homenageada pelo Woman to Watch como uma das mulheres de destaque em inovação e liderança no Marketing e na Publicidade brasileira.

ANA FLAVIA CAVALCANTI

Atriz, Performer, Roteirista e Diretora. na Flavia Cavalcanti é atriz, performer e roteirista. Formada em Artes Cênicas passou pelo INDAC e pelo CPT " Centro de Preparação Teatral dirigido por Antunes Filho. Em 2011 Ana participou de estágios no Théâtre du Soleil e na École Lecoq ambos em Paris. Saiba MaisDe volta ao Brasil integrou o elenco da novela Além do Tempo de Elizabeth Jhin, dirigida por Rogerio Gomes e atualmente dá vida a personagem Doris em Malhação " Viva a Diferença de Cao Hamburguer dirigida por Paulo Silvestrini ambas na rede Globo.
A atriz integra também o elenco do filme Corpo Elétrico de Marcelo Caetano que teve estreia na sessão de abertura do Festival Latino Americano em junho de 2017.
Como performer Ana Flavia criou a performance A Babá Quer Passear " uma reflexão sobre o trabalho doméstico no Brasil. Em um carrinho de bebê gigante a performer aguarda ser levada para uma volta pelas ruas da cidade. A próxima parada da Babá será na Av. Paulista no dia 20 de novembro " Dia Nacional da Consciência Negra. Ana foi contemplada com o edital de Curtas da SPcine e no primeiro semestre de 2018 vai co-dirigir seu primeiro filme, o curta-metragem RÃ com o roteiro de sua autoria. Atualmente a artista está em pré-produção do curta-metragem Estação Bresser também de sua autoria e direção. O filme se passará em uma pensão localizada no bairro Bresser onde Ana viveu quando tinha 18 anos.

ANA GABRIELA

Com mais de 20 anos de experiência no mercado audiovisual, desde 2013 Ana responde pela produção de series na Globo, onde atua em parceria com o Diretor de Gênero e criadores buscando modelos de produção que viabilizem resultados inovadores e relevantes nas telas e na gestão. Saiba MaisNestes quatro últimos anos produziu 28 projetos internamente ou em parcerias com o mercado independente como Carcereiros, Sob Pressão, Cine Holliudy, Nada Será como Antes, Vade Retro, Cidade Proibida e Tá no Ar e esteve a frente da produção da primeira coprodução internacional da Globo " Supermax.

ANA GARCIA

Com formação em comunicação e atuação há mais de dez anos em produção cultural, a pernambucana Ana Garcia é a organizadora do festival No Ar Coquetel Molotov, que existe desde 2004 no Recife e que já realizou edições em Salvador, Belo Jardim e Belo Horizonte. Atua desde 2006 na produção executiva do Festival Virtuosi no Recife e suas ramificações que ocorrem em Garanhuns, Gravatá e Belo Jardim, no interior de Pernambuco. Saiba MaisCoordena semanalmente o projeto Ouvindo e Fazendo Música no MEPE, que é realizado no Museu do Estado de Pernambuco há sete anos com apresentações musicais diversas. Entre suas outras realizações estão a produção do Palco Red Bull durante o SonarSP, o projeto Aurora Eco Fashion e a série de turnês do projeto Invasão Sueca. Já produziu diversas turnês de artistas estrangeiros como Ibeyi, Sebastian Tellier, Dinosaur Jr., Teenage Fanclub e brasileiros como Thiago Pethit, A Banda de Joseph Tourton, Barro e outros.

ANA MORENA TAVARES

Ana Morena é produtora cultural e baixista. Sócia e idealizadora do Combo Cultural DoSol que há 15 anos envolve estúdio, centro cultural, produtora de vídeo e festival, também é fundadora do Camarones Orquestra Guitarrística, banda que em 2017 comemorou 10 anos de frenética atividade. Saiba MaisEntre seus principais projetos e realizações estão o Festival DoSol, o Natal Instrumental, a Virada Cultural de Natal, a Incubadora DoSol e o Circuito Cultural Ribeira. Todos os eventos e projetos que idealiza são voltados para a formação de plateia e fortalecimento da cena de música independente brasileira, além de mobilizar aparelhos culturais para que se tornem reais motivadores de transformação social.

ANA PAULA BRANDÃO

Ana Paula Brandão é historiadora, mestre em Comunicação e Cultura ECO/UFRJ; gerente de Mobilização e Produção do Canal Futura; professora licenciada da Universidade Veiga de Almeida; organizadora da Coleção Saberes e Fazeres, do projeto A Cor da Cultura. Saiba MaisAna Paula Brandão é historiadora, mestre em Comunicação e Cultura ECO/UFRJ; gerente de Mobilização e Produção do Canal Futura; professora licenciada da Universidade Veiga de Almeida; organizadora da Coleção Saberes e Fazeres, do projeto A Cor da Cultura.

ANDRÉ BRASILEIRO

Diretor, ator, produtor cultural e gestor público. Foi assessor especial da Secretaria de Cultura do Recife entre os anos de 2004 e 2012, Coordenador Executivo do Carnaval Multicultural do Recife entre os anos de 2005 e 2012, exerceu o cargo de Presidente da Fundação de Cultura da Cidade do Recife. Integrante do Coletivo Angu de Teatro. Saiba MaisEntre os principais trabalhos fez a direção artística dos shows Cordas, Gonzaga e Afins " Elba Ramalho e SaGrama - Natura Musical, O Grande Encontro 20 anos- Alceu Valença, Elba Ramalho e Geraldo Azevedo, Almério " Desempena " Natura Musical. Desde de 2014 assina a coordenação artística e executiva do Festival de Inverno de Garanhuns(FIG) e atualmente é gerente de equipamentos da FUNDARPE.

ANDRÉ CARREIRA

André Carreira começou a atuar no mercado audiovisual em 1997, tendo integrado a equipe de dezenas de produções cinematográficas. Desde 2001, é sócio da produtora Camisa Listrada, onde produziu longas como "Os Farofeiros", "Fala Sério, Mãe!", "Um Suburbano Sortudo", "O Candidato Honesto" e "O Menino no Espelho", do qual é também corroteirista. Saiba MaisComo diretor, realizou os curtas "Oxicianureto de Mercúrio" e "Contrato com a Sorte", que circularam em diversos festivais pelo Brasil.

ANDRÉ KASSU

André Kassu começou sua carreira na Artplan. Depois, trabalhou por 8 anos na F/Nazca S&S. Em 2008, foi para a AlmapBBDO, onde exerceu o cargo de diretor de criação por 2 anos. Hoje, é sócio da CP+B Brasil, uma agência que teve sua operação iniciada em 2014, ao lado de Vinicius Reis e Marcos Medeiros; este, sócio dupla. Saiba MaisConquistou o GP de Press e foi o redator mais premiado de Cannes em 2010. Entre os prêmios, estão 43 Leões de Cannes. Além disso, soma prêmios nos principais festivais internacionais, D&AD, One Show, GP do London Festival e El Ojo.

Em apenas 3 anos de operação, a CP+B Brasil foi a 2ª agência mais bem avaliada por publicitários e clientes, a 2ª agência mais percebida como integrada do país, e André Kassu é o 2º publicitário mais admirado pelos profissionais de agências, segundo o AGENCY SCOPE. Nesse pouco tempo, a CP+B Brasil tem clientes como a AB Inbev, Stella Artois, Mondel"z (Tang, Halls), Smirnoff, Johnnie Walker, McCain, entre outras.

ANDREA BARATA RIBEIRO

Andrea Barata Ribeiro é, ao lado de Fernando Meirelles e Paulo Morelli, sócia fundadora da O2 Filmes, indicada como uma das cinco produtoras de maior impacto do mundo pela publicação Variety. Produziu longas para o cinema, como o premiado "Cidade de Deus", "Não por acaso", "Cidade dos Homens", "Domésticas", "Contra Todos", "Viva Voz", "Antônia", "Ensaio sobre a Cegueira", "À Deriva", "Xingu",'A Busca" e "A Noite da Virad Saiba MaisPara a TV aberta, produziu as séries "Cidade dos Homens", "Antônia" e "Som e Fúria", todas para a Rede Globo. Para a HBO, produziu "Filhos do Carnaval" (série indicada ao Emmy International de melhor série de ficção), "Destino: Rio de Janeiro", "Destino: São Paulo" e "A Vaga". Para a GNT produziu "Beleza S.A." e "Lili A Ex" e para a Fox produziu "Contos de Edgar". Entre seus trabalhos mais recentes estão as séries "Felizes para Sempre"" produzida para a Rede Globo e a primeira temporada de "Rua Augusta" , além dos longas "Zoom", dirigido por Pedro Morelli, e "Malasartes e o Duelo com a Morte", de Paulo Morelli e ainda os documentários "Exodus" e o "Sentido da Vida". Atualmente Andrea está produzindo o longa "Mulheres Alteradas".

ANDREA FRANCO

Nascida e criada no Rio de Janeiro, Andrea Franco tem na veia uma inquietação pelo novo e extraordinário no sentido mais literal da palavra. Impulsionadora, motivadora e investidora da nova cultura nacional que quebra barreiras e repulsa a mesmice, foi responsável pela curadoria artística do Boulevard Olímpico nos Jogos de 2016, Saiba Maisquando juntou novos nomes da cena nacional com artistas já consagrados, além de escrever o seu nome e o do artista de rua Kobra no Guiness World Record com o feito de maior grafite do mundo. Ainda com essa verve, decidiu investir em novos talentos através do projeto Música na Laura, que teve sua primeira edição em 2016 e a segunda ainda em percurso, num local que define muito bem o anseio pelo diferente que define Andrea, a Casa de Cultura Laura Alvim, em Ipanema e com apoio da VIVO. Do desdobramento desse projeto veio o Tropical Sound System, com a missão de fazer intercâmbio da cena jovem nacional com o público carioca. Ainda nesta busca pelo inusitado, Andrea acertou em cheio ao abraçar o projeto REFAVELA40, idealizado por Bem Gil, no qual o emblemático disco é revisitado por entusiasmados artistas os quais cresceram bebendo e se inspirando desta mesma fonte.

ANDRÉS LIEBAN

Sócio-fundador da 2DLab, formado em Artes Plásticas, trabalha com animação há mais de 25 anos, na produção de peças publicitárias, séries internacionais e curtas-metragens. Criador e diretor da série "Meu AmigãoZão" (melhor programa infantil da TV de 2010 pela Associação Paulista de Críticos de Arte), Andrés também dirigiu as animações do DVD "Toquinho no Mundo da Criança". Saiba MaisSeus curtas e séries acumulam prêmios nacionais e internacionais em eventos como Anima Mundi, Festival de Chicago, Divercine, e Preux Janeusse Iberoamericano. Entre 2005 e 2006, foi presidente da ABCA (Associação Brasileira de Cinema de Animação). Andrés é líder do Núcleo Criativo 2DLAB e consultor de projetos de animação. Foi parecerista em concursos para linhas de fomento da CORFO (Chile) e PROIMAGENES (Colombia), onde também prestou consultoria a projetos selecionados. Da mesma forma, em 2017 foi consultor dos roteiros de longa infanto-juvenis para o Laboratório Novas Histórias.

ANDRUCHA WADDINGTON

Andrucha Waddington é considerado um dos mais importantes diretores brasileiros de cinema e TV da atualidade. Foi diretor criativo da cerimônia de abertura dos Jogos Olímpicos Rio 2016. Saiba MaisSeus longas participaram dos maiores festivais de cinema do mundo, como o de Berlin, Toronto e Sundance: "Casa de Areia" (2005), levou o Prêmio Sundance/ NHK International Filmmakers de Melhor Roteiro; "Eu Tu Eles" (2000), participou da Seleção Oficial do Festival de Cannes, Toronto e Sundance, foi representante oficial do Brasil ao Oscar de melhor Filme de Língua Estrangeira e ganhador do Melhor Filme no Festival de Cinema Karlovy Vary; "Lope" (2010), coprodução Brasil-Espanha, participou da seleção oficial dos festivais de Veneza e Toronto e foi vencedora de dois prêmios Goya (o Oscar espanhol). Também assinou documentários e blockbusters, como a comédia " "Os Penetras" (2012).

Para a TV, dirigiu e produziu a série "Sob Pressão", sucesso da Tv Globo, que recebeu excelentes críticas e diversas premiações em 2017; o documentário "André Midani " Do vinil ao download" (GNT/ 2015) e vários outros documentários para grandes artistas como Gilberto Gil, Paralamas e Arnaldo Antunes.

Andrucha Waddintgon é também um premiado diretor de filmes publicitários e videoclipes.

Desde 1995 é sócio de uma das maiores produtoras audiovisuais independentes do país, a Conspiração.

ANTONIO TEOLI

Teoli, 32, é tido como um dos pioneiros na indústria de áudio para games no Brasil. Desde 2002 já sonorizou quase 500 jogos para consoles, PC, mobile e VR. Alguns de seus trabalhos mais expressivos na indústria incluem os jogos Taikodom (premiado duas vezes por sua trilha sonora), Second Life, Jelly Splash, Rock and Rails, Finding Monsters, Bubble Island 2 e dois jogos nacionais que encontram-se em desenvolvimento neste momento Saiba MaisDolmen e White Lie. Teoli também já compôs para outras mídias tais como documentários, animações e trilhas sonoras para livros e bandas. Entre elas, a trilha sonora do próximo livro da saga Espadachim de Carvão, criada pelo escritor Affonso Solano, a ser lançado em meados de 2018. Atualmente Teoli é o principal compositor do estúdio de games da Samsung, diretor da empresa Teoli Soundworks, o qual presta serviços para empresas globais como Wooga, Paladin Studios, DeNA Corp. entre outras, e recentemente fundou sua escola online de áudio para games, a Game Audio School e que conta com a participação de compositores e sound designers dos jogos God of War, Final Fantasy XV, Destiny, Halo, Don"t Starve, entre outros"

ARIANE CARVALHO

Ariane Carvalho é empresária nascida em São Paulo com corpo e alma cariocas porque mudou-se para o Rio de Janeiro ainda criança. Idealizou e crio a rádio MPB FM que permaneceu no dial por carioca por 17 anos. Atuou como Diretora de Novos Negócios no Grupo O Dia de Comunicação por mais de 15 anos e entre suas funções, era a responsável pelas rádios FM O DIA, MPB FM, pelo departamento digital do grupo (O Dia online) Saiba MaisE ainda pela integração destas mídias em suas diferentes plataformas. Proprietária da Produtora Pedra da Gávea, empresa responsável pela idealização de vários projetos culturais como shows, lançamentos de DVDs e CDs - Samba Social Clube; Gil +10; a casa de espetáculos Miranda que durante cinco anos promoveu centenas de shows no Complexo Lagoon, no Rio de Janeiro. Psicóloga de formação e pós graduada em marketing pela PUC-SP, tem em seu currículo vários cursos de extensão em business pela Whaton University, na Filadélfia e em Harvard, nos Estados Unidos. Especializou-se em música através da vivência de anos no mercado e é proprietária das marcas Palco MPB, FARO e Samba Social Clube. Ariane levou os três programas de maior audiência na MPB FM pra rádio carioca SulAmérica Seguros Paradiso FM e ainda criou um novo projeto, o Cardápio Brasileiro criado com o acervo da rádio MPB FM. A empresária também é idealizadora do Palco Brasil, um programa de rádio que será transmitido em Lisboa (Portugal) a parti de março deste ano que divulga a música popular brasileira.

ARIEL DASCAL

Ariel Dascal é o Vice-Presidente de Estratégia Digital, Inovação e Novos Negócios na Oi S.A., Está na empresa desde 2010, passando pelas funções de Diretor da UN Oi TV, Diretor de Produtos e Serviços TV, Fibra e Convergência e Diretor de Inovação Digital. Saiba MaisDe 2005 a 2010, trabalhou na Telefônica do Brasil, onde atuou como diretor de Projetos Regionais, Diretor de Operações de Serviços de Campo e, diretor da Unidade de Negócios Atacado e Interconexão. Antes da Telefonica, Ariel trabalhou na McKinsey & Company com foco nas áreas de mídia e Telecom. Graduado em Ciências Sociais pela Universidade de São Paulo (USP), cursou MBA na Anderson Business School, UCLA, nos Estados Unidos.

ARTHUR ABRAMI

Empresário, publicitário, produtor e supervisor musical, Arthur é fundador e diretor executivo da Mugshot, uma das principais produtoras de som do Brasil, que tem conquistado cada vez mais espaço por aproximar marcas e artistas do mercado fonográfico, criando grandes parcerias, transformando artistas em interlocutores e marcas em catalisadores de carreiras. Saiba MaisArthur também é fundador da Punks S/A, empresa especializada em licenciamento e supervisão musical, detentora de um dos maiores catálogos de música independente do mundo. Representante da empresa americana Jingle Punks na América Latina, Arthur é responsável pela sincronização de milhares de músicas em produções para canais como Globo, GNT, Multishow, Gloob, Canal Off, E!, Canal Brasil e Tele Cine, além de longas metragens e campanhas publicitárias.

ARTUR TILIERI

Artur Tilieri é o Diretor de mídias digitais do Cartoon Network para toda a América Latina. Responsável pelo conteúdo e estratégia digital da marca para todas as plataformas não lineares como redes sociais e aplicativos. Saiba MaisAtua com todos os aspectos digitais de construção de conteúdo, que vão desde: jogos, sites, produção de novos produtos, novos conteúdos e parcerias. Designer de formação, no passado já atuou com Design e publicidade, na construção e execução de projetos de inovação para grandes marcas como Nestlé, Unilever, entre outras.

AUGUSTO CASTRO

Augusto Castro é diplomata de carreira desde 2003, formado em Direito pela Universidade de São Paulo, mestre em Diplomacia pelo Instituto Rio Branco e doutor em Relações Internacionais pela Universidade de Brasília. Saiba MaisNo Brasil, foi assistente da Divisão Econômica da América do Sul do Ministério das Relações Exteriores (2005), assessor especial do Secretaria de Assuntos Internacionais do Ministério do Planejamento, Orçamento e Gestão (2006) e subchefe da Divisão de Defesa Comercial e Salvaguardas do Ministério das Relações Exteriores (2007-2009). No exterior, serviu nas Embaixadas do Brasil em Londres (2009-2013) e em Pequim (2013-2016).

BÁRBARA BONO

Creative Strategist com mais de 14 anos de experiência em Comunicação, é gestora do CRIE, hub de Conteúdo e Criação Digital da FCA, com cerca de 20 profissionais multidisciplinares, sendo responsável pela gestão dos canais digitais das marcas Fiat, Jeep, Chrysler, Dodge e Ram LATAM. Saiba MaisEspecialista em digital, enxerga de forma clara e criativa os dados para a criação de conteúdos que atinjam da melhor forma os objetivos das marcas.

BARBARA MONTEIRO

Formada pela Universidade Federal Fluminense em Produção Cultural e com especialização em Producing For Film and TV " NY Film Academy (NY "EUA), Barbara Monteiro tem 12 anos de experiência profissional em produção audiovisual e, há 10 é produtora na Globo Saiba MaisJá fez produção de mais de 1200 horas de conteúdo, incluindo a novela Velho Chico, indicada em 2017 ao International Emmy Award. Atualmente, é produtora da novela "Deus Salve o Rei".

BARBARA SACCHITIELLO

Graduada em Comunicação Social com Ênfase em jornalismo pela Faculdade Cásper Líbero; repórter do Meio & Mensagem desde 2009. Saiba MaisPassando pelas coberturas de assuntos de Comunicação, Mídia e Marketing, com ênfase nos assuntos de business da mídia.

BELISÁRIO FRANÇA

Belisario Franca " Sócio Diretor Giros e Conselheiro Federal BRAVI, há mais de 20 anos, Belisario Franca investiga histórias e universos revelando as diversas faces do povo, convidando ao deslumbramento diante da realidade. As trajetórias de centenas de personagens, reais e fictícios, viraram séries e filmes premiados sob a ótica do diretor. Destaque para a série "Além Mar". Saiba MaisA melhor para TV pela International Documentary Association,"Estratégia Xavante", melhor criação de arte e mídia pelo Festival das Nações Unidas, "Amazônia Eterna", exibido em 27 festivais pelo mundo, "Menino 23 " Infâncias Perdidas no Brasil", vencedor dos prêmios de melhor documentário pelo Grande Prêmio do Cinema Brasileiro pelo júri e pelo voto popular em 2017, melhor documentário pelo Festival Internacional BlackFilm de Montreal, melhor roteiro e edição no 26º Cine Ceará, Melhor Roteiro , Melhor Edição de Imagem no Festival Arquivo em Cartaz 2017, Prêmio Margarida de Prata 2017, como melhor longa metragem e exibido em festivais internacionais na Europa, África e América do Norte.

BERNA CEPPAS

Compositor e diretor musical, Berna Ceppas foi responsável pela Cerimônia de abertura dos Jogos Paralímpicos de 2016, pela trilha sonora do espetáculo Ovo do Cirque du Soleil e pelas trilhas sonoras de todas as perfomances da Companhia de Dança Déborah Colker desde 1994. Compôs as trilhas sonoras dos filmes "2 Filhos de Francisco" Saiba Mais"Simonal - ninguém sabe o duro que dei" (melhor trilha sonora no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro 2010), "Rio Eu Te Amo", "Tim Maia" (melhor trilha sonora no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro 2015), "Capital Circulante" (melhor trilha sonora original de curta metragem - kikito 2004), "Céu de Sueli", "O Bem Amado", "Heleno", "Oscar Niemeyer - a vida é um sopro", "Amyr klink - Mar sem fim", entre outros. Como produtor musical, Berna Ceppas trabalhou em álbuns de artistas como Adriana Calcanhotto, Caetano Veloso, Fernanda Abreu e outros. Na publicidade, Berna compôs a trilha sonora da campanha da Coca-cola "Vivendo Positivamente" e da Copa do Mundo Visa de 2014.

BERNARDO AMARAL

Formado na 1a turma de marketing do Brasil e palestrante por 8 edições do curso Musica & Negocios da PUC do tema Gestão de Casas de Espetáculos e Arenas, foi diretor das casas de espetáculos Metropolitan, atual KM de Vantagens Hall por 8 anos e Vivo Rio por 2 anos, além da HSBC Arena, atual Jeunesse, por 5 anos. Saiba MaisSócio da K7a4, tendo realizado mais 100 turnês internacionais como Pavarotti, America, LCD Soundsystem, David Coperfield, Lauryn Hill, dentre outros, e produzindo Bob Dylan, Eric Clapton, Iron Maiden, Black Eyed Peas, Bruno Mars e outras centenas de espetáculos desde 1994. Produz no Rio de Janeiro os shows do cantor Roberto Carlos a mais de 20 anos.

BERNARDO LOYOLA-GUIZAR

Ao longo dos últimos 12 anos, Bernardo produziu documentários e supervisionou projetos de conteúdo para o VICE nos EUA e na América Latina. Enquanto VP de programação atual, supervisionou toda a plataforma de lançamento para o VICELAND, nos EUA. Saiba MaisRecebeu recentemente uma indicação ao Emmy por seu trabalho na produção executiva de "Gaycation", um documentário apresentado por Ellen Page. Trabalhou em diversos documentários em formato de longa-metragem, tais como "Reincarnated", de Snoop Dogg, e "Heavy Metal in Baghdad". Antes de entrar para o VICE, trabalhou com Michael Moore no premiado filme "Fahrenheit 11 de Setembro".

BERTRAND CHAVEROT

Diretor da Ubisoft na América Latina, Bertrand chegou ao Brasil em 1998 e foi um dos primeiros executivos dos grandes estúdios de games do mundo a comandar um escritório no país.
Saiba MaisChefiou um time de desenvolvimento de jogos da Ubisoft no Brasil, com equipes em Porto Alegre e São Paulo, e conhece como poucos o mercado de games latino americano.

BETO LARGMAN

Jornalista, blogueiro e consultor especializado em tecnologia, inovação e novas mídias, desde 2005 edita o blog Feira Moderna, no site do Jornal O Globo. Gerenciou projetos ligados a tecnologia, comunicação, mídias digitais, arte e cultura e já fez comentários sobre esses assuntos nos canais Futura, Globonews e TV Brasil. É consultor e coautor de conteúdos exibidos no Museu do Amanhã. Saiba MaisLargman atua como palestrante, mediador e coordenador de ciclos de debates, com participações em locais e eventos como Casa do Saber do Rio, Campus Party, InterCon, YouPix Festival e Rio Content Market, além de ser o criador do Descolagem, uma série de eventos sobre o mundo digital que combina seminários, palestras, apresentações artísticas e workshops.

BILLY NASCIMENTO

Billy E. M. Nascimento possui graduação em Biomedicina pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, mestrado e doutorado em Neurofisiologiapela mesma Universidade, tendo desenvolvido pesquisas para sua dissertação e tese nas áreas de Neuroeconomia e Neuromarketing. Saiba MaisÉ professor e coordenador do Master em Neurociência do Consumidor da ESPM. É co-fundador e co-CEO da Forebrain, empresa pioneira no uso de pesquisas de neurociência aplicadas às ciências do consumo, atendendo clientes como Globo, TIM, L'Oréal, Natura, O Boticário, Pepsico, Porto Seguro, dentre outros.

BRUNA BERFORD

Bruna Berford é supervisora de animação em VR que integra o quadro do Penrose Studios, onde supervisionou a animação da experiência "Arden's Wake", vencedora do prêmio de melhor VR do 74º Festival Internacional de Cinema de Veneza, e "Allumette" (Festival de Cinema de Tribeca). Saiba MaisAntes de entrar para o Penrose, Bruna trabalhou como animadora no Oculus Story Studio na experiência vencedora do Emmy "Henry" e, como artista cinemática na Telltale Games ("Minecraft Story Mode" e "Game of Thrones"). Também trabalhou em diversos outros projetos, incluindo séries animadas da Disney e um curta-metragem em stop-motion que descreve a verdade sobre ser um animador: "Occupation: Animator". Como contadora de histórias, Bruna gosta de ver o mundo como um repositório de ideias em potencial para futuras narrativas. Brasileira, Bruna é formada pela Academy of Art, Animation Mentor e Pontifícia Universidade Católica - RJ (PUC-Rio).

BRUNO BARRETO

Pode-se dizer que Bruno Barreto nasceu cineasta, já que conhece a câmera desde pequeno realizando vários curtas-metragens. Esta vocação precoce produziu o maior sucesso do cinema brasileiro durante 35 anos: Dona Flor e Seus Dois Maridos. Saiba MaisÉ diretor de outros sucessos de crítica e bilheteria do cinema brasileiro, como A Estrela Sobe, Amor Bandido, Romance da Empregada, O Que é Isso Companheiro" - indicado para o Oscar de melhor filme estrangeiro em 1998; a comédia hollywoodiana Voando Alto (View from the Top) com Gwyneth Paltrow e Mike Meyers, Bossa Nova, O Casamento de Romeo e Julieta, entre outros.

BRUNO VIEIRA

Aficionado por tecnologia e apaixonado por música, Bruno Vieira é Diretor Geral da Deezer no Brasil. Especialista em Estratégia de Marketing de Música Online pela Berklee Music School, Bruno hoje é responsável pela condução da estratégia local de mercado e pela expansão da plataforma nacionalmente. Saiba MaisAntes foi Diretor Geral da Rdio Brasil e trabalhou por 10 anos na Oi onde foi responsável pelo desenvolvimento de novos negócios de música na operadora, ajudando a idealizar e fundar o selo Oi Música, o projeto multi-plataforma Oi Novo Som e também o festival MPTM. Participou do desenvolvimento das plataformas de distribuição digital da operadora e do desenvolvimento do conceito dos serviços interativos da rede de radio OiFM.

CAIO GULLANE

Desde de 1990 atuando como executivo em inúmeras produções, Caio é especialista no desenvolvimento de projetos artísticos, planejamento de produção, e se destaca por seu domínio na gestão de relacionamentos e talentos. Saiba MaisDiretor do Sindicato da Indústria do Audiovisual do Estado de São Paulo, membro do ENCINE- Escritório de Cinema da Cidade de São Paulo, e Conselheiro da Academia Brasileira de Cinema, é tido como referência por sua visão prática, que combina estratégia, criatividade e experiência de maneira ímpar.

CAIO MARIANO

Advogado brasileiro. Caio Mariano Advogados. Sócio fundador. Out/2017 até este momento. São Paulo, Brasil. Atua como sócio-gerente do escritório Caio Mariano Advogados nas áreas administrativa, comercial e de gestão com foco e consultoria para empresas de entretenimento e criação, com ampla experiência no mercado de questões relativas à Propriedade Intelectual, tais como Direitos autorais, Entretenimento, Publicidade e Marcas Saiba MaisNomes de Domínio e Concorrência Desleal; na negociação e elaboração de contratos relacionados a toda a cadeia audiovisual, regulamentação, estruturação de modelos de negócios, licenciamento de direitos e conteúdos em geral, direitos de imagem, liberação de direitos, marcas, indústria fonográfica, publicação, artes visuais, festivais e temas relacionados, a nível nacional e internacional.

CANDIDA LUZ LIBERATO

Candida Luz Liberato é sócia diretora da empresa Liberato Produções Culturais, fundada ha 40 anos atras e atua ha mais de 30 anos como produtora cultural em diversos segmentos: cinema, televisão, teatro, musica, artes plásticas e patrimônio. Na produção audiovisual trabalhou como produtora local para documentário realizado na Bahia pela Norwegian Broadcasting Corporation, na telenovela Rede Manchete de Tv. Saiba MaisCo-produtora dos filmes documentário Norteamericanos independentes "Festive Land" e "Ebony Goddess". Fez a produção executiva do longa em animação "Ritos de Passagem" exibidos em diversos festivais. Produtora executiva da primeira serie de animação da Bahia e mais duas outras series de animação para tv. Atualmente está produzindo quatro series documentais gravadas no Brasil e America Latina e está presidindo a ABCA , Associação Brasileira de Cinema de Animação.

CARINA SCHULZE

Carina Schulze é roteirista, produtora e fundadora da Chatrone. Nos EUA, Carina produziu o longa de animação THE BOOK OF LIFE (FESTA NO CÉU), distribuído pela FOX. O filme foi indicado ao GLOBO DE OURO de Melhor Longa Metragem de Animação e ganhou um ANNIE de melhor Design de Personagens. No Brasil, trabalhou como showrunner de GABY ESTRELLA, série musical com três temporadas (124 episódios) exibidas pelo Gloob. Saiba MaisA terceira temporada chegou a dobrar a audiência do canal e teve diversos produtos licenciados, como cadernos, mochilas etc. GABY foi indicada ao EMMY INTERNATIONAL em 2015. GABY ESTRELLA - O FILME chega aos cinemas em 2018 e conta com o roteiro de Carina Schulze.
Carina é Produtora Executiva e Supervisora de roteiros da série de ação SEM VOLTA, uma co-produção com a Panorâmica exibida em 2017 na Record, e showrunner da série de aventura JUACAS, exibida pela Disney Channel e Disney XD em toda América Latina, incluindo o Brasil, e Itália, onde foi primeiro lugar de audiência no canal.
Atualmente, ela está desenvolvendo uma série de animação cara o CANAL BRASIL, chamada CONDOMÍNIO, baseada na obra da cartunista LAERTE. E desenvolve vários projetos para players internacionais, dentre eles Amazon US e Discovery Networks.

CARLA AFFONSO

Carla Affonso é publicitária, com especialização em marketing, tem larga experiência nos segmentos de entretenimento. É professora da cadeira de Formatos no curso de pós-graduação "Produção Executiva e Gestão de Televisão", da FAAP - SP. Saiba MaisTem passagens por diversas empresas de produção e programação como a Endemol Globo (onde foi diretora geral), Mixer (diretora executiva de conteúdo), AOL (onde foi responsável pela área de entretenimento e comandou projetos de sinergia entre as empresas do grupo AOL Time Warner e coordenou lançamentos em conjunto dos projetos Harry Potter e Madonna e o projeto Rock in Rio 3) e HBO (gerente sênior de marketing; foi responsável pelo lançamento dos canais do grupo (HBO, HBO2, Sony, WBTV, E! Entertainment, Mundo e History Channel).

CARLA BENSOUSSAN

Carla Bensoussan, produtora e CEO da Lead!, agência que completa 13 anos em 2018 e que é líder no Nordeste brasileiro nos segmentos de eventos, branded content, living marketing e estratégias de RP. A empresária tem formação em Buying Merchandising pela FIT New York. Saiba Mais- Portfólio: Marcas como Petrobras, Ambev, Coca-Cola, Nestlé, Prada, Moët & Chandon, Claro e Vivo, Uber e CowParade Brasil, Festival de MPB, Carnaval Recife Antigo, entre outras.
- Mais de 1,300 eventos realizados;
- Equipe com 40 profissionais, entre produtores, jornalistas, publicitários e designers.
A empresária é considerada uma forte entusiasta da cultura pernambucana, sendo responsável por dar visibilidade à cultura da região, promovendo os ritmos tradicionais como caboclinho, frevo, maracatu em diálogo com nomes consagrados da cena nacional.
A Lead! possui diversos núcleos, atuando com formato 360º no que diz respeito à presença das marcas e eventos digitalmente e offline. Funciona no polo digital e tecnológico da capital pernambucana, no Bairro do Recife.
More: www.leadassessoria.com.br
Instagram: @lead_assessoria / @carlabensoussan

CARLOS ANTUNES

Carlos Antunes - diretor de Esports e Publishing da Riot Games no Brasil. "Na Riot Games desde 2016, Carlos Antunes hoje ocupa a posição de Diretor de Esports e Publishing no escritório da companhia no Brasil. Saiba MaisGamer e publicitário, antes de entrar pela Riot Games passou por empresas como Accenture, Oi, Artplan e DM9DDB, onde foi responsável por projetos de planejamento de comunicação e brand content para marcas como Rock in Rio, Natura, Itaú, Johnson & Johnson, entre outras.

CARLOS CIAMPOLINI

Cadu Ciampolini é CEO da Spray, produtora de conteúdo e empresa de mídia digital. A empresa atua de forma vertical com criação, formatação, produção, distribuição e veiculação no ambiente digital. Saiba Mais Já em 2013 a Spray investiu em canais digitais e hoje possui uma das maiores e mais diversas audiências no ambiente digital no Brasil com mais de 7 milhões de seguidores e 45 milhões de visualizações mensais no YouTube e 13 milhões de fãs e alcance de 350 milhões mensais no Facebook.

No ambiente digital, empresa atua nos verticais futebol, automobilismo, games, educação, direitos humanos e possui outros em desenvolvimento. Dentre os canais da Spray, o Desimpedidos é o maior canal de esportes no YouTube globalmente, em tempo assistido.

No início de 2018 Cadu liderou a estruturação do departamento de sinergia da empresa que unirá as capacidades de produção, estruturação de plataformas, formatação de conteúdo e criação/gerenciamento de audiência para promover projetos integrados e construção de audiência para marcas.

Cadu Ciampolini é formado em Administração de Empresas pelo INSPER

CARLOS OLIVEIRA

Designer pela ESPM-Rio, trabalha com interatividade desde 2004, focando em Novas Mídias, Mobile, Web e instalações interativas para museus, performances e festivais. Carlos é especialista em interfaces e experiência do usuário. Seu conhecimento em diferentes áreas como Design, Tecnologia e Marketing, se unem no desenvolvimento de projetos multidisciplinares. Saiba MaisÉ Diretor de Tecnologia do estúdio experimental SuperUber.

CAROL OLIVAL

Com um perfil interdisciplinar com graduação em Arquitetura e Urbanismo, pós-graduação em Administração e MBA em Empreendedorismo e Inovação, Carol Olival conta com mais de 15 anos de atuação no mercado de educação com foco nas áreas de vendas e marketing e experiência como empreendedora de gestora de escolas próprias. Saiba MaisAutora de 3 livros sobre educação e treinamento corporativo, hoje atua na direção do International Experience Center da Full Sail University no Brasil, um espaço inovador que alavanca a profissionalização da indústria do entretenimento e de carreiras relacionadas a indústria criativa.

CAROLINA JABOR

Carolina Jabor lançou em 2014 seu primeiro longa-metragem de ficção, "Boa Sorte", estrelado por Deborah Secco e João Pedro Zappa, eleito melhor filme pelo júri popular do Festival de Paulínia e prêmio do público no Festival do Cinema Brasileiro de Paris. Saiba MaisEm 2008, em codireção com Lula Buarque de Hollanda, lançou o documentário "O Mistério do Samba", sobre a Velha Guarda da Portela, selecionado para o Festival de Cannes e eleito melhor documentário no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro.

Na TV, assinou a direção de episódios da série "Magnífica 70" (HBO), sobre o universo da Boca do Lixo durante a ditadura. Produziu e dirigiu episódios da série "A Mulher Invisível" (Globo), ganhadora do Emmy Internacional na categoria série cômica. Dirigiu ainda "A sede do peixe", especial sobre Milton Nascimento (HBO); e episódios das séries "Mandrake" e "Ó Pai Ó".

Em 2018, ela assina a direção de "Desnude", série de ficção sobre a sexualidade feminina baseada em fantasias reais enviadas pelo público, para o canal GNT. Também é uma das diretoras do "Free the Bid", iniciativa criada nos Estados Unidos com o intuito de ampliar o mercado de trabalho para as mulheres atuantes na área de direção de cena e produção.

Também em 2018, a cineasta lança "Aos Teus Olhos" exibido em festivais nacionais e internacionais e vencedor de vários prêmios. O filme recebeu os prêmios de melhor roteiro (Lucas Paraizo), ator (Daniel de Oliveira), ator coadjuvante (Marco Ricca, como o pai do aluno) e melhor longa de ficção pelo juri popular no Festival do Rio. O longa também conquistou o Prêmio Petrobrás de Cinema, na 41ª Mostra São Paulo, de Melhor Filme de Ficção brasileiro e os prêmios de Melhor Direção no 25º Mix Brasil e SIGNIS, no 39 º Festival de Havana.

CELIA CATUNDA

Formada em Comunicações pela ECA USP, Celia Catunda criou a TV PinGuim em 1989 (www.tvpinguim.com), produtora especializada em criação e produção de conteúdo infantil. A TV PinGuim foi pioneira na produção de conteúdo infantil independente no Brasil e recebeu os prêmios APEX "Abertura de Novos Mercados" em 2007 e "Melhores do Brasil" em 2009. Saiba Mais Célia é diretora e designer dos personagens Peixonauta, Marina, Zico, Luna, Júpiter e Cláudio, entre outros. Criou, produziu e dirigiu, juntamente com Kiko Mistrorigo, a série de animação Peixonauta (104 episódios x 11 min), que foi o programa mais visto na TV a cabo brasileira, em 2009 e 2010. A série recebeu o Prix Jeunesse Latino Americano, o prêmio APCA e atualmente é veiculada em 80 países. Celia e Kiko criaram e dirigiram a série "O Show da Luna!", indicada ao Emmy Internacional, veiculada no Discovery Kids (América Latina), TV Brasil, NBC-Sprout (EUA) e para mais de 90 países. O longa "Peixonauta, o Filme" será lançado em janeiro/18. Atualmente Célia está dirigindo a quarta temporada do "O Show da Luna!", a série "Cantando com Ping e Pong", em co-produção com o Canadá, e o longa metragem Tarsilinha.

CELSO PORTIOLLI

Nasceu em Maringá, no Paraná, e começou sua carreira no rádio, em 1984. Criativo e muito carismático, tornou-se líder de audiência e diretor de uma rádio local em Ponta Porã.
Em 1993, Portiolli enviou uma fita para Silvio Santos com sugestões de câmeras escondidas para o quadro "Topa Tudo Por Dinheiro". Sua criatividade despertou interesse do SBT, que logo o contratou como redator. Saiba MaisCelso Portiolli conquistou a família brasileira e em 1996 começou a apresentar o programa "Passa ou Repassa". Desde então, já apresentou 10 programas no SBT - Charme, Curtindo com Reais, Namoro na TV, Ver Para Crer, Código Fama, Curtindo uma Viagem, Tempo de Alegria, Xaveco, Passa ou Repassa - e atualmente comanda o "Domingo Legal".
Apaixonado por tecnologia, Portiolli também se destaca na internet. Em 2016 lançou o seu canal no Youtube e possui mais de 85 milhões de visualizações. Nas redes sociais, possui mais de 11,5 milhões de seguidores.
O apresentador e empresário também é proprietário da Ótima FM 90,3 em São José dos Campos e 95,5 em Pindamonhangaba.

CESAR COELHO

Cesar Coelho é Diretor de Animação formado pelo National Film Board of Canadá. É sócio e diretor da produtora Campo 4 Produções Cinematográficas onde produz séries, longas e curtas-metragens, comerciais, vinhetas e aberturas de programas para a TV. Foi diretor de animação das minisséries "Hoje é Dia de Maria", "Afinal o que querem as mulheres" e "Quem Sou Eu", e da novela "Meu Pedacinho de Chão". Saiba MaisFoi consultor no processo de desenvolvimento das mascotes dos Jogos Olímpicos e Paralímpicos Rio2016. Foi coordenador de animação para o conteúdo de projeção para a Cerimônia de Encerramento dos Jogos Olímpicos Rio2016.
Coautor do livro "Animation Now" publicado pela Taschen Books em 6 idiomas.
É um dos quatro fundadores e diretores de ANIMA MUNDI " Festival Internacional de Cinema de Animação do Brasil onde coordena Anima Forum, ciclo de debates e conferencias sobre o mercado de animação.

CHRISTIAN ARANHA

Empreendedor e pesquisador na área de Inteligência Artificial, Big Data e Blockchain. Christian foi idealizador das pesquisas acadêmicas que deram origem à tecnologia da Cortex. Ele é Doutor em Inteligência Computacional Aplicada pela PUC-RIO. É Mestre em Estatística e Otimização, Engenheiro Elétrico e Bacharel em Psicologia Cognitiva. Postdoc em Inteligência Artificial na FGV. Saiba MaisAntes de fundar a Cortex, fez sua carreira em P&D nas áreas de data mining e, posteriormente, text mining. Christian é palestrante e autor de diversos artigos e livros sobre o tema. Lecionou no curso BIMaster da PUC-Rio e depois criou os primeiros cursos de Big Data, Empreendedorismo Digital, Bitcoin e Blockchain do Rio. Hoje é o head da Rede Entropia, maior rede de inovação do Rio de Janeiro.

CHRISTIAN BEETZ

Christian Beetz é o fundador e diretor execultivo da Gebrueder Beetz Filmproduktion (GBF), uma das maiores produtoras europeias no ramo de filmes de não ficção, TV e mídias transversais Saiba MaisA GBF é especializada em produzir documentários em longa-metragem de alta qualidade e para o cinema ("The Cleaners", "Mali Blues", "The Land of the Enlightened"), documentários ("Silent Saviours", "Nelson Mandela: The Myth and Me"), docudramas ("Hostages of the SS", "Saving the Titanic"), formatos para televisão (5x "The 5 Elements" em coprodução com os canais CICC & ZDF; 15x "Make Love", 20x "The Seasons") e inovadores formatos em transmídia ("Supernerds"; "#Arthunt" "#uploading_holocaust") complementados por apps ("The Wagner Files"), jogos ("Isungur") e documentários na web ("Falciani"s SwissLeaks"). As produções da GBF concorrem com regularidade em grandes festivais internacionais de cinema e já ganharam diversos prêmios de prestígio, tais como o do Sundance, Cinema for Peace, Prix Italia, BIFF, FIFA, Prix Europa, Hot Docs, IDFA, Grimme, dentre muitos outros. No mais, já receberam indicações ao Oscar® e ao Emmy Internacional®.

CHRISTIAN DE CASTRO OLIVEIRA

Diretor Presidente da Ancine -Empreendedor, produtor audiovisual, consultor e executivo do mercado de economia criativa especialmente o setor do audiovisual. Iniciou a carreira no mercado financeiro da década de 90 no banco Garantia. Fundou com seu irmão, o roteirista e diretor brasiliense Erik de Castro, a BSB Cinema Produções e produziu os filmes "Senta a Pua!", "A Cobra Fumou", "O Brasil na Batalha do Atlântico" e "Federal". Saiba MaisCriou o primeiro Funcine pela Rio Bravo Investimentos. Foi diretor das distribuidoras Vereda Filmes e Lumière; assessor da diretoria da Ancine (integrou a equipe que estruturou o Fundo Setorial do Audiovisual); diretor comercial da RioFilme na estruturação do modelo de negócios inovador que a transformou no principal investidor do mercado audiovisual no período e diretor da Luminosidade pela Inbrands. Foi consultor da ABVCAP (Associação Brasileira de Private Equity e Venture Capital) para a qual coordenou o Venture Fórum tendo capacitado mais de 120 empresas inovadoras em diversos setores da economia, de biotecnologia a petróleo e gás. Como consultor capacitou e estruturou dezenas de empresas de economia criativa que acessaram e receberam investimento de investidores privados, fundos de investimento em participação, funcines e programas de financiamento do BNDES focados na economia criativa. Atuou como Diretor Executivo (CEO) da Luz Mágica Produções Audiovisuais, produtora de Cacá Diegues e Renata Magalhães. Também foi membro do Conselho de Administração das produtoras Glaz Entretenimento e Oca Animation; foi produtor de mais uma dezena de projetos audiovisuais, atualmente em diferentes fases de produção. Christian cursou Engenharia Aeronáutica no Instituto Tecnológico de Aeronáutica (ITA), graduando-se em Engenharia de Produção na UNIP, com pós-graduação em Film & Television Business e mestrado em Gestão do Conhecimento na Coppe, UFRJ.

CLAUDIO DA ROCHA MIRANDA FILHO

Empresário e com background nas áreas de Economia e Marketing, Claudio da Rocha Miranda Filho é o co-fundador e diretor executivo do Brazil Music Conference (BRMC), umas das conferências de maior relevância no mundo nas indústrias da Dance Music e do entretenimento ao vivo. Saiba MaisDesde os anos 90 trabalha no setor do showbusiness, empreendendo em night clubs (00 e 69), e grandes shows, eventos e festivais como o Chemical Music Festival, Rio Music Carnival, Ultra Brasil, entre outros; Claudio serve de membro do Advisory Board da AFEM (Association For Electronic Music).

CLAUDIO LIMA

Em sua terceira passagem pela Ogilvy Brasil, onde iniciou a carreira como estagiário, Cláudio Lima assumiu a vice-presidência de criação da empresa em janeiro de 2016. A Ogilvy é uma das agências mais premiadas do mundo, com 107 Leões no Festival de Cannes em apenas 7 anos (2010 a 2016). Hoje, o publicitário comanda a criação da tanto em São Paulo quanto no Rio. Saiba MaisRedator de formação, Cláudio era, até então, chief creative officer (CCO) na Y&R/Bravo Miami, uma das maiores e mais importantes agências da América Latina e mercado hispânico nos EUA. Entre 2008 e 2012, trabalhou no Grupo Ogilvy Brasil. Era diretor de criação e em seguida foi promovido a diretor-geral de criação, chegando a VP da DAVID em São Paulo. Cláudio ainda tem experiência de ter trabalhado em outras grandes agências, referências em criatividade, como Wieden & Kennedy Portland, FCB Chicago e FCB NY. Publicitário premiado, acumula uma série de conquistas nos mais importantes festivais de publicidade do mundo.

CLAUDIO LINS DE VASCONCELOS

Advogado. Doutor em Direito pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro " UERJ, mestre em Direito pela Universidade de Notre Dame e bacharel em Direito pela Universidade Federal da Bahia. É pós-doutorando pela UFRGS e Universidade de Sorbonne/Paris 13 e professor do programa de pós-graduação em direito da propriedade intelectual da PUC-Rio Saiba MaisTendo sido professor visitante dos cursos de graduação e pós-graduação stricto sensu em Direito da UERJ e do mestrado em propriedade intelectual do Instituto Nacional da Propriedade Industrial " INPI, além de professor de direito internacional privado das faculdades de direito do IBMEC-Rio e da Universidade Cândido Mendes. É membro do Conselho Diretor da Associação Brasileira da Propriedade Intelectual " ABPI, entidade da qual foi também diretor-relator e coordenador da Comissão de Estudos de Direitos Autorais e da Personalidade. Foi secretário de economia da cultura do Ministério da Cultura, assessor adjunto de assuntos internacionais do Ministério da Justiça, consultor do Banco Mundial e presidente da Comissão de Direitos Autorais, Intelectuais e do Entretenimento da OAB/RJ.

CLELIA BESSA

É produtora, professora de Cinema da PUC-Rio e sócia da Raccord Produções. Atua como Produtora Executiva em todos os projetos da casa, e produziu obras como Pluft (2019), Missão Cupido (2018), Correndo Atrás (2018), Os Maias (2015) Desenrola (2011), Cartola (2007), Cafuné (2006), Separações (2002). Saiba MaisO Rap do Pequeno Príncipe Contra as Almas Sebosas (2000) e Como Ser Solteiro (1998), além de produzir as séries televisivas As Canções da Minha Vida (2017), Série C (2017), DOC Bis (2013), Desenrola Aí (2011-2012), Quando Éramos Virgens (2002), entre outras. É conselheira da Associação Brasileira de Produtores Independentes de Televisão (ABPITV) e faz parte da diretoria do Sindicato Interestadual da Indústria Audiovisual (SICAV-RJ).

CLIFFORD WERBER

Clifford Werber tem mais de 30 anos de experiência na indústria do entretenimento, tendo atuado como advogado na indústria, executivo de grandes estúdios e produtor. Enquanto chefe do departamento de aquisição global de filmes e coproduções na Warner Bros e na Fox. Saiba MaisWerber agregou mais de 600 milhões de dólares em receita bruta em diversos projetos, destacando-se a aquisição e supervisão do filme vencedor do Óscar Coração Valente. Também supervisionou negociações de cofinanciamento destes estúdios com produtoras tais como Lightstorm Entertainment, de James Cameron, New Regency, Village Roadshow, Castle Rock e Alcon, e gerenciou contas dos referidos estúdios junto a grandes cineastas e produtores, dentre os quais destacam-se James Cameron, James Brooks, Ridley e Tony Scott, Larry Kasdan, Ron Shelton, Barry Levinson, John Hughes e Joel Silver.
Werber arquitetou a estratégia de filmes em idioma local para estes estúdios e orquestrou a aquisição e coprodução de diversos filmes locais animados e de live action, incluindo Asterix Conquista a América, Os Quatro Aventureiros e Os Ratinhos de Nova York, da Alemanha,Meu Amigo Totoro, do Japão, Trainspotting " Sem Limites, de Danny Boyle (Reino Unido), Jogos de Ilusão, de Mike Newell (Reino Unido),O Mesmo Amor, a Mesma Chuva, de Juan Campanella (Argentina), A Garota dos Seus Sonhos, de Fernando Treuba (Espanha), Preso na Escuridão, de Alejandro Amenaba (Espanha) e Orfeu, de Cacá Diegues (Brasil).
Após deixar a Warner Bros., em 1999, Werber prestou consultoria para diversas empresas indepententes no ramo do entretenimento, tais como Summit Entertainment, Scholastic Entertainment, Zomba, O" Entertainment, de Steve Oedekerk, e Helkon International Pictures, da Alemanha.
Em 2004, Werber tomou parte em um acordo para produção geral junto à Warner Bros e criou, empacotou e produziu A Nova Cinderela, estrelado por Hillary Duff, que ultrapassou 130 milhões de dólares em receita global. Werber também produziu Ela e os Caras, da Universal, estrelado por Amanda Bynes, e Virando a Mesa, da Sony, estrelado por Danny DeVito, Justin Long, Johah Hill e Melissa McCarthy.
Em 2012, Werber fundou a Fluent Entertainment, uma inovadora empresa de produção e de financiamento alinhada à Sony Pictures e predominantemente voltada para filmes internacionais em idioma local. Werber conduziu a bem-sucedida franquia de filmes alemães Fünf Freunde 1, 2, 3, 4, e 5, remakes da comédia brasileira blockbuster Se Eu Fosse Você" na Alemanha (Warner Bros.) e no Reino Unido (Lionsgate), a adaptação alemã de Amigos Imaginários, da Pantelion, e também de No Manches Frida 1 e 2, o remake mexicano do sucesso alemão Fack ju Göhte.
Em 2016, Werber cofundou a Globalgate Entertainment. Afiliada à Lionsgate Films e a um distinto grupo de distribuidoras internacionais de destaque, a Globalgate realiza curadoria de propriedade intelectual para produção e cofinanciamento de filmes em idioma local a serem realizados em territórios internacionais selecionados.
Werber é formado pela University da California, em Berkeley, tendo um bacharelado em Economia. Tem também um doutorado profissional em Direito pela Loyola Law School e é um reconhecido moderador e participante de mesas redondas em fóruns dedicados à indústria pelo mundo todo.

CRIS ORLANDI

Psicóloga e publicitária com mais de 20 anos de experiência em comunicação, Cris Orlandi o cargo de Gerente de Solutions Branded Entertainment Discovery Networks. Baseada em São Paulo, Cris é responsável pelo desenvolvimento e execução de projetos de conteúdo de marcas junto aos clientes anunciantes. Saiba MaisDesde que se uniu à Discovery Networks em 2012, Cris desenvolveu importantes projetos com marcas, como Cozinhando no Supermercado, com integração da marca Pão de Açúcar, Mundo Inovação - Imprimindo o Futuro para Braskem, Tranformadores para Comgás, com o chef Rodrigo Oliveira, do Mocotó, e Arquitentando, para Etna. Cris Orlandi é formada em Psicologia pela Universidade São Marcos e em Artes Cênicas pela Escola de Teatro Celia Helena, graduada em Insights de Consumo pela ESPM e em Psicodrama pela Escola Paulista de Psicodrama.

CRISTIAN BOLTON

Cristian Bolton foi o primeiro chileno do mundo a voar na Classe Master do Campeonato Mundial de Corrida de Aviões Red Bull (Red Bull Air Race World Championship). Mas mesmo antes de sua estreia em competições em nível de elite no Circuito de Indianápolis em outubro de 2016, Bolton já deixava a marca da América Latina na história na Classe Challenger, Saiba Maischegando ao pódio em oito competições, incluindo um terceiro lugar na final de temporada da Copa Challenger (Challenger Cup) de 2015. Isso é só o capítulo mais recente da história deste condecorado Ex-Tenente-Coronel da Força Aérea Chilena. Filho de um aviador da Força Aérea, Bolton sonhava em ser piloto desde criança. Ele se alistou na Força Aérea Chilena aos 18 anos, e em pouco tempo se tornou piloto de elite de caças. Ele voou em diversas aeronaves em várias esquadrilhas e, entre muitas conquistas, foi condecorado como Top Gun. Posteriormente, o ás chileno se tornou Instrutor-Chefe da Força Aérea Chilena e da Escola de Caças Táticos. Bolton elevou seu sonho a um novo nível como integrante da prestigiada equipe de demonstrações acrobáticas Escuadrilla de Alta Acrobacia Halcones, (os "Falcões"). Ele emocionou multidões em todo o mundo e concluiu sua carreira militar de mais de duas décadas como Comandante e Líder de Esquadrilha da equipe. Instrutor Certificado de Voo que hoje leciona acrobacias aéreas no Chile e nos EUA, Bolton é reconhecido pela Fédération Aéronautique Internationale como o melhor piloto de acrobacias chileno e um dos principais artistas de shows de acrobacias aéreas do nível de dificuldade ilimitada em toda a América Latina. Ele tem especialização em Engenharia, Aeronáutica Militar e em Recursos Humanos. Bolton acompanha a Red Bull Air Race desde sua origem, em 2003. Ele teve a oportunidade de competir quando sua Classe, a Challenger, passou a fazer parte do evento em 2014. Já em sua terceira disputa, o chileno obteve o segundo lugar, tornando-se o primeiro piloto latino-americano a subir em um pódio da Red Bull Air Race. Em 2015, ele conquistou sua primeira vitória na Classe Challenger na estreia da temporada em Abu Dhabi " mais uma conquista inédita para a América Latina. Bolton foi piloto substituto da Classe Master na temporada 2016, e convocado para seus voos de estreia no Campeonato Mundial nas duas últimas paradas: Indianápolis e Las Vegas. Em seguida, foi confirmado como piloto-integrante da Classe Master em 2017. Bolton tem mais de 4,600 horas de voo em corridas, acrobacias e pilotagem de aviões militares, que fazem dele um competidor flexível e determinado. Em sua primeira temporada na Classe Master, chegou às quartas de final por duas vezes e terminou na 13ª posição na classificação geral. Agora, ele vai trabalhar com muita dedicação para melhorar ainda mais seu avião de competições e voltar neste ano para conquistar seu lugar nos pódios.

CRISTIANE CHIARIONI ROSA

Gerente de marcas não alcoólicos, HEINEKEN Brasil Saiba MaisGerente de marcas não alcoólicos, HEINEKEN Brasil

CRISTIANE SANCHES

Graduada como Tecnóloga em Processamento de Dados e Mestre em Informática pelo Programa de Pós-Graduação em Informática da Universidade Federal do Rio de Janeiro (PPGI/UFRJ) na linha de pesquisa Informática, Educação e Sociedade, Cristiane possui MBA em e-business pela Fundação Getúlio Vargas (FGV). Saiba MaisAtuou durante nove anos como Coordenadora de Projetos de TI da ONG Sociedade Digital (SOCID), pela qual implantou telecentros em comunidades em situação de risco, experiência que a fez se apaixonar pela educação. Durante três anos atuou no C.E.S.A.R (Centro de Estudos e Sistemas Avançados do Recife) como coordenadora técnico-pedagógica do curso de programação de jogos digitais do Núcleo Avançado em Educação do Rio de Janeiro (NAVE/RJ). Atualmente é Coordenadora de Tecnologia da Informação e Educação da Escola Eleva onde atua nas áreas de Tecnologia, Inovação e Educação. Gosta de ser chamada de Cris e seu filho Rennan é sua maior inspiração. É bailarina clássica, aprendeu recentemente a meditar e adora viajar.

CRISTINA LOPES

Cristina Lopes é sócia da Conspiração e Diretora Executiva da Conspira +, núcleo de conteúdo de marca da produtora.
Saiba MaisEla é responsável por supervisionar projetos como o webdoc Terra Molhada (Coca-Cola Brasil), o primeiro single digital do Jorge Ben Jor (Claro Musica) e Carne Negra (Bradesco), documentario com Elza Soares e a judoca Rafaela Silva.
Ela também está à frente da plataforma Hysteria, o primeiro núcleo formado apenas por mulheres dentro de uma produtora audiovisual brasileira.

DANIEL CONTI

Iniciou sua carreira em mídia e projetos na multinacional de propaganda Publicis, coordenando marcas da Nestlé. Trabalhou com planejamento e estratégias na TV Globo e em seguida fez parte da estruturação do departamento de desenvolvimento comercial nos canais Globosat. Assumiu a gerência de desenvolvimento estratégico na NET, lançando a revista Monet. Saiba MaisVoltou a Globosat para executar o plano de reposicionamento do canal GNT, numa performance histórica, liderando as frentes de produtos, marketing, comunicação e internet, e participando também da frente de conteúdo. Na Turner, programadora multinacional de tv fechada, fez desenvolvimento de conteúdo original e também projetos customizados para marcas nos canais Cartoon, TNT e CNN e, posteriormente, tornou-se diretor executivo do canal Fashion TV. É hoje general manager do grupo de mídia VICE no Brasil. É também membro da Alumini ESPM e diretor de comunicação e conteúdo na Yunus Negócios Sociais Brasil, organização que promove e gerencia ações criativas de impacto social.

DANIEL LOPES

Daniel Lopes é um produtor musical baseado no Rio de Janeiro, atuante nas áreas da publicidade, eventos, cinema, teatro, televisão e na cena musical brasileira. Em 2017, fez a direção musical do palco da Coca-Cola no Rock in Rio e assinou a trilha sonora dos fogos do tradicional Reveillón de Copacabana (o maior do país).
Na publicidade, fez trilhas para marcas como Google, Vivo, Tim, Itau, Coca-Cola. Saiba MaisPetrobras entre outras, e acumula prêmios como 2 Leões de Prata no Cannes Lions (2014 e 2015), 1 LIA Awards, 2 prêmios no El Ojo, alem de diversos prêmios locais como ABP, Wave e Colunistas.
Como compositor, foi gravado por artistas como Tiago Iorc, Sandy, Leoni, Milton Nascimento entre outros.
No cinema, atuou na trilha de filmes como "Open Road" (com Juliette Lewis e Andy Garcia), "Fala Serio, Mãe" (com Ingrid Guimarães e Larissa Manoela), e atualmente é diretor musical de "Tudo por Um Popstar" (lançamento em 2018) e "Missão Cupido" (2018 - com Agatha Moreira).
No teatro, em 2017, fez as trilhas de "Deu a Louca na Branca" (com Cacau Protásio) e as músicas de "Fala Sério, Gente" (musical de Claudia Raia baseado no livro de Thalita Rebouças).
Daniel também é CEO da "Audiosopa", start-up inovadora de trilhas sonoras para o mercado audio-visual, que utiliza inteligência artificial para combinar e editar música sob medida, sem que o usuário precise de prévio conhecimento musical ou de softwares de edição.

DANIEL MARTINS

Daniel Martins é ludólogo e designer educacional, com graduação em Desenho Industrial e pós-graduação em Design Estratégico pela ESPM. Saiba MaisAtua game designer e gerente de projetos há mais de cinco anos no mercado de jogos e na área de ensino, em empresas, startups e auxiliando na criação de cursos de desenvolvimento de jogos do Rio de Janeiro e outros estados, como Senai, Escola SESC de Ensino Médio, Senac, Unigranrio, entre outros. Pelo CESAR, já passou pelo NAVE Rio, e hoje está atua como coordenador pedagógico na Escola Técnica Estadual Cícero Dias - NAVE em Recife. Além disso é dono de duas empresas: D+1 Design e Jogos, onde presta consultoria e produz experiências lúdicas para fins educacionais; e a DMand Game Studio, onde desenvolve jogos analógicos para entretenimento.

DANIEL PRADO

Analista de sistemas, desenvolvedor e maker com mais de 23 anos de experiência no mercado de softwares interativos. Desde 2007 é diretor de tecnologia na YDreams Global, tendo liderado a equipe em centenas de projetos, entre eles a criação da primeira experiência coletiva de VR para uma marca. Saiba MaisParticipa do comitê de padrões para indústria da associação internacional VR/ARA e recentemente da criação da XRBR, Hub de empresas brasileiras de Mixed Reality. Em 2017 a YDreams lançou o Arkave VR, uma plataforma de jogos e experiências (out of home) em realidade virtual com múltiplos jogadores e sensações hiper realistas, com uma primeira loja aberta em 2017 e novas lojas a caminho em 2018.

DANIELA BUSOLI

É fundadora e CEO da Formata Produções e Conteúdo. Desde 2015 produziu mais de 300 horas de conteúdo original e adaptado, incluindo Adotada (MTV), Papito in Love (MTV), Fábrica de Casamentos (SBT & Discovery H&H), BBQ Brasil (SBT & Discovery H&H), Hell's Kitchen III (SBT & Discovery H&H) Multi Tom (Multishow), Ceará Fora da Casinha (Multishow). Saiba MaisSeu primeiro longa "Os Parças" que foi sucesso de bilheteria com mais de 1,5 milhão de ingressos vendidos. Formada em medicina veterinária na Unesp e MBA em Marketing pela ESPM, acumulou experiência em publicidade e negócios de televisão ao longo de sua carreira. Foi Gerente de Marketing da Rhodia Meriex (Grupo Rhone Poulenc) por 5 anos, Diretora de Publicidade do Portal iG por 5 anos, Gerente Comercial do SBT por 4 anos, Diretora-geral da Endemol Brasil (startup) por 5 anos e CEO da FremantleMedia Brasil por 3 anos.

DANIELA CACHICH

Daniela Cachich é Vice-Presidente de Marketing da PepsiCo Foods Brasil. Ela é responsável pelas áreas de Snacks, Mídia, Insights e Inovação. Liderou a construção da marca Heineken no Brasil, desafiando o "clichê" da categoria ao não objetificar a mulher para construir uma marca de cerveja no Brasil. Levou a operação Brasileira a passar de 17º para 4º lugar em importância de volume para a marca Heineken no mundo. Saiba MaisAntes disso, trabalhou durante 10 anos na Unilever, ocupando diversas posições em Inovação e Marketing, nas operações da América Latina e Brasil, onde teve experiência com grandes marcas como OMO e Dove. Em Dove especificamente, participou do Lançamento da Campanha Pela Real Beleza quando a marca desafiou os padrões de beleza impostos pela indústria. Em 2014 Daniela foi eleita Women to Watch, em 2015 conquistou o prêmio Caboré como Melhor Profissional de Marketing do país, e, em 2016, foi eleita a profissional de Marketing mais influente do Brasil pelo Prêmio M-List.

DANIELA RIBEIRO

Dani Ribeiro começou sua carreira em Belo Horizonte e logo se mudou para São Paulo, onde trabalhou em agências como Propaganda Registrada - Grupo W/Brasil, TBWA/Cápsula, Fischer America, Young&Rubican, Santa Clara e Publicis. Nestes 18 anos de profissão, conquistou prêmios como Cannes Lions, The One Show, London Festival, Wave Festival, Clio Awards, El Ojo de Iberoamerica, Prêmio Abril e Effie. Saiba MaisEm 2007 foi responsável pela chegada da Fischer em Lisboa, criando para clientes no mercado português e espanhol. Entre os clientes com os quais trabalhou, estão Heineken/Kaiser, Vivo, CAIXA, Lojas Marisa, Grupo Schincariol, TAM Linhas Aéreas, Perdigão, Honda Automóveis, Toyota, Nivea, Grupo L"Oreal, Cervejaria Sagres e TMN em Portugal, Leches Celta na Espanha, entre outros. Atualmente é diretora de criação na Heads Rio, onde desenvolve trabalhos para clients como BR Distribuidora e O Boticário.

DANIELA VIEIRA

Executiva de estratégia e inteligência de conteúdo, Daniela possui mais de 20 anos de experiência nos mercados brasileiro e internacional. Expert em desenvolvimento e produção, aquisições, planejamento e programação, mídias digitais e redes sociais. Saiba MaisDaniela trabalhou por 10 anos no Discovery Networks e outros 10 como Diretora Sr. de Conteúdo do Cartoon Network Brasil, onde elevou o canal à liderança do ranking de audiência infantil. Durante sua passagem pela Turner Broadcasting, assegurou as duas maiores propriedades infantis brasileiras para a empresa: Turma da Mônica e Sítio do Picapau Amarelo; desenvolveu e produziu o sucesso de audiência Irmão do Jorel; e liderou o projeto Vinícius e Tom Divertidos por Natureza, série animada baseada nos mascotes da Rio 2016, outro líder de audiência.
Atualmente, Daniela é consultora do canal Gloob e da Mauricio de Sousa Produções.

DANIELLE BIBAS

Danielle Bibas, Vice Presidente Global de Marcas e Comunicação da Avon desde 2015, também atuou como Vice Presidente Global de Fragrâncias e Vice Presidente de Marketing para a América Latina. De 93 a 2007, trabalhou na PROCTER & GAMBLE como Presidente da Unidade de Saúde e Beleza no Canadá; Diretora de Marketing da categoria de detergentes de roupa na Europa Ocidental Saiba MaisE Diretora de Marketing da Categoria de amaciantes de roupa na Europa Ocidental, baseada em Genebra; Gerente de Marca para Inovação de produtos de lavanderia em países desenvolvidos, em Bruxelas; e Gerente de Marca de Detergente Ariel Brasil & Cone Sul. Recebeu vários prêmios de Marketing como o Bronze Effie na Bélgica em 2004 por Lenor Fabric Softener Belgium Case Study; Gold Effie na Alemanha em 2005 por Lenor Fabric Softener German Case Study; Gold Euro Effie em 2005 por Lenor Fabric Softener Western Europe Case Study; Gold Effie em UK em 2006 por Lenor Fabric Softener UK Case Study; Silver IPA (Effectiveness Advertising Award) por Daz Laundry Detergent UK em 2006; Anunciante do Ano (Merit Awards) por Dreft Laundry Detergent na Bélgica em 2007; Cannes Bronze Lion Radio Ad for Fairy Non Bio UK in Household Care Category em 2007; Red Dot Awards " Avon Global Sound Signature " USA " 2017; Hermes Gold Awards " Avon Sound signature " USA " 2017; e Bronze Effie LatAm em 2017 " "I feel comfortable" " Avon Ultramatte Lipstick. E também atua em Conselhos, Comitês e no universo acadêmico como Conselheira da Associação Brasileira de Anunciantes (ABA) desde Abril"17; Membro do Comitê Fiscal do Conselho da ABA (Associação Brasileira de Anunciantes); Diretora no CONAR (Conselho Nacional de Auto-regulamentação Publicitária) desde Junho"17; Professora do Curso de Graduação em Administração de Empresas e Mentora de alunos da FGV São Paulo " opções de carreira em Administração de Empresas; Membro do Conselho de Administração Executivo do CENP (Conselho Executivo das Normas-Padrão), entidade que assegura boas práticas comerciais entre Anunciantes, Agências de Publicidade e Veículos de Comunicação de todo o país; Membro do WCD " Women Corporate Directors Capítulo Brasil, com participação ativa; Assessoria ao banco de investimento BTG Pactual, dividindo com seus investidores informações sobre tendências para o setor de Beleza e Cuidados Pessoais por diversas vezes ao longo dos últimos 2 anos.

DANILO GENTILI

Danilo Gentili é comediante, apresentador, ator, escritor, publicitário e empresário. Um dos precursores e idealizadores do movimento do stand-up comedy no Brasil, foi membro do Clube da Comédia Stand-Up e criador do Comédia ao Vivo (em cartaz até hoje), além de ser proprietário do clube de comédia mais importante do País, o Comedians. Saiba MaisNa televisão ganhou projeção nacional como repórter do programa humorístico CQC, na Band, onde posteriormente criou e apresentou, entre 2011 e 2013, o talk show Agora É Tarde onde elevou a audiência da Band no horário de 0,6 pra 4,5. Em 2014, foi contratado pelo SBT, onde passou a apresentar o The Noite com Danilo Gentili. Constantemente vence a Globo no horário chegando a dar picos de 9 pontos. O comediante também apresentou em 2016 o reality show Entubados, no Canal Sony, e mais recentemente, A História Bêbada (versão brasileira de Drunk History), no Comedy Central. Já atuou como cartunista e colunista da edição brasileira da revista Mad, além de ter mantido uma coluna no Metro Jornal. Danilo também é autor de quatro livros: "Como se Tornar o Pior Aluno da Escola" (que ganhou uma adaptação para o cinema), "Politicamente Incorreto", "A Vida e Outros Detalhes Insignificantes" e "Droodles". Teve ainda passagem pelo Jornal da Manhã, da rádio Jovem Pan, além de ter atuado no cinema em filmes como "Mato sem Cachorro" e "Superpai", além ser dublador nas animações "As Aventuras de Paddington" e "BugiGangue no Espaço". Em 2017 atuou no filme "Como se Tornar o Pior Aluno da Escola", no qual também participou como criador, roteirista e produtor. O filme foi visto por mais de meio milhão de pessoas no cinema, se tornando uma das comedias nacionais mais assistidas em 2017. Atualmente se prepara para levar ao cinema seu novo filme "Exterminadores do Além Contra a Loira do Banheiro", que também vai virar série.

DARIN MARK

Darin Mark é um storyteller nativo de Los Angeles e sócio-fundador do Bureau of Magic (BoM), um estúdio fundado em 2014 e vencedor de prêmios Emmy®. Mark é cocriador, produtor executivo, editor de roteiros e roteirista chefe da série vencedora do Emmy® "Lost in Oz", original da Amazon. Saiba MaisTrazendo em sua bagagem profissional uma impressionante lista de créditos, clientes e empresas, Mark já criou roteiros de longas originais e adaptações para o Walt Disney Feature Animation Studios, Warner Bros, Essential Pictures, Castle Rock Entertainment e Rusticator Pictures. Nos campos de televisão e transmídia, roteirizou conteúdos originais para a Coca-Cola Company, Fishbowl Worldwide Media, GK-TV e Elle Magazine. Além de assinar roteiros e produções, Mark foi chefe de desenvolvimento de histórias para a Alchemists Transmedia Storytelling Co. e diretor de desenvolvimento na Rehme Productions.

Exerceu a função de redator principal e chefe de desenvolvimento de histórias em uma série de propriedades transmídia, dentre as quais figuram: Coca-Cola, Pan-European Storytelling Framework (2014), Coca-Cola Global Storytelling Framework 2014-2016 (2013), Play Fanta (2012) e Del Valle Kids (2011), em projetos realizados para a The Alchemists e a Coca-Cola Company.

Após graduar-se com a distinção "Summa Cum Laude" em Redação Criativa pela Universidade do Colorado, obteve um mestrado em Redação de Roteiros pela Escola de Artes Cinematográficas da USC.

A devoção de Darin a personagens detalhados, aventuras fantásticas e à colaboração junto aos melhores do mundo é o que motiva sua criatividade. As coisas que mais valoriza são a família, a amizade, a comédia, a empatia e lealdade, e espera que tais parâmetros sempre definam sua arte e trabalho.

DEBORA GARCIA

Há mais de 20 anos trabalha com mídia e educação, seja na programação, na criação e conceituação de programas e interprogramas de TV, materiais impressos e de apoio pedagógico. Desde 2005, é responsável pelo Pitching do Futura e mais recentemente, pelos editais para seleção de Curtas.
Saiba MaisÉ mestre em Educação pela Universidade Federal Fluminense/ Georgia State University, com especialização em Gestão do Conhecimento pela Coppe/UFRJ. É gerente de Conteúdo do Canal Futura.

DENISE ASSUMPÇÃO

Diretora de Vendas, NBCUniversal International Distribution. Sales Director, NBCUniversal International Distribution. Diretora de Vendas América Latina de conteudo fílmico e de televisão para canais de TV abertos e Pay TV, alem de iniciativas digitais em VOD. Saiba MaisTrabalha para Universal Studios há mais de 10 anos, iniciando junto a um time interno as produções locais com uso de incentivos fiscais para projetos brasileiros de televisão. Executiva de vendas e desenvolvimento de negócios há mais de 15 anos, Denise está na area de conteúdo e entretenimento e possui uma grande visão para programação, aquisições, pesquisa e estratégias de marketing

DENISE GOMES

Com carreira consolidada há mais de 30 anos em produção de conteúdo e publicidade, Denise Gomes é sócia e gestora da área de Entretenimento da Bossa Nova Films. Pela produtora, conduziu produções cinematográficas premiadas, como "Ausência" (2014), longa de Chico Teixeira, Melhor Filme no Festival de Gramado; e "Violeta foi pro céu" (2012), de Andrés Wood, vencedor do Dramatic World Cinema Jury Prize, no Sundance Film Festival. Saiba MaisDenise também produziu séries e documentários para TV, como "Vizinhos", "3 Teresas" e "Ed. Paraíso" para GNT/Globo; "Missão Extrema com Karina Oliani" para Discovery Channel; "Motel" para HBO; e "Tabu Brasil" para Fox, além de atrações para outros canais, como TV Record, TV Cultura, Canal Futura e SporTV.

DIEGO CORDEIRO BARBOZA

Pesquisador no Instituto SENAI de Inovação Sistemas Virtuais de Produção. Doutor em Computação pela Universidade Federal Fluminense (UFF) na área de Sistemas de Computação. Saiba MaisMestre em Computação pela Universidade Federal Fluminense (UFF) na área de Computação Visual e Interfaces (Jogos e Entretenimento Digital). Bacharel em Ciência da Computação pelo Centro Universitário Serra dos Órgãos (UNIFESO). Desenvolve projetos de pesquisa na área de Sistemas de Multimídia, Computação Gráfica, Desenvolvimento de Jogos Eletrônicos, e Realidade Virtual e Aumentada.

DONOVAN FERRETI

Donovan Ferreti, 39, nascido em São Paulo, Brasil, é um executivo da indústria do entretenimento com mais de 18 anos de experiência neste segmento, sendo responsável pelo planejamento e operação de grandes eventos musicais, de teatro e esportivos. Saiba MaisCom uma vasta experiência neste mercado, foi responsável pela operação de ingressos em empresas renomadas, como a Ticketmaster, CIE, T4F, Geo Eventos, Eventim, Comitê Rio2016, participando também de projetos internacionais na Alemanha, Argentina, Austrália, Chile, Japão, México, Reino Unido e Rússia.

No Comitê Rio2016, como Diretor de Ingressos e Hospitalidade, foi responsável por planejar e entregar o maior evento do mundo, contando com um time composto por mais 1.500 colaboradores, completamente engajados na entrega da primeira edição dos Jogos na América do Sul.

ED DALLAL

Ed graduou-se em Ciências Políticas e Sociais pela Cambridge University. Enquanto cineasta independente, fez diversos documentários antes de juntar-se aos quadros da Spring Films em 2012. Saiba MaisTrabalha no departamento de desenvolvimento da Spring e já produziu diversos filmes, dentre eles "The Quest For The Holy Foreskin", "Remember Baghdad" e "Bollywood and Beyond", com Sanjeev Bhaskar.

EDGAR SPIELMANN

Bacharelado em Arquitetura Naval pela Academia Naval dos Estados Unidos. Formado em Engenharia Industrial pela Universidade Católica do Chile. Lecionou Tecnologias da Informação e Inovação no programa de MBA da Universidade Adolfo Ibanez no Chile Foi também professor do programa de mestrado desta mesma universidade, lecionando sobre Consumo e Inovação no Comportamento do Consumidor. Saiba MaisCom mais de 20 anos de experiência na indústria através de agências de mídia, canais abertos e canais de TV a cabo, é o atual supervisor da equipe executiva latino-americana da FIC para programação, marketing, produção, aquisições, operações, TV Everywhere, venda de conteúdo e estratégias de desenvolvimento de conteúdos, atendendo a toda uma carteira de marcas que inclui a FOX, FX, FOX Life, FOX Sports, Nat Geo, FOX+ and FOX Play, dentre outras. Em seu cargo anterior, o de presidente e diretor-executivo da LAPTV, uma joint venture de propriedade da FIC juntamente à 20th Century Fox e Paramount, liderou o reposicionamento do pacote premium (agora, FOX+) e lançou o Moviecity Play, o primeiro serviço autenticado de TV Everywhere da América Latina que, agora, integra a plataforma não linear líder da FOX, a FOX Play.

EDUARDO BRANDINI

Eduardo Brandini é head de Media e Entretenimento do YouTube para o Brasil. Formado em Comunicação Social " Rádio e TV pela Fundação Armando Alvares Penteado (FAAP), possui pós graduação em Gestão empresarial e inovação tecnológica pela Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM). Saiba MaisCom mais de 15 anos de experiência na área de comunicação, Brandini já trabalhou nas maiores emissoras de TV do Brasil, como SBT, Globo, Bandeirantes e Cultura. Também é professor da Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP).

EDUARDO FRANCISCO PHILIPPS

Eduardo Francisco Philipps, 47 anos, formado em engenharia civil, começou cedo sua carreira no ramo do entretenimento. Hoje, após mais de duas décadas de experiência no meio, as suas várias conquistas lhe garantiram ocupar uma posição de destaque neste mercado nacional e internacional. Saiba MaisO empresário que está envolvido em várias frentes de negócio, é também CEO do Grupo GV, que conta com oito marcas no seu portfólio, sendo a mais conhecida a casa noturna Green Valley, aberta em 2007 e vencedora por duas vezes - 2013 e 2015 " do título de " melhor clube do mundo", por onde todos os anos passam os expoentes da cena eletrônica mundial, atraindo dezenas de milhares de clientes.

EDUARDO MILEWICZ

Eduardo Milewicz é Argentino, Diretor de Cinema e Televisão e Educador. Com 25 anos de experiência no audiovisual, teve seu primeiro longa, "A Vida segundo Muriel" (1997) premiado pelo Festival de Mar Del Plata e pela Associação de Críticos de Cinema da Argentina. Saiba MaisTrabalhou dez anos na TV Espanhola dirigindo séries e novelas assim como foi responsável pela criação de uma escola de formação para atores, diretores e roteiristas em Madrid. Criou um processo próprio para dirigir atores para audiovisual e prepara atores e diretores na pré-produção de filmes, seriados e novelas.

EGNALDA CÔRTES

Egnalda Côrtes, considerada uma das 30 builders mais influentes do digital em 2016, segundo o youpix, é uma das 15 mentoras de aceleração de negócios para canais da Google , aqui no Brasil,pela Consultoria Norte Americana Creator UP, fechou 2017 entrando na lista Saiba Mais"Mulheres inspiradoras de 2017" , junto com Preta Rara, Taís Araújo, Cacique Menor, Viola Davis, e as escritoras Chimamanda e Conceição Evaristo, segundo a lista de uma das instituições feministas mais respeitadas no país, o Think Olga.

Trilhou carreira corporativa por 20 anos e mergulhou no mundo digital a partir do sonho de seu filho de se tornar youtuber, o mesmo com 13 anos viralizou na Internet falando dos Heróis Negros Brasileiros, hoje com 15 anos faz parte do casting da Côrtes Assessoria, agência especializada na Conexão das Marcas com influenciadores Negros.

Egnalda, além de ser produtora do canal PhCôrtes, hoje gerencia a carreira dos maiores influenciadores Negros (com recorte racial) tais como: Nataly Neri, Gabi Oliveira, Murilo ARAÚJO, Jacy Juli, Tati Sacramento , Luci Gonçalves e desenvolve projetos de conexão com marcas, e através do projeto Creator Acellerator dá consultoria e assessoria gratuita a canais menores mas com grande potencial comercial.

Ainda atua como mentora de canais da Google que tem como mote assuntos co-relacionados as questões sociais: educação, body positive, lgbtq, feminismo além do ativismo negro e para profissionais da área academica e de business que tem o propósito alinhado aos seus.

É chamgemaker e CEO da Côrtes Assessoria e Agenciamento, a primeira e maior agência de criadores de conteúdo digitais Negros, da América Latina!

Com esse trabalho tornou-se uma das personalidades mais reconhecidas no meio digital e publicitário, além de tornar os canais não somente sustentáveis como rentáveis, para que seus criadores sigam projetando sua voz e seu discurso por uma sociedade mais equânime e justa!

ELBA RAMALHO

Ganhadora de dois "Grammy Latino" e 16 Prêmios da Música Brasileira, Elba iniciou a experiência musical tocando bateria no conjunto "As Brasas", formado somente por mulheres. Sua primeira gravação profissional foi em 1978, cantando "O meu amor", em dueto com Marieta Severo, para o disco SAMAMBAIA, de Chico Buarque de Hollanda. Saiba MaisRapidamente desponta no meio musical e passa a integrar com justiça o primeiro time da música popular brasileira. Com 37 discos gravados, incrível domínio de palco no Brasil e pelo mundo afora, Elba comemora 40 anos de carreira com intensa produção musical e participando de diversos projetos simultaneamente. Elba justifica a imensa abrangência do seu público pela versatilidade do seu trabalho. Não existe nada de standard em seu canto, que interpreta com a mesma propriedade canções típicas do nordeste brasileiro, baladas românticas, sambas e até rock.

ELENA SOAREZ

Elena Soarez é roteirista e criadora de séries para a TV. Ela escreveu 9 roteiros de longas-metragens, incluindo Eu, Tu, Eles (Festival de Cannes, 2000), Casa de Areia (Premiado em Sundance/NHK na categoria "Roteiro Original", e indicado ao prêmio Satellite na categoria "Melhor Roteiro"), Xingu (Mostra Panorama do Festival de Berlim 2012), Saiba MaisA Busca (Competição Oficial da Mostra World Dramatic, Festival de Sundance, 2012 e Prêmio Melhor Filme pelo Júri Popular no Festival Internacional do Rio, 2012). Ela também é a criadora e autora da série original da HBO Filhos do Carnaval (Indicada ao Prêmio Emmy Internacional, 2006), Treze Dias Longe do Sol (TV Globo, série original, 2018) e O Mecanismo, (série original da Netflix) que estreia no canal de streaming em Março de 2018.

ELISA EISENLOHR

Assessora de Comunicação da UBC e Vice-Chair do Communications Experts Group da Cisac - Confederação Internacional de Sociedades de Autores e Compositores | UBC. Profissional com mais de 15 anos de experiência na indústria musical, com atuação no licenciamento, royalties, tracking, gestão internacional e marketing. Saiba MaisHoje é responsável pelo departamento de Comunicação da União Brasileira de Compositores e é vice-chair do Communications Experts Group da Cisac (Confederação Internacional de Sociedades de Autores e Compositores). É formada em Administração de Empresas pela UFF, com especialização em Administração Internacional pela Coppead e pós graduada em Gestão de Projetos Culturais pela UCAM.

EMICIDA

A carreira de Emicida começou com as batalhas de improvisação (rimas improvisadas). Em 2009, lançou sua primeira fita mixada "Pra Quem Já Mordeu um Cachorro por Comida Até que eu Cheguei Longe". A distribuição independente vingou e o álbum vendeu mais de 10 mil cópias, tornando-o popular em todo o Brasil. Saiba MaisDesde então, Emicida se apresentou em festivais importantes ao redor do mundo, como Coachella e Roskilde; sua música faz parte das trilhas dos games Max Payne e Fifa. O rapper foi convidado a cantar no sorteio de definição dos grupos da Copa do Mundo 2014 no Brasil. Em 2015, Emicida lançou "Sobre Crianças, Quadris, Pesadelos e Lições de Casa", obra inspirada em uma viagem que fez a Cabo Verde e a Angola. Sucesso de crítica, o CD rendeu diversos prêmios ao artista, incluindo uma indicação ao prêmio Grammy Latino na categoria "melhor álbum de música urbana do ano" " indicação que se repetiu no ano passado, em 2017, graças à faixa "A Chapa É Quente" do álbum "Língua Franca", lançado em parceria com Rael e com os rappers portugueses Capicua e Valete, celebrando a língua em comum dos dois países. Seu maior projeto no ano passado foi a gravação de seu primeiro DVD: um show realizado em São Paulo em 20 de Novembro. O lançamento está previsto para o primeiro semestre de 2018. Em 2016, Emicida encarou um novo desafio: estreou sua marca LAB, na São Paulo Fashion Week - o maior evento de moda da América Latina " em um desfile histórico. Desde então, a marca lançou mais duas coleções, repetindo o sucesso anterior, além de gerar um grande impacto: o de trazer pessoas de todo o tipo para as passarelas como a verdadeira representação das ruas.

ERICH WOLF

Major General Erich Wolf's passion for flying began at an early age. As a child, he was fascinated by airplanes and visited many airshows as a youngster with his family. Born 1949 in Vienna, Austria, Wolf successfully completed the Austrian Military Academy's Pilot School and Training Center as Career Officer and Branch Pilot and worked from 1975 several years as an operational pilot accumulating over 3.000 flight hours with Je Saiba MaisAfter he completed his master"s degree from the General Staff Course at the National Defense Academy in Vienna, he served in several positions at the Austrian Ministry of Defense (MoD). He became the Head of Air Staff at the MoD in 2001 and then became Commander of the Austrian Air Force in 2002. Winning the Military Aerobatic Flying World Championship in 1979 was his greatest achievement in his sports career. He was appointed General Manager of the Red Bull Air Race GmbH in 2011 and dedicated the first three years to the evolution of the sport and business model. Since the return of the Red Bull Air Race World Championship in 2014, Wolf and his team have been determined to establish the sport and gain a global audience for the new dimension of motorsport.

ESTEVÃO CIAVATTA

Diretor, roteirista e produtor de cinema e TV. É sócio-fundador da Pindorama Filmes. Formado em 1993 no Curso de Cinema da UFF/RJ. Saiba MaisTem em seu currículo a direção de algumas centenas de programas para a televisão, como os premiados "Brasil Legal", "Central da Periferia" e "Um Pé de Quê"", além dos filmes "Nelson Sargento no Morro da Mangueira", "Programa Casé " o que a gente não inventa não existe", "Fonte da Juventude". Criador da série "Preamar" da HBO, longa de ficção "Made in China", no quais assina roteiro e direção. Ciavatta lança em 2018 o longa documentário "Amazônia S.A."

EVANDRO FIÓTI

Evandro Roque de Oliveira, também conhecido como Fióti, com 28 anos, é um dos nomes mais promissores do mercado da música brasileira independente. Em 2009, Evandrou fundou com seu irmão Emicida a Laboratório Fantasma, que hoje é a maior e mais respeitada gravadora de música independente no Brasil, além de atuar como distribuidora digital e produtora. Saiba MaisFióti também atua como empresário, à frente das carreiras de Emicida, reconhecido como um dos maiores rappers do país, e Rael, que desponta como uma das maiores revelações da nova música brasileira. Em 2017, a gravadora assinou com duas promessas do hip hop: Drik Barbosa e Coruja BC1.

EZEQUIEL OLZANSKI

Com mais de 20 anos de experiência na indústria de teletransmissões e mais de 10 no mercado internacional, primeiramente através da Endemol e, a seguir, na diretoria de vendas internacionais e distribuição para a Snap & Marvistta Entertainment, e após 5 anos prestando serviços para a NETFLIX enquanto agregadores especializados em negócios internacionais, chegou a hora da EO Distribution! Saiba MaisDispondo da total compreensão de que "o conteúdo é rei" e centrada nas necessidades de programação de cada cliente, a fim de levar até suas telas os melhores títulos, nosso objetivo é desenvolver a melhor estratégia para a distribuição internacional, considerando todos os direitos, janelas e territórios da América Latina e do segmento hispânico dos EUA. Queremos também ajudar a levar conteúdos locais para o resto do mundo, seja em canais pagos "premium", canais básicos de TV a cabo, TV aberta ou plataformas VOD, lançando mão de nosso papel de agregadores. Iniciamos esta jornada no LA Screenings 2017, anunciando a EO Distribution enquanto agente exclusiva da GAUMONT TELEVISION para a América Latina, contando com títulos de primeira classe, séries de alto orçamento e um excelente catálogo de animação para crianças e famílias, sempre com foco no cliente e em suas telas. Investimos todo o nosso know how, trabalho dedicado e a toda a nossa energia e paixão pelo que fazemos em ajudar nossos clientes a alcançar seus públicos-alvo e seus objetivos, tratando-os como se fossem nossos. Será um grande prazer compartilhar tudo isso com você. E o melhor ainda está por vir!

FABIANA GABRIEL

Fabiana Gabriel é gerente de Midias Digitais dos canais GNT, Viva e Mais Globosat. Com vasta experiência, em quase 20 anos, em TV aberta e fechada, vem atuando, ao longo dessas duas décadas, no processo de convergência entre TV linear e as emergentes plataformas digitais de um mercado que não para de se transformar. Saiba MaisFabiana Gabriel é gerente de Midias Digitais dos canais GNT, Viva e Mais Globosat. Com vasta experiência, em quase 20 anos, em TV aberta e fechada, vem atuando, ao longo dessas duas décadas, no processo de convergência entre TV linear e as emergentes plataformas digitais de um mercado que não para de se transformar.

FABIANA GORESTEIN

Também já atuou em organizações como a Organização Internacional do Trabalho, Save the Children e o Centro Internacional para o Desenvolvimento de Políticas Migratórias, Saiba MaisOficial de proteção à infância do Unicef. Especialista em direito constitucional, direitos humanos internacionais e direitos da criança e do adolescente, é advogada graduada pela Universidade Federal de Pernambuco e Mestre pela Universidade Federal de Brasília.

FABIANA KAWAHARA

Head de Insights para Bens de Consumo no Google. Pós graduada em administração pela FGV - CEAG e Graduada em Comunicação Social pela ESPM. Possui mais de 13 anos de experiência trabalhando em empresas líderes do segmento de Bens de Consumo e Saúde. Saiba MaisAtuando em diversas áreas como Inteligência de Mercado, Marketing e Trade marketing. Fabiana é especialista em comportamento do consumidor e análise de dados.

FABIANE PEREIRA

Fabiane Pereira é jornalista, pós-graduada em Jornalismo Cultural pela ESPM e em Formação do Escritor pela PUC-Rio. É mestranda em Comunicação, Cultura e Tecnologia da Informação no Instituto Universitário de Lisboa. É curadora do projeto literário Som & Pausa, assina semanalmente uma coluna sobre música no site da Veja Rio, apresenta o webprograma "Fala-se de Música" no site do Azoofa Saiba MaisE toca vários outros projetos pela sua empresa, a Valentina Comunicação. É apresentadora do programa FARO, atualmente no ar na rádio carioca SulAmérica Seguros Paradiso (95.7 FM), há seis anos e curadora do Festival FARO, uma extensão do programa.

FABIANO GULLANE

Fabiano Gullane é sócio proprietário da Gullane, produtora com 20 anos de experiência no mercado audiovisual. Nos últimos anos, produziu ou coproduziu inúmeros longas-metragens, entre os recentes "Bingo " O Rei das Manhãs" de Daniel Rezende, "Como Nossos Pais" de Laís Bodanzky, em 2017; a trilogia recorde de bilheteria "Até que a Sorte nos Separe" de Roberto Santucci.
Saiba MaisAs premiadas coproduções internacionais "Tabu", do português Miguel Gomes e "A Sorte em tuas mãos", do argentino Daniel Burman; além de "Que horas ela volta"", de Anna Muylaert; "O Lobo atrás da Porta", de Fernando Coimbra; "As Melhores Coisas do Mundo", de Laís Bodanzky; "Encarnação do Demônio", de José Mojica Marins e "O Ano em Que Meus País Saíram de Férias", de Cao Hamburger, entre outros. Paralelamente, também esteve à frente de diversos projetos para televisão como as séries de ficção "Carcereiros" (TV Globo), premiada no MIP Drama em Cannes, "Alice" e "O Homem da sua Vida" (HBO), "Unidade Básica" (Universal Channel) e "Fora de Controle" (Record) e os documentários "A Estréia" (ESPN) e "Lutas.Doc" (TV Brasil).

FÁBIO CESNIK

Sócio do escritório Cesnik, Quintino e Salinas Advogados. Graduado em Direito pela Universidade de São Paulo. Presidente da Comissão de Mídia e Entretenimento do Instituto dos Advogados de São Paulo (IASP). Membro efetivo da Comissão de Direitos às Artes da OAB-SP. Saiba MaisMembro do Comitê Executivo da Seção de Entretenimento e Propriedade Intelectual (ELIPS) do LACBA (Los Angeles County Bar Association). Especializado em cultura, mídia e entretenimento. Listado pelo Chambers Global Guide como advogado especialista na área de mídia e entretenimento em 2018, pelo oitavo ano consecutivo. Autor do livro "Guia do Incentivo à Cultura", na 3ª edição, pela Editora Manole e "Globalização da Cultura", pela Editora Manole. Coautor do livro "Projetos Culturais: Elaboração, Administração, Aspectos Legais e Busca de Patrocínio", na 4ª edição pela Editora Escritura

FÁBIO GEOVANE

Gerente de Operações, UBC. Graduado em Matemática e Ciências Computacionais com pós graduação em Gestão de Projetos, Fábio também passou por diversas especializações, treinamentos e cursos em análise de sistemas, gerenciamento de projetos e processos. Saiba MaisAtualmente é Gerente de Operações da UBC e é responsável por supervisionar o TI, Atendimento, Internacional e Documentação através da coordenação dos gerentes de cada departamento. Ele também dá suporte e coordena os escritórios regionais da UBC e tem larga experiência nos comitês técnicos da CISAC.

FABIO HOFNIK

Realizador audiovisual e produtor de eventos de entretenimento imersivo narrativo desde 2008. Saiba MaisDiretor do primeiro festival brasileiro de realidade virtual, em 2017 após mais de dois anos de atuação em pesquisa e fomento do mercado nacional de realidade virtual e aumentada. Hoje está à frente da plataforma Hyper Immersive, que traz conteúdo, educação e produção de audiovisual imersivo ao mercado nacional.

FÁBIO LIMA

Diretor executivo da Sofa Digital, agregadora de filmes preferencial iTunes América Latina e GooglePlay, Youtube e NOW para modelo de VOD Transacional. Saiba MaisEx-diretor da Mobz, distribuidora que operava exclusivamente em formato digital atuando ainda na produção e distribuição de conteúdos alternativos em 3D.

FABIO LUDWIG

Fábio Ludwig é Criativo e Roteirista da VICE Brasil. Após 16 anos como redator em agências de publicidade, Fábio hoje foca o seu trabalho na criação de branded contents em que a narrativa é protagonista, além de colaborar como roteirista em projetos de ficção e entretenimento. Saiba MaisFábio Ludwig é Criativo e Roteirista da VICE Brasil. Após 16 anos como redator em agências de publicidade, Fábio hoje foca o seu trabalho na criação de branded contents em que a narrativa é protagonista, além de colaborar como roteirista em projetos de ficção e entretenimento.

FABRÍCIO FUDISSAKU

Graduado em Publicidade e com pós-graduações em Gestão Empresarial e Marketing, Fabrício Fudissaku é responsável pelo Facebook IQ na América Latina. Há mais de 12 anos, ele pesquisa insights de consumidores aplicando técnicas de pesquisa qualitativa e quantitativa, trend spotting e data analysis. Saiba MaisFabrício acumula experiência em agências, clientes e institutos de pesquisa em empresas como Trendwatching, TNS e AG2 Publicis Mode

FABRICIO MAMBERTI

Filho do diretor, ator e produtor Sérgio Mamberti, Fabrício começou a carreira no final da década de 80 como produtor de cinema e publicidade em São Paulo. Em 1992, teve sua estreia como diretor em Portugal e, três anos depois, foi contratado pela Globo. Saiba MaisEsteve à frente de novelas como "Pecado Capital", "Força de Um Desejo", "Páginas da Vida", "A Vida da Gente", "Saramandaia", entre outras. E, em 2011, foi indicado ao Emmy Internacional pelo programa "Por Toda a Minha Vida " Adoniran Barbosa". Implantou programas como "Encontro", de Fátima Bernardes, e recentemente esteve à frente das duas temporadas de "A Cara do Pai", onde trabalhou pela segunda vez com Daniel Adjafre. Atualmente, é o diretor artístico de Deus Salve o Rei.

FABRICIUS GARCIA

Especialista de Inovação da do Sistema FIRJAN. Possui Mestrado em Economia Empresarial, com pesquisa no tema Intermediários de Inovação e Graduação em Ciências Econômicas. Saiba MaisEspecialista de Inovação da do Sistema FIRJAN. Possui Mestrado em Economia Empresarial, com pesquisa no tema Intermediários de Inovação e Graduação em Ciências Econômicas. Como Especialista de Inovação, apoia a defesa de interesses no tema inovação da indústria do Rio, atua junto às empresas, sindicatos e associações de classe para estimular a inovação tecnológica. Responsável por projetos de Inovação Aberta e orientação na captação de recursos para projetos de inovação. Atua como mentor de inovação no programa de pré-aceleração do SENAI Rio, avaliador de startups do 100 Open Startups, dos projetos Integradores do SENAI Nacional, além da participação de bancas da incubadora de empresas da Coppe no Parque Tecnológico da UFRJ e UFRRJ. Trabalhou no INMETRO com atuação na DIMCI (Diretoria de Metrologia Científica e Industrial), com projetos de PD&I (Pesquisa Desenvolvimento e Inovação) nas áreas de Telecom, Mecânica, Bicombustíveis, Materiais, Térmica, Dinâmica de fluídos, entre outros, financiados por agências como: BNDES, FINEP, FAPERJ, CNPQ, PETROBRÁS etc. Trabalhou também na Fiocruz para o desenvolvimento científico-tecnológico em saúde, com interface com os coordenadores e agentes financiadores nacionais e internacionais, e com projetos de escopos diferentes, com foco em PD&I na saúde pública, executados na (ENSP) Escola Nacional de Saúde Pública.

FÁTIMA PISSARA

Fátima Pissarra é formada em jornalismo e em psicologia, com pós graduação em marketing e Gestão de Projetos. Iniciou sua carreira em 1998 no startup da empresa BCP, onde atuou na área de produtos durante 5 anos. Em 2004 assumiu a área de mobile do portal Terra, onde lançou os produtos voltados para celular. Saiba MaisEm 2006 foi para a NOKIA onde atuou na área de produtos e implementou uma nova área de mobile advertising globalmente, sendo responsável pela venda de espaços para marcas dentro dos celulares, projeto que ganhou inúmeros prêmios mundialmente. Em 2011, foi convidada pelo seu chefe americano da Nokia, então CEO da Vevo, para assumir as operações da empresa no Brasil, criando então a Music2, representante da empresa no Brasil. Fátima é a responsável por toda a operação da empresa há 7 anos, desenvolvendo projetos com os mais variados artistas nacionais e internacionais, marcas e agências. Hoje a Music2 conta com mais de 50 pessoas, áreas de planejamento, comercial, artístico, produtora e uma área específica de influenciadores. Além disso, Fátima também é mãe de Carolina de 10 anos, e Luiz e Beatriz, gêmeos de 4 anos.

FELIPE BRAGA

Selecionado recentemente pela Variety como um dos Novos Talentos Emergentes da América Latina atrás das câmeras, o roteirista e diretor Felipe Braga é o criador da mais nova série da Netflix no Brasil, Samantha!. Felipe foi roteirista de séries da HBO Latin America como Mandrake (nomeada para um Emmy Internacional) e Destino, e longas-metragens como Legalize Já (2017) e Cabeça a Prêmio (2008). Saiba MaisSeu primeiro trabalho como diretor foi em B1, um longa documental, seguido pelo filme de ficção Latitudes parte de um projeto cross-media em parceria com o YouTube e TNT. Felipe trabalha como roteirista para empresas de produção como O2 (Cidade de Deus) no Brasil, e outras como a Working Title, baseada em Londres (Trash - A Esperança vem do Lixo, de Stephen Daldry). Palestrante no SXSW por quatro anos consecutivos, e indicado duas vezes ao Emmy Internacional (com Latitudes e A Vida Fora dos Campos) os últimos projetos de Felipe incluem documentário original da HBO Primeiro Bailarino, filmado no Royal Ballet, em Londres, e o roteiro de Marighella, dirigido por Wagner Moura (Narcos, Tropa de Elite).

FELIPE FRAZÃO

Ator da série "Canal da História", no ar no Canal Futura. Saiba MaisAtor da série "Canal da História", no ar no Canal Futura.

FELIPE NETO

Youtuber, empresário, ator e influenciador digital. A hora certa para se reinventar chegou para Felipe Neto, de 30 anos, um dos precursores dos youtubers no Brasil. Com oito anos de experiência, produzindo conteúdo e empreendendo negócios de entretenimento voltados para a plataforma digital, Felipe percebeu os rumos do mercado. Saiba MaisVendeu seus negócios, abandonou os óculos escuros de modelo aviador, que eram marca registrada do personagem que levava seu nome no canal "Não faz Sentido", e de cara limpa e cabelos coloridos, atualmente soma mais de 19 milhões de seguidores. As polêmicas dos seus primeiros vídeos no antigo conteúdo perderam espaço para o entretenimento, seja por meio de temas do seu cotidiano, desafios ou jogos, sempre carregado de humor de forma direta, quase uma conversa entre os amigos. Atualmente, ele soma mais de 19 milhões de fãs e ocupa o 2º lugar do YouTube Brasil em número de visualizações e novos inscritos. Também está em 3º lugar em número de fãs do ranking nacional. Apenas em janeiro, ele ganhou mais de um milhão de seguidores e alcançou a marca de 236 milhões de views.

FELIPE SIMAS

Felipe Simas é empresário artístico e sócio-fundador da F/Simas, escritório responsável pelo gerenciamento de carreira do músico Tiago Iorc, do duo Anavitória e da cantora Manu Gavassi. É formado em Business Studies pela Académie de Commerce de Genebra e atua no showbusiness desde 1999, quando começou sua carreira como produtor de shows. Saiba MaisAlém de desenvolver um trabalho de coaching artístico-criativo há mais de 8 anos com o cantor Tiago Iorc, Felipe descobriu e lançou em 2015 o duo tocantinense Anavitória, vencedor do Grammy Latino 2017 na categoria 'Melhor Canção em Língua Portuguesa'. Seus artistas são responsáveis pelo retorno da MPB (ou do Pop Emepebista, como ele prefere chamar) às paradas, furando a hegemonia do sertanejo e do funk.

FERNANDA GUIMARÃES

Fernanda é formada em propaganda e marketing pela ESPM e atua há mais de 15 anos na indústria de branded content e entretenimento. Desde 2002, ela vem atuando em agências digitais, emissoras de TV e produtoras sempre criando e produzindo conteúdo engajador que gera relevância para um vasto leque de clientes. Saiba MaisComo, Unilever a Avon, Google, Netflix e Samsung. Nos últimos 3 anos, ela lidera os projetos audiovisuais da Mutato e desde 2017 comanda um time de 40 profissionais como Diretora Executiva de Criação.

FERNANDA SARMENTO

Formada em Comunicação Social com especializações em Educação e Tecnologia, atua como especialista em educação do Oi Futuro, onde há 7 anos é uma das responsáveis pela gestão do programa NAVE - Núcleo Avançado em Educação. Saiba MaisDesde 2007, coordena projetos e programas que se apropriam de tecnologias digitais para criar alternativas e novos formatos para o processo de aprendizagem no Ensino Médio.

FERNANDO ACQUARONE

Fernando Acquarone é sócio-diretor da Pindorama Filmes, empresa onde cria e dirige séries para televisão. Formado em Publicidade pela PUC-Rio, cursou Direção de Cinema na New York Film Academy e foi bolsista da FABRICA, o centro de criação audiovisual da Benetton, na Itália." Saiba MaisFernando Acquarone é sócio-diretor da Pindorama Filmes, empresa onde cria e dirige séries para televisão. Formado em Publicidade pela PUC-Rio, cursou Direção de Cinema na New York Film Academy e foi bolsista da FABRICA, o centro de criação audiovisual da Benetton, na Itália."

FERNANDO ALONSO

Com uma grande experiência em tecnologia para produção de conteúdo, Fernando Alonso é engenheiro e já trabalhou em inúmeros projetos para produção de jornalismo, esporte e entretenimento na TV Globo. Participou da primeira produção em 4k para TV (série Dupla Identidade), desenvolvendo todo o processo tapeless de captação com câmeras de cinema digital 4k. Saiba MaisNos últimos anos liderou a implantação do primeiro projeto realizado no mundo em 4k HDR (série Ligações Perigosas), do primeiro conteúdo nacional de dramaturgia mixado em Dolby Atmos e como responsável pelo departamento de Efeitos Visuais da TV Globo, vem trabalhando na evolução e inovação da área, implantando junto com seu time uma série de recursos de última geração e liderando um time de produtores e designers que tem contribuído para viabilidade de novos modelos de produção através da parceria entre a tecnologia e a arte.

FERNANDO COIMBRA

Formado em cinema e vídeo pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo, começou a carreira como diretor de curtas. O "Lobo atrás da porta" foi o seu primeiro longa-metragem e a estreia na direção de longas não poderia ter sido melhor. Saiba MaisO suspense faturou o prêmio de melhor filme da mostra Horizontes Latinos, no Festival de Cinema de San Sebastián (Espanha), e melhor longa pelo voto popular no Festival do Rio 2013, por esse filme foi indicado como melhor diretor no Directors Guild of America. Dirigiu a série "Narcos" para o Netflix, sendo responsável pela direção de episódios na primeira e terceira temporadas. Dirigiu o filme Sand Castle, sendo o primeiro diretor brasileiro a dirigir um longa-metragem original para o Netflix. No terror dirigiu um episódio da série Outcast exibido pela Cinemax nos EUA e Fox Premium no Brasil.

FERNANDO DIAS

Sócio fundador da empresa Grifa Filmes. Tem em seu currículo mais de 50 filmes, documentários, séries e programas de televisão, sendo um dos maiores especialistas em coproduções internacionais do Brasil. Saiba MaisSeus projetos estão em canais como como Arte, Nat Geo, Discovery, HBO, GloboNews, GloboFilmes, Arte1, Record, NHK, CBC, FOX, ZDF, ESPN, NETFLIX, France 3, France2, CBC, Universal, Canal Brasil, Curta,etc"

FIGS JACKMAN

Figs Jackman é o diretor de desenvolvimento global da Spring Films, uma produtora duas vezes indicada ao Oscar e vencedora dos prêmios Emmy, BAFTA, Peabody, Grierson e RTS. Saiba MaisFigs trabalha com uma ampla gama de programação factual e de documentários, especializando-se em documentários sofisticados em longa-metragem e também séries para o Reino Unido, EUA e plataformas mundiais, em associação a transmissoras tais como Netflix, HBO, A+E Networks, BBC, Arte, C4 e outras mais. Com o apoio dos agentes da Spring, ICM Partners, atualmente divide seu tempo entre oferecer produtos a canais britânicos e os mercados internacionais e dos EUA, que encontram-se em acelerado crescimento, campos estes onde continua a nutrir e edificar relacionamentos com canais e plataformas não lineares.

Projetos recentes incluem: "Night Will Fall", documentário vencedor dos prêmios Emmy, RTS e Peabody, "The Woman Who Joined the Taliban" e "Into the Inferno", indicado ao Emmy e dirigido por Werner Herzog para o Netflix.

Na qualidade de produtor, sua filmografia recente inclui a premiada produção "They Will Have to Kill Us First", bem como o filme com produção executiva de Joshua Oppenheimer "A Mother Brings Her Son to be Shot", que acabou de estrear no Festival de Cinema de Londres e foi aclamado pela crítica e, por fim, uma produção a ser lançada em breve: "Cool Daddio". Também como produtor, desta vez pela Spring Films, realizou "City 40", que foi indicado ao Emmy em 2017.

Antes de trabalhar na Spring Films, Figs produziu e dirigiu documentários junto a Sir David Frost, lendária personalidade televisiva.

FLÁVIA LACERDA

Nascida em Recife, Flávia Lacerda se formou em cinema e etnologia nas universidades de Paris VIII - Saint Dennis e Paris VII - Jussieu, respectivamente. Iniciou sua trajetória como assistente de direção na minissérie O Auto da Compadecida (Guel Arraes, 1999). Saiba MaisDe lá até aqui, dirigiu seriados e novelas na TV Globo, onde trabalha desde 1998. Assina a direção dos seriados Sexo Frágil, Clandestinos, Louco Por Elas e, mais recentemente, AmorTeAmo, Chapa Quente, Mister Brau e A Fórmula, Também participou da equipe de direção das novelas Belíssima, Insensato Coração e Negócio da China .

FLÁVIO HELDER

Captador de recursos, produtor e sócio da BFV consultoria de marketing cultural e esportivo, com formação acadêmica em Ciências Politicas e Relações Internacionais ( Mestrando - IUPERJ 2014) e bacharel em direito pela UFRJ 2007, membro da ABCR " Associação Brasileira de Captadores de Recursos. Trabalhou na exposição da Atriz Dina Sfat. Saiba MaisFoi curador da exposição Salão de Humor do PAN e PARAPAN 2007. Atualmente atende projetos Paris Filmes, Down Town, Globo Filmes, Conspiração Filmes entre outras produtoras do mercado nacional. Contribui com projetos O DOUTRINADOR, ARIGO, QUERIDA MAMAE, O AMOR DA TRABALHO, MUSSUM, ALICE &GABRIEL, Captou recursos para os filmes: ELIS , " Filhos de João " Admirável mundo baiano " Direção Henrique Dantas " Bahia " e " Casa da Mãe Joana 2 " MAC FILMES "," JULIO SUMIU " TV ZERO" e " FLAXFLU " SENTIMENTAL FILMES", " TRINTA" direção Paulo Machine , ERASMO CARLOS - MINHA FAMA DE MAU direção Lui Farias e "BEATRIZ" Direção Alberto Graça entre outros. Atualmente capta recursos para 25 produções em andamento. Para maiores informações sobre o profissional: www.bfvculturaesporte.com.br

FRANCESCO CIBÓ

Francesco Cibó é o responsável pela estratégia e desenvolvimento de comunicação de marketing da carteira da marca Coca-Cola - Unidade de Negócios. Antes de desempenhar tais funções, foi líder em Excelência Criativa e Marketing de Conteúdos para a América Central e Europa. Gerenciou diversos projetos latino-americanos, europeus e globais que receberam diversos prêmios, tais como Leões de Cannes, Eurobest, Epica e Clio. Saiba MaisAntes de entrar na Coca-Cola enquanto gerente de publicidade para a unidade da Itália, em 2006, Cibò trabalhou em diversas agências criativas e cuidou do gerenciamento de contas e do planejamento de diversas marcas de destaque, como a Telecom Italia, Fiat Auto, Nestlé e Disney. Formado em instituições de ensino dos EUA e Itália, é graduado em Comunicação e Publicidade para Negócios.

FRANCISCO ALMENDRA

Francisco Almendra é co-fundador e CEO do Studio KwO, um estúdio de XR baseado no Rio de Janeiro especializado em criar experiências cinemáticas e interativas para clientes e parceiros ao redor do mundo, assim como projetos autorais para o grande público. O portfólio do KwO inclui mais de 30 projetos de VR/AR desde 2015, incluindo pesquisa, conceito, produção, e distribuição. Saiba MaisSeus clientes cobrem setores que variam de moda a mineração, de hospitalidade a educação. Além de expertise técnica em vídeo 360° e criação de experiências interativas, o estúdio traz uma extensa pesquisa em narrativas emergentes e não-lineares, empurrando a fronteira do storytelling interativo para documentários e ficção. O KwO mistura técnicas como escaneamento 3D, captura de movimento e fotogrametria para trazer a riqueza de detalhes do mundo real para o virtual, dando peso à estética e ao conforto do usuário. O trabalho do Studio KwO já foi publicado duas vezes no Washington Post, e pode ser visto nas maiores plataformas de distribuição de conteúdo VR.

FREDERICO REDER

Apaixonado pelas artes, o empresário Frederico Reder alia o talento de uma mente criativa com a audácia de um jovem empreendedor. Desde criança foi reconhecido pela criatividade e ousadia. Aos dezoito anos, bateu na porta do Teatro Imprensa, de Cintia Abravanel, para trabalhar com teatro infantil. Saiba MaisA diretora imediatamente reconheceu o talento do jovem e abriu seu teatro pra sua primeira produção em terras paulistas: Contarolando, belíssimo musical infantil. Nesse período dirigiu e produziu: Romeu e Julieta e produziu: Tango, O pacto das três meninas, TIP e TAP, Circo Reder no Teatro, Romeu e Julieta, O Último Lutador, Qualquer Gato vira lata tem uma vida sexual mais Sadia que a nossa, E aí Comeu!" E muitos outros em turnê em todo o Brasil. Em 2004, aos 19 anos, partiu para a Arábia Saudita para dirigir um circo - o espetáculo The Big Show - em Gedah. Em 2012 fundou sua produtora Brain+ ( que nasceu Brainstorming Entretenimento) e em seis anos de atividades incluiu em seu portifólio seis teatros pelo Brasil: Theatro Net Rio, Theatro Net São Paulo, Theatro Iguatemi(Campinas), Theatro de Bangú, Theatro Via Sul (Fortaleza) e, recentemente, inaugurou o Teatro Dr. Botica, primeiro teatro privado do Brasil voltado exclusivamente para o público infantil/família. Atualmente, Frederico Reder, se prepara para a produção e direção do segundo espetáculo que compõe o projeto Décadas, que iniciou-se com 60 " Década de Arromba e que teve como protagonista Wanderlea, a eterna ternurinha. O espetáculo emocionou milhares de pessoas e se encontra em circulação pelo país. 70 - Divino Maravilhoso estreia no final do primeiro semestre no Rio de Janeiro.
INDICAÇÕES E PRÊMIOS
Em 2013 foi indicado a 25ª edição do Prêmio Shell de Teatro na categoria Especial pela reforma e reabertura do teatro Tereza Rachel no Rio. Em 2015 conquistou o prêmio APTR, dos produtores teatrais do Rio de Janeiro.
CIRCO
Por meio de uma parceria com a Rinaldi Produções, Frederico Reder, produziu/dirigiu e montou dois circos que se encontram atualmente em temporada nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo levando alegria, encantamento e fantasia a todos com o espetáculo Parque Patati Patatá Circo Show.

GABRIEL KLEIN

Gabriel Klein é o Head de Criação da VICE Brasil. Responsável pelo desenvolvimento de formatos e ideias que conectem marcas ao jeito VICE de enxergar o mundo. Saiba MaisKlein aposta no conteúdo como elemento protagonista para a construção de estratégias de comunicação e parcerias longevas.

GABRIELA AGUSTINI

Gabriela Agustini é fundadora e diretora executiva do Olabi, uma organização focada em estimular o uso de tecnologias para transformação social. Parte da rede global dos fablabs, a instituição coordena dois makerspaces (espaços de experimentação ligados à eletrônica, robótica, design, impressão 3D) no Rio de Janeiro. Saiba MaisAuxilia instituições públicas e privadas nacionais e internacionais a desenhar programas e ações ligadas à democratização das ferramentas da inovação.
Gabriela é também professora de cultura e tecnologia na Universidade Candido Mendes, curadora do Colaboramerica, versão latina americana do maior festival europeu sobre economia colaborativa e membro do conselho do Global Innovation Gathering, organização com sede em Berlim que reúne inovadores de mais de 20 países. Conectada às rápidas mudanças que as novas tecnologias trazem para o mundo, viajou nos últimos 15 meses mais de 20 países dos 5 continentes trabalhando em projetos e falando em eventos ligados ao universo da inovação, tecnologia e empreendedorismo. Gabriela é ainda co-autora da coletânea De Baixo para Cima, sobre cultura digital e transformação da sociedade.

GABRIELA PLATINETTY

Diretora de Marketing. Graduada em Tecnologia da Informação com ênfase em Gestão de Negócios e com mais de 8 anos de experiência em Online Search Ads e Display Advertisement, Gabriela tem passagem por empresas do segmento de comércio eletrônico como Grupo B2W. Saiba MaisAtualmente é Head dos times de Marketing Performance e Varejo da Netshoes na América Latina.

GERSON GOMES CUNHA

Coordenador e Fundador do Grupo de Realidade Virtual Aplicada (1997) do Laboratório de Métodos em Engenharia e responsável pelo Centro de Visualização da COPPE/UFRJ.
Saiba MaisCoordenador e Fundador do Grupo de Realidade Virtual Aplicada (1997) do Laboratório de Métodos em Engenharia e responsável pelo Centro de Visualização da COPPE/UFRJ.
É membro da SBC (Sociedade Brasileira de Computação (Brasil)), ABED (Associação Brasileira de Ensino a Distância), IAPR (International Association on Pattern Recognition (USA)), SCS (Society for Modeling and Simulation International (Europa)) and Liophant Simulation Society (Italy) e Membro fundador do MISS (McLeod Institute of Simulation), Rio Janeiro Center.
Ministra disciplinas de Visualização Científica, Realidade Virtual e Aumentada, Interfaces Não Convencional e Sistemas de Localização e Rastreamento e Prototipação Virtual para os cursos de Mestrado e Doutorado do Programa de Engenharia Civil (PEC) da COPPE/UFRJ nas áreas de Computação de Alto Desempenho e Engenharia do Petróleo.
Atua de forma multidiciplinar tendo orientado dezenas de teses com alunos provenientes das áreas de engenharia, arquitetura, computação, medicina, pedagogia, pisicologia, geoprocessamento, educação física, comunicação, desenho industrial e educação artística alem de participar ativamente de projetos e instalações artísticas em museus e centros culturais.
Desde 1987 trabalha com transferência de tecnologia da universidade para a industria e mantem ativamente intercambio de cooperação com a Universidade de Genova na Itália, Universidade de Marseille na França, Universidade da Calábria na Itália e Universidade de Riga na Estônia.

GILBERTO TOSCANO

Graduado em Direito pela Universidade de São Paulo - USP e pós graduado em Direito do Entretenimento pela Escola Superior de Direito da OAB/SP. Gilberto Toscano é sócio no escritório Cesnik, Quintino e Salinas Advogados. Antes disso trabalhou como business e legal affairs na O2 Filmes. Toscano assessora emissoras, produtoras, distribuidoras, plataformas digitais, talentos, entre outras empresas. Saiba MaisÉ palestrante e professor em eventos e cursos sobre Entretenimento e é vice-presidente da Comissão de Direitos Autorais, Direitos Imateriais e Entretenimento da OAB/RJ.

GILBERTO VIEIRA

Gilberto Vieira é co-fundador do data labe, um laboratório de dados e narrativas na favela da Maré. Saiba MaisÉ mestre em Cultura e Territorialidades e estuda os mecanismos e articulações da produção cultural em territórios populares, unindo política e cidadania através de novas tecnologias e ferramentas digitais. É colaborador do Observatório de Favelas do Rio de Janeiro.

GLÓRIA BRAGA

Glória Braga é advogada, formada pela Universidade do Estado do Rio de Janeiro (Uerj), e pós-graduada em Gestão de Empresas pela PUC-RJ. É especializada em Direito Autoral e foi conselheira do Conselho Nacional de Direito Autoral (CNDA) do Ministério da Cultura. É superintendente executiva do Ecad e professora de Direito Autoral da AVM (A Vez do Mestre/Cândido Mendes) e do MBA de Direito do Entretenimento da Uerj. Saiba MaisÉ membro da Comissão de Propriedade Intelectual do Instituto dos Advogados Brasileiros (IAB/RJ) e da Comissão de Direitos Autorais da Ordem dos Advogados do Brasil (OAB/RJ). Já proferiu palestras sobre o tema em diversos cursos de pós-graduação e seminários no Brasil e no exterior.

GUILHERME CARBONI

Graduado em Direito pela Faculdade de Direito da Universidade de São Paulo (USP) e em Comunicação Social pela Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM). Doutor e Mestre em Direito Civil pela Faculdade de Direito da USP com Pós-Doutorado na ECA-USP. Foi pesquisador visitante em Sociologia do Direito pela Università Degli Studi di Milano, Itália. Saiba MaisGraduado em Direito pela Faculdade de Direito da Universidade de São Paulo (USP) e em Comunicação Social pela Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM). Doutor e Mestre em Direito Civil pela Faculdade de Direito da USP com Pós-Doutorado na ECA-USP. Foi pesquisador visitante em Sociologia do Direito pela Università Degli Studi di Milano, Itália. É professor da pós-graduação em direito da FGV-SP (GVLaw). É árbitro e mediador credenciado em controvérsias relativas a Direitos Autorais no âmbito do Ministério da Cultura. Foi consultor da UNESCO para o assunto de Direitos Autorais e Bibliotecas Digitais. Coordenou o projeto Pensando o Direito, promovido pelo PNUD e pela Secretaria de Assuntos Legislativos do Ministério da Justiça, para o assunto Direitos Autorais e Internet. Também foi Coordenador da Comissão de Direitos Autorais da Associação Brasileira da Propriedade Intelectual (ABPI) e da área de Direitos Autorais do Instituto de Direito do Comércio Internacional e Desenvolvimento (IDCID). Autor dos livros O Direito de Autor na Multimídia, Função Social do Direito de Autor, Direito Autoral e Autoria Colaborativa na Economia da Informação em Rede, bem como de diversos artigos sobre propriedade intelectual. É sócio responsável pela área de Contratos, Propriedade Intelectual e Novas Tecnologias de Cesnik Quintino e Salinas Advogados.


GUILHERME FIGUEIREDO

Guilherme é Diretor das áreas de Marketing, Digital e Comercial da Som Livre. Começou na empresa como estagiário artístico em 2005, saiu e voltou depois de um período rápido em telecomunicações. Nos últimos 8 anos trabalhou ativamente na transformação digital da empresa que hoje representa mais de 60% do resultado do negócio. Saiba MaisÉ formado em Comunicação pela ESPM Rio e possui MBA em negócios pela IBMEC e em Criatividade e Liderança pela Berlin School na Alemanha.

GUILHERME JAHARA

Guilherme Jahara começou a sua carreira no mercado publicitário em 1993. Artplan, F/Nazca Saatchi & Saatchi, AlmapBBDO, Publicis Brasil, DDB Brasil e Leo Burnett são algumas das agências onde atuou antes de assumir o cargo de CCO (chief creative officer) da F.biz, posição ocupada desde janeiro de 2014. Durante esse período, já criou para marcas reconhecidas como os maiores anunciantes do Brasil Saiba MaisJeep, Volkswagen, Fiat, Subaru, Audi, AB-Inbev, Unilever, Samsung, Motorola, Itaú, Nestlé, entre outros. Jahara soma a conquista de 35 Leões no Festival de Cannes, além de prêmios no D&AD, One Show, Clio, London Festival, The Andys, Effies, El Ojo Iberoamérica, Wave Festival, Fiap e Clube de Criação. Está entre os diretores de arte e de criação mais influentes e respeitados do mundo, segundo listas organizadas pelo Advertising Age, Creativepool, Abramark (Academia Brasileira de Marketing) e Associação Brasileira de Publicidade (ABP). Em 2016, ganhou o prêmio Caboré na categoria Profissional de Criação. Participa ativamente como jurado e palestrante dos principais festivais internacionais e centros acadêmicos, além de ter presença em instituições do setor.

GUSTAVO BALDONI

Com formação executiva em cinema e televisão pela Fundação Getúlio Vargas (FGV), Gustavo Baldoni atua no mercado de produção independente, desde 2000. Saiba MaisJá realizou programas de TV, como "Afinando a Língua" para o canal Futura, documentários e longas-metragens, ("Cafuné" / 2004 e "Bendito o fruto"/ 2001). De 2010 a 2013 foi gerente de produção e projetos do Canal GNT da Globosat e participou de projetos como "Sessão de terapia", "As Canalhas", "3 Teresas", "Família é Família", "Que Maravilha" e "Desafio da Beleza". Antes, trabalhou por sete anos no Canal Futura, na coordenação do núcleo de criação de programas, como "Mais uma vez amor" (2004). Desde de 2014 é o Diretor Executivo de TV da Conspiração.

GUSTAVO MELLO

Gustavo Mello está à frente do desenvolvimento da série de dramaturgia "The Chase," sobre a caçada aos nazistas na América do Sul pós 2ª Guerra Mundial (em coprodução com a produtora canadense Connect3) e "Rota 66", adaptação do best seller de Caco Barcellos para cinema. Produtor do longa-metragem Cartas para um Ladrão de Livros (Globo Filmes / GloboNews), selecionado para o Festival do Rio e Mostra de São Paulo. Saiba MaisDiretor-geral e produtor executivo da série de documentários A Grande Luta (HBO), Em Nomes dos Pais (HBO), do reality Desengaveta (GNT) e do docu-reality Lowrider Brasil (Discovery Channel). Para o Fantástico (TV Globo), esteve à frente de Eles Decidem, adaptação do formato The Audience (iTV), Residentes 1 e dos quadros do Dr. Drauzio Varella. Ainda para TV Globo, assina a produção executiva de especiais para a Globo Marcas, CGCOM e SporTV. Para a Universal Channel e Syfy assina a produção executiva do formato original Cinelab, além de ser cocriador e produtor do spin off Cinelab Aprendiz. É também cocriador e produtor de Um Dia de Chef (Food Network) e Criador de Celebridades (E! Entertainment), além de produtor executivo da 3ª temporada do live-action Zoo da Zu (Discovery Kids).

HAMILTON AMADEO

Hamilton Amadeo, engenheiro civil graduado pela Escola de Engenharia de Lins, é o CEO da Aegea. Assumiu a liderança da empresa de saneamento básico em 2011, após sete anos de atuação no Grupo Equipav, fundador da Aegea. Parte desse período, atuou como CEO da CIBE Participações e Empreendimentos S.A., também ligada à Equipav. Saiba MaisAmadeo trabalhou, ainda, junto a outras empresas do setor de infraestrutura, tendo ocupado a posição de diretor da Ecovias dos Imigrantes (1998-2003) e da C.R. Almeida (1994-1997).
Ao longo de sua carreira, destacam-se a sua atuação junto às agências reguladoras, com a responsabilidade pela concepção e coordenação da implementação de modelos operacionais voltados para concessionárias de serviços públicos, e sua ampla experiência em aquisição do controle de empresas concessionárias no mercado secundário e participação em licitações públicas.
Nos últimos três anos, Hamilton foi homenageado como "Executivo de Valor" na categoria "Água, Saneamento e Engenharia Ambiental" da premiação do jornal Valor Econômico.

HELIO SALES JR.

Hélio Sales Júnior é formado em Artes pela Universidade de Brasília, com especialização
em interactive storytelling and alternative realities pela Universidade de Nova York e
atualmente termina uma pós graduação em Arquitetura de Software no Rio de Janeiro.
Ainda na faculdade, começou a dar aulas em escolas públicas de Brasília(...) Saiba MaisHélio Sales Júnior é formado em Artes pela Universidade de Brasília, com especialização
em interactive storytelling and alternative realities pela Universidade de Nova York e
atualmente termina uma pós graduação em Arquitetura de Software no Rio de Janeiro.
Ainda na faculdade, começou a dar aulas em escolas públicas de Brasília. Após os anos de
estudo em Nova York, voltou para o Brasil e trabalhou na criação do primeiro curso digital
de alfabetização para crianças em língua portuguesa do mundo, o "Pé de Vento", que foi
utilizado por mais de 70 mil alunos da rede municipal do Rio de Janeiro entre 2011 e 2013.
Este trabalho resultou na parceria com Rafael Parente e outros sócios para a fundação da
Aondê, que desenvolve a Conecturma: uma plataforma transmídia de aprendizagem que
atualmente transforma a vida de milhares de crianças e professores em várias cidades
brasileiras. Criador de centenas de jogos educacionais de plataformas e clientes
espalhados por países como Colômbia e Estados Unidos, já escreveu artigos para jornais,
sites especializados e falou em palcos de eventos nacionais e na televisão sobre
gamificação e educação. Hoje, continua criando histórias, jogos e músicas que trazem a
experiência educacional das crianças para um contexto condizente com o tempo em que
vivemos.

HELOISA HELENA ALTHOFF SOUZA

Profissional com 20 anos de experiência na área de marketing, trabalhou no HSBC Bank Brasil em diversas posições na área de marketing e por dois anos na sede do Grupo HSBC em Londres. Atualmente é Gerente de Relações Públicas, Experiência de Marca e Produção de O Boticário. Formada em Comunicação Social pela Universidade Federal do Paraná; com MBA Executivo em Marketing pelo ISAE-FGV, e MBA em International Management pela Roya Saiba MaisProfissional com 20 anos de experiência na área de marketing, trabalhou no HSBC Bank Brasil em diversas posições na área de marketing e por dois anos na sede do Grupo HSBC em Londres. Atualmente é Gerente de Relações Públicas, Experiência de Marca e Produção de O Boticário. Formada em Comunicação Social pela Universidade Federal do Paraná; com MBA Executivo em Marketing pelo ISAE-FGV, e MBA em International Management pela Roya

HUGO BERNARDO

Com mais de 15 anos de experiência na indústria de tecnologia, foi fundador de três startups em São Francisco, Nova Iorque e Madri. Trabalhou também como consultor de mídia e telecom na França, no Brasil e EUA. Tem MBA do MIT e licenciatura em finanças pela Universidade Católica do Porto e Rouen Business School. Saiba MaisÉ colaborador no Startup Chile e membro do assessment board da Portugal Ventures. Vindo de uma família de chefs e produtores de vinhos, Hugo é um cozinheiro amador e um conhecedor de vinhos.

IAFA BRITZ

Iafa Britz é produtora, responsável por diversos longas-metragens. Dentre eles: "Minha Mãe é uma Peça"; "Linda de Morrer"; "Irmã Dulce"; "Casa Grande" e "Cássia Eller". Na TV, teve participação na produção das séries "As canalhas" e "220 volts", além de mais de 100 horas de conteúdo para ficção e documentais. Saiba MaisIafa Britz é produtora, responsável por diversos longas-metragens. Dentre eles: "Minha Mãe é uma Peça"; "Linda de Morrer"; "Irmã Dulce"; "Casa Grande" e "Cássia Eller". Na TV, teve participação na produção das séries "As canalhas" e "220 volts", além de mais de 100 horas de conteúdo para ficção e documentais.

IAN BLACK

Ian Black é um jovem e respeitado profissional do mercado brasileiro de comunicação digital. Saiba MaisÉ fundador, sócio e diretor executivo da agência New Vegas, agência independente responsável por campanhas para clientes como Bradesco, L'Occitane, John Deere, Home Away e Duratex.

ITAMAR GONÇALVES

Ingressou na área social em 1986, tendo ocupado posições gerenciais em organizações sociais, estado e integra a coordenação da pesquisa sobre escuta de crianças e adolescentes em processos judiciais. Atualmente ocupa o cargo de Gerente de Advocacy da Childhood Brasil. Saiba MaisGraduado em Geografia pela Universidade de São Paulo e pós graduado em psicologia com ênfase em Violência Doméstica contra crianças e adolescentes pela mesma universidade.

IZA

A diversidade de cantoras é imensa no Brasil. Nenhuma igual a IZA. Essa carioca de 26 anos pode ser definida como uma cantora pop com estética internacional, porém com conteúdo nacional. Ou seja, ela se inspira em artistas internacionais que fazem a cabeça da nova geração, mas consegue amarrar essas referências com a sua brasilidade. Saiba MaisE é exatamente isso o que ouvimos no single "Quem Sabe Sou Eu", canção escrita por Pretinho da Serrinha, Gabriel Moura e Rogê, que chega ao mercado em novembro de 2016 e consolida a parceria desse fenômeno da internet com a gravadora Warner e a Agência de Música.
Com balanço irresistível e letra empoderada, "Quem Sabe Sou Eu" foi incluída na trilha de Rock Story, a novíssima novela da faixa das 7 da Rede Globo. IZA, que fez vários programas da emissora, já havia aparecido cantando o standard "Fly Me To The Moon" na série Nada Será Como Antes. E contracenar com a câmera nem foi um grande desafio. Afinal, ela construiu sua reputação artística subindo vídeos na internet, mais especificamente interpretando músicas de Sam Smith, Major Lazer, Adele, Demi Lovato, Prince...
Tudo começou há dois anos, quando IZA " publicitária formada, com experiências trabalhando com edição de vídeos e marketing " resolveu largar tudo e apostar na carreira de cantora. O vídeo em que mescla "Flawless" (Beyoncé) com "Rude Boy" (Rihanna), o primeiro da série, hoje soma quase 300 mil visualizações. No total, seu canal oficial no YouTube está batendo na casa de um milhão de views. O sucesso dessas produções, obviamente, passa pela qualidade das interpretações de IZA, sempre com um vozeirão impressionante e um inglês impecável, mas também tem a ver com a estética, a preocupação visual.
"Quando você é uma cantora pop, você é muito mais do que a sua música. É preciso se comunicar como um todo. Vai do discurso até como você se veste." IZA diz isso com a maturidade de quem parece ter décadas de estrada. Com essa consciência, ela conseguiu construir uma sólida base de fãs e chamar a atenção de formadores de opinião. E sempre com total controle de seus passos. "No mercado pop, você é encarada como um produto. Para que não haja algum mal-entendido, você precisa dizer para o mercado quem você é."
Assim, cheia de personalidade, IZA foi deixando sua marca em vários universos, inclusive no da moda. Teve o dia em que ela soltou um vídeo cantando "One Dance", de Drake, somente no Instagram, e o registro emocionou Hugo Gloss. Bastou um compartilhamento do blogueiro para IZA bombar no Insta. Ela foi dormir com 8 mil seguidores e acordou com 80 mil. Para melhorar, o ator Paulo Gustavo também compartilhou o vídeo, igualmente maravilhado. Outros influenciadores e publicações de todos os tipos se encantaram por IZA mais ou menos no mesmo período.
Especialmente nos últimos meses, ela vem lidando com esse arrebatamento que causa nas pessoas e com as perguntas que decorrem dele. "De onde você saiu"", "Onde aprendeu a cantar"", "Seu inglês é perfeito! Vai gravar no idioma"", "E os temas das suas letras, quais vão ser"", "Vai sempre cantar nesse estilo mais black""
IZA vem de uma família musical, com mãe formada em História da Arte e pai com uma vasta coleção de discos em casa (Michael Jackson, Stevie Wonder, Brian McKnight), algo que ajudou a formar seu gosto. E também contribuiu para desenvolver o seu inglês: muito da fluência de IZA vem dos seus anos ouvindo música acompanhando as letras com o encarte na mão. Fora o incentivo em casa e as apresentações mais intimistas, ela também cantou em igreja. Tudo isso teve um peso imenso para a construção da artista revelação que temos hoje.
Sobre seu estilo, IZA diz transitar ente o R&B e o pop, sem descartar visitar outros gêneros futuramente. Ela escuta muito hip hop, se inspira na atitude e na cadência de rimadores como Jay Z e Kendrick Lamar, mas está longe de ser uma MC. Seus pilares no quesito influência são Ms. Lauryn Hill, Rihanna e Tina Turner. E o repertório autoral será em português, podendo tratar do orgulho que sente por ser negra, de questões bem femininas ou cair mais para o ambiente da sedução. Sua gama de interesses é vasta.
Depois do sucesso do single "Quem Sabe Sou Eu", lançado no final de 2016 e que fez parte da trilha sonora da novela Rock Story, IZA lançou o clipe da segunda música de trabalho, "Te Pegar", com letra cheia de atitude, contando com a participação do ator José Loreto.
Em setembro de 2017, IZA lançou o clipe de "Esse Brilho É Meu", uma parceria com a L"Oréal Paris, Musickeria e Warner Music, com participações especiais como Tais Araújo, Flavia Pavanelli e Ju Nalu, todas porta-vozes da marca L"Oréal. O clipe, inspirado pelos movimentos de empoderamento feminino, faz parte da campanha de Casting Creme Gloss e hoje contabiliza mais de 3 milhões de visualizações no Youtube.
A carreira de IZA decolou e, um mês depois, a artista lançou o atual single de trabalho "Pesadão", em parceria com um dos maiores cantores brasileiros, Marcelo Falcão. Com produção de Sérgio Santos, o single imprime a pluralidade musical de IZA, transitando entre o R&B, pop e batidas de reggae. Lançado com exclusividade pelo Multishow, videoclipe foi gravado no Rio de Janeiro, na Fábrica Bhering e no Viaduto de Madureira, berço do icônico baile charme de Madureira, sob direção de Felipe Sassi.
O projeto "Pesadão" começou a ser divulgado durante a apresentação de IZA no Rock In Rio, quando a cantora chegou à cidade do rock com uma jaqueta estilizada com o título da faixa. Após se apresentar ao lado de Ceelo Green. O clipe da faixa, aclamado pelo público e mídia, alcançou os 10 milhões de visualizações, com um mês de publicação, e já conta com mais de 86 milhões.
Entre as conquistas de 2017, além da apresentação ao lado de Ceelo, IZA foi escolhida para abrir um dos shows do Coldplay, em novembro, em São Paulo.
Agora, a cantora se prepara para lançar o primeiro álbum da carreira, "Dona de Mim", pela Warner Music. A previsão é para o primeiro semestre.

JARED MARK

Jared Mark é sócio-fundador do Bureau of Magic (BoM). Vencedor do prêmio Emmy®, é cocriador, produtor executivo e roteirista da série animada "Lost in Oz". Saiba Mais Junto a seus sócios do Bureau of Magic, Jared criou diversas campanhas de narrativa para a Coca-Cola Company e, em parceria com seu irmão e sócio na fundação do Bureau, Darin Mark, redigiu conteúdo original para empresas como Fishbowl Worldwide Media, Apostle Television e GK-TV.

Anteriormente, Jared exerceu a função de diretor de transmídia na série de sucesso do Hulu "East Los High" e também a de produtor de segmentos em programas tais como "Young Hollywood Awards" e "TV Land Awards", do CW, e no programa de competição de dança "Make Your Mark" do Disney Channel.

Jared passou seus anos de formação ocupando o cargo de diretor artístico adjunto da Penguin Repertory Theatre Company, de Nova York, onde trabalhou em mais de vinte produções "off-Broadway" e regionais, dentre as quais estão: "From Door to Door," "Vanities", "The Adjustment", "Animal of the Year", "Percy T. Penguin Comes to America", "Cobb", "The Devil"s Music: The Life and Blues of Bessie Smith", e muitas mais.

No período que morou em Bay Area, Jared criou e dirigiu um grupo de improviso "long-form" (em formato longo) chamado "The Playground", atuou junto a "The Milkman"s Other Kids" e lecionou um curso universitário sobre improviso na UC Berkeley. É vencedor do prêmio Eisner e do prêmio Mark Goodson por "Distinção em Talento Teatral".

No mundo da publicidade, os créditos de Jared incluem projetos como: "Coca-Cola, Pan-European Storytelling Framework" (2014), "Coca-Cola Global Storytelling Framework 2014-2016" (2013), "Play Fanta" (2012) e "Del Valle Kids" (2011), em projetos realizados para a The Alchemists e a Coca-Cola Company, além de "Postcard on the Run" (2011) para a The Alchemists.

Jared tem mestrado em belas artes na área de Produção de Filmes e Televisão pela Escola de Artes Cinematográficas da USC e bacharelado em Artes Cênicas pela UC Berkeley, obtido com distinção e altas honras.

JARMO LAMPELA

Diretor de artes dramáticas, YLE, 5/2015
Diretor do departamento de Cinema e Cenografia, Universidade Aalto, 01/2013 a 04/2015
Diretor da Escola de Cinema Elo, de Helsinki, Universidade Aalto, 08/2018 a 12/2012 Saiba MaisDiretor, produtor e proprietário da produtora Lasihelmi Filmi, 1994-2011
Mestrado pela Escola de Cinema Elo de Helsinki, 1987-1992
Academia Finlandesa de Teatro, escola de atores, 1986-1987
Longa-metragem "Alma de Sant Pere", diretor e roteirista, 2016
Série de TV "Whatever", YLE, 2014
Longa-metragem "Kilimanjaro", diretor e roteirista adjunto, 2013
Longa-metragem "How We Became Friends", diretor e roteirista adjunto, 2013
Longa-metragem "The Gig", diretor e roteirista adjunto, 2013
Longa-metragem "In the Footsteps of Young Werther", diretor e roteirista adjunto, 2013
Longa-metragem "Conversations Between Men", diretor e roteirista adjunto, 2012
Mais de 40 produções realizadas para filmes, televisão e teatro enquanto diretor, roteirista e produtor desde 1991.

JASON BERMINGHAM

Jason é locutor publicitário e jornalista dos Estados Unidos que vive e trabalha no Brasil há mais de 20 anos. Ele escreve para a revista Sound on Sound e especializa-se em locução publicitário para o mercado internacional. Saiba MaisEm março, antes de chegar no Rio2C 2018, Jason palestrou sobre locução publicitária em Atlanta e Nova York e participou da equipe do Meio & Mensagem que cobriu o festival de inovação SXSW 2018 em Austin, Texas. Para mais informações, visite www.jasonbermingham.com.

JEFERSON DE

Estudou cinema na USP, onde foi bolsista da FAPESP com a pesquisa: "Diretores Cinematográficos Negros". Em 2000, publicou o manifesto "Dogma Feijoada". Roteirista e diretor dos premiados curtas "DISTRAÍDA PARA A MORTE" (2001), "CAROLINA" (2003) e "NARCISO RAP" (2005). Foi editor e finalizador em projetos na MTV e SBT, entre eles: as séries "Vinte poucos anos", "Tudo de Bom" e "Popstars". Saiba MaisEm 2003, produziu em São Paulo os programas "BRASIL TOTAL" e "CENTRAL DA PERIFERIA", exibidos na TV Globo. Em 2005 lançou o livro "Dogma Feijoada e o Cinema Negro Brasileiro", dentro da coleção Aplauso. Na TV criou e dirigiu, junto à gravadora Trama, o programa "TRAMAVIRTUAL", exibido no Multishow. Em 2007 dirigiu o curta metragem "JONAS SÓ MAIS UM" para o Projeto da X Brasil para o Marco Universal. Em 2009 funda a produtora BUDA FILMES em parceria com a diretora e produtora Cristiane Arenas. Em 2010 seu longa-metragem de estréia "BRÓDER" foi selecionado no 60º Festival de Berlim e lançado no Brasil em abril de 2011, tendo recebido o premio de melhor filme pela APCA (Associação Paulista de críticos de arte) e 11 indicações no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. O roteiro do filme foi selecionado no VI Laboratório de Roteiros do Instituto Sundance. Em 2013 dirigiu 26 episódios da série "PEDRO E BIANCA", exibido na TV Cultura e ganhadora do Emmy no 2º Emmy Kids Awards e também o Prix Jeunesse Iberoamericano na categoria ficção para 12 anos. Foi diretor da sexta temporada do "CONEXÕES URBANAS", exibido no canal a cabo Multishow. Em 2014, dirigiu a série "CONDOMINIO JAQUELINE" (Fox/TV Cultura) e apresentou o programa "Mais Direitos, Mais Humanos (TV Brasil)". Em 2015 estreou o seu segundo longa metragem "O AMULETO" (Paris Filmes/Downtown). Em 2017 dirige a série "ESCOLA DE GÉNIOS" (GLOOB/ MIXER) 2018 o longa metragem "CORRENDO ATRÁS" história baseada no livro de Helio de la Penã (Europa Filmes/Globofilmes) tem a sua premiére no Pan African Film Festival em Los Angeles. Atualmente prepara o longa metragem "PRISIONEIRO DA LIBERDADE" (ELO COMPANY/ GLOBO FILMES).

JO STREVENS

Jo entrou para a Carnival em 2016 como diretora de desenvolvimento a fim de trabalhar com o rol de produtos da empresa e desenvolver novos projetos e redatores.
Qualificou-se como editora de roteiros na BBCB, após obter um bacharelado (com honras) em Criação de Roteiros pela Bournemouth University. Saiba MaisTrabalhou na primeira série de "Afternoon Plays", da BBC 1, "Merseybeat" e "Holby City" antes de passar a integrar a produtora Talkback Thames e trabalhar na edição de roteiros de "The Bill", onde veio a tornar-se editora sênior e chegou a produzir alguns episódios.
O desenvolvimento da carreira de Jo teve início em 2007, quando ela entrou para a Hat Trick Productions. Lá, ela foi primeiramente diretora de roteiros e depois passou a diretora de desenvolvimento de dramas, desenvolvendo uma gama de projetos que incluíram "Fairytales", da BBC 1, "The Suspicions of Mr. Whicher", da ITV e o desenvolvimento inicial de "Critical", do Sky.
Antes de entrar para a Carnival, Jo trabalhou na produtora Kudos, onde foi produtora de narrativa para "The Tunnel: Sabotage", em 2014, e depois passou ao cargo de chefe de desenvolvimento.

JOANA NIN

Joana Nin é produtora e diretora. Responsável artística e executiva da Sambaqui Cultural. Tem expertise em gestão cultural, legislação de cinema e editais.Está produzindo e dirigindo uma trilogia da maternidade, dois telefilmes para o Canal GNT (Ultra Bebê e Meu Bebê Reborn) e um longa doc para cinemas, Proibido Nascer no Paraíso. Saiba MaisEstreou seu primeiro longa-metragem no Festival do Rio 2013, Cativas " Presas pelo Coração, uma coprodução com o GNT que recebeu menção honrosa do Júri e foi lançado nos cinemas em 2015. O filme integrou a seleção oficial do Stockholm Film Festival, na Suécia. Em 2014 lançou o telefilme Uma Gôndola para Nova Veneza, exibido no Canal Brasil. É diretora de curtas-metragens, com destaque para Visita Íntima (2005) exibido em mais de 40 festivais pelo mundo e detentor de 21 prêmios, incluindo o de melhor documentário do festival É Tudo Verdade 2006.
É professora do curso de pós-graduação em cinema documentário da FGV desde 2008 e coordenou o curso de Produção Executiva para Cinema e TV na Academia Internacional de Cinema " RJ por dois anos. Coordenou a área de Fomento e Difusão da TvZERO e atuou na produção executiva de projetos de empresas diversas, a exemplo da série 'Os homens são de Marte... e é para lá que eu vou', da Zola Filmes, e do longa-metragem 'Praça Paris', direção de Lúcia Murat e produção da Taiga Filmes. Coordenou projetos culturais de importância para o audiovisual, como o relançamento da revista Filme Cultura, promovido pelo Ministério da Cultura. Foi membro da comissão de seleção de longas-metragens do Programa Petrobras Cultural 2012, entre diversas outras.

JOÃO DANIEL TIKHOMIROFF

Sócio-fundador e Presidente da Mixer; Cineasta e Diretor Artístico na Mixer; além de Presidente do SIAESP. Como diretor de filme publicitário, ganhou 41 Leões (11 deles de ouro) no Cannes Lions Festival of Creativity, tornando-se o segundo diretor mais premiado do Festival. É o único diretor latino-americano selecionado entre os 32 melhores do mundo no Livro Comercial (D & AD British Yearbook). Saiba MaisNos últimos 10 anos foi Diretor Artístico, Produtor Executivo, Diretor e/ou Produtor de dezenas de séries de TV para HBO Latin America Originals (O Negócio - 4 temporadas); Fox Premium (Rio Heroes e outros); Discovery Kids (Vivi) entre outros e 7 filmes. Diretor e co-roteirista de "Besouro", longa-metragem da Disney / BuenaVista / Mixer-Globo Filmes, ganhou o Melhor filme no Festival de Taormina e no Festival de Cinema PanAfricano (Los Angeles), 3 estátuetas da Academia Brasileira de Cinema (Oscar Brasileiro), Filmmaker Award do ReelWorld Film (Toronto), e outros, também nominado no Panorama Special do Festival Berlinale. Diretor do filme "Saltimbancos Trapalhões: Rumo a Holywood" da Globo Filmes / Mixer / Downtown. Criador, showrunner e produtor executivo da série de TV "A Garota da Moto" (SBT / FOX), showrunner e produtor executivo de uma nova série de TV chamada "Escola de Gênios" (Gloob-Globosat) e outros.

JOÃO PALOMINO

João Palomino é profissional referência no mercado de esportes no Brasil com uma longa e bem sucedida história na ESPN desde 1995, quando entrou na emissora como narrador esportivo. Pela ESPN, participou de diversas coberturas como: Jogos Olímpicos de Atlanta/96, Sydney/2000, Atenas/2004, Pequim/2008 e Londres/2012, além das Copas do Mundo da França/98, Coreia e Japão/2002, Alemanha/2006 e África do Sul/2010. Saiba MaisEm 2012, foi convidado a assumir a Diretoria de Jornalismo e Produção da ESPN e desde então tem contribuído para o consistente aumento da audiência da emissora, em todas as suas plataformas. Em 2013, foi considerado pelo Prêmio Comunique-se como o melhor executivo de mídia do ano. Desde novembro de 2014 se tornou Vice-Presidente de Jornalismo e Produção.

Palomino também conduziu o time de Jornalismo e Produção da ESPN durante a Copa do Mundo 2014 realizada no Brasil´e nos Jogos Olímpicos Rio 2016 com uma cobertura que foi referência, colocando o canal entre os mais assistidos da TV Paga.

JOÃO PAULO SCHLITTLER

João Paulo Schlittler possui graduação em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade de São Paulo, mestrado em Interactive Telecommunications na Tisch School of Arts da New York University e doutorado em Design e Arquitetura pela Universidade de São Paulo. Saiba MaisDesde 2004 é professor doutor do CTR - Departamento de Cinema, Rádio e Televisão da Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo, onde desenvolve pesquisa e ministra disciplinas na área de animação, motion-graphics, direção de arte e design digital. No CTR ECA USP coordena o ZOOTROPO: Grupo de estudos de animação certificado pelo CNPQ. Foi designer e diretor de efeitos gráficos da HBO em Nova York, diretor de arte da Discovery Networks em Washington D.C. e da TV Cultura em São Paulo.

JOÃO PEDRO PAES LEME

Foi responsável pelo planejamento e coordenação geral da cobertura da Copa do Mundo de 2014 e das Olimpíadas de 2016 na Globo, evento que rendeu à emissora a medalha de ouro no New York Festivals deste ano. Concebeu o estúdio olímpico da Globo e o projeto do Time de Ouro para o qual contratou alguns dos maiores atletas da história do Brasil, como Guga, Gustavo Borges, Daiane dos Santos, Giba e Hortência. Saiba MaisO estúdio olímpico recebeu três prêmios no New York Festivals deste ano. Está no mercado de mídia e eventos há 24 anos, dos quais 20 na Rede Globo. Passou por todas as áreas relacionadas ao conteúdo esportivo da emissora, desde a produção até a área executiva. Formado em Comunicação Social e especializado em produção audiovisual multiplataforma, Paes Leme foi correspondente internacional na Inglaterra e na França, no fim da década de 90 até meados dos anos 2000, e depois tornou-se diretor executivo da Central Globo de Esportes, cargo que exerceu nos últimos 10 anos. Liderou a transformação de programas e transmissões, renovando conceitos da grade esportiva e criando novos produtos. Entre eles o Planeta Extremo, programa finalista do Emmy - o Oscar da televisão - e vencedor do New York Festivals nos últimos dois anos.

JOAO SOBREIRA

Filho de pais empresários, João foi criado desde cedo na cultura do empreendedorismo. Com apenas 14 anos, ele idealizou e colocou no ar uma rede social de turismo com o objetivo de fomentar o turismo em Goiás, sua cidade natal. Saiba MaisFilho de pais empresários, João foi criado desde cedo na cultura do empreendedorismo. Com apenas 14 anos, ele idealizou e colocou no ar uma rede social de turismo com o objetivo de fomentar o turismo em Goiás, sua cidade natal. O projeto foi escolhido por uma incubadora da Universidade Estadual de Goiás. Após isso, ele se concentrou na sua paixão, o segmento de esportes eletrônicos, onde tem um enorme conhecimento de mercado, sendo um dos fundadores da Cursor eSports, atual Go4it eSports. Com seu perfil criativo e moderno, João vem criando projetos inéditos e inovadores na empresa.

JOE HALPIN

Conhecido por seu trabalho como roteirista e produtor das três primeiras temporadas de Hawaii Five-0, Joe Halpin é criador, produtor executivo e roteirista de The Oath, nova série original Crackle. Halpin passou 17 anos trabalhando como xerife nas ruas de Los Angeles. Nos últimos 12 anos dessa parte de sua carreira, ele trabalhou como oficial secreto em várias agências federais. Saiba MaisDurante esse período, ele foi um membro ativo de um grupo de policiais conhecido como "Reapers", documentado na matéria especial "The Secret Society of Lawmen", publicada pelo Los Angeles Times em 1999. Desde que deixou esse mundo, Halpin construiu uma carreira sólida como roteirista e produtor na televisão americana. Seus trabalhos incluem projetos com poderosos da indústria, como Jerry Bruckheimer e Antoine Fuqua.

JOHNNY HOOKER

Johnny Hooker é um cantor, compositor, ator e roteirista brasileiro. Foi vencedor do Prêmio da Música Brasileira como Melhor Cantor na categoria Canção Popular. Suas músicas são conhecidas por dar vida a trilhas sonoras, como "Volta" (trilha do filme Tatuagem), "Amor Marginal" (trilha da novela Babilônia) e "Alma Sebosa" (Trilha da novela Geração Brasil, na qual Johnny interpretou o personagem Thales Salgado). Saiba MaisSeu primeiro disco solo, o aclamado "Eu Vou Fazer uma Macumba pra Te Amarrar, Maldito!" alcançou o 1º lugar na plataforma de streaming Deezer e foi também nº1 no chart MPB do iTunes Brasil.
John Donovan nasceu na cidade do Recife, capital de Pernambuco, no dia 6 de agosto de 1987. Seu estilo visual/musical se baseia nas personagens do glam rock, do pop e do tropicalismo. Suas principais referências são David Bowie, Madonna e Caetano Veloso. O cantor afirma que é a tríade que o forma como artista e a denomina de: "Santíssima Trindade", pois são suas maiores inspirações; "Bowie é painho, Madonna é mainha e Caetano Veloso é o espírito
santo. Hooker evidencia referências às figuras de: Freddie Mercury, Edy Star, Cazuza, Michael Jackson e Mick Jagger.
Seus shows têm alto teor performático e discurso subversivo. Incluindo trocas de figurinos, maquiagem carregada, apologia às drogas e mulheres nuas no palco. Em 2011, recebeu a nomeação de revelação no Prêmio Multishow de Música Brasileira, que foi bem aceito pela critica especializada. Em 2013 teve participação na trilha sonora do longa Tatuagem, de Hilton Lacerda, onde o cantor faz ainda uma aparição cantando a música "Volta" tema do filme.
O disco "Eu Vou Fazer uma Macumba pra Te Amarrar, Maldito!" foi lançado no dia 22 de fevereiro de 2015, tendo uma boa repercussão nas plataformas musicais. O disco foi 1º lugar geral no Deezer e 14º lugar geral no iTunes.Nos dias posteriores à exibição da música "Amor Marginal" na novela "Babilônia", o álbum chegou a figurar no topo da parada MPB do iTunes e "Amor Marginal" chegou ao 11º lugar geral. Em janeiro de 2016, o álbum "Eu Vou Fazer uma Macumba pra Te Amarrar, Maldito!" foi eleito pela Revista Rolling Stone, a maior publicação sobre música no país, como um dos melhores discos do ano pelos Júri Oficial e Voto Popular. A música
homônima do disco também foi eleita uma das melhores do ano por ambos os júris, ficando em 2ºlugar como uma das melhores músicas do ano por Voto Popular.
Johnny ganhou o 26º Prêmio da Música Brasileira na categoria Melhor Cantor, pelo trabalho em seu álbum "Eu Vou Fazer Uma Macumba pra Te Amarrar, Maldito!". Durante a premiação, que ocorreu no dia 10 de junho de 2015, Johnny ainda cantou "Lama" ao lado de Alcione para homenagear Maria Bethânia, tendo sido um dos destaques da noite pela imprensa especializada.
Em julho de 2017, foi lançado o novo álbum de Johnny Hooker, intitulado "Coração", que possui, como primeira música de trabalho, a canção "Flutua", em parceria com Liniker. Johnny Hooker já acumula mais de 25 milhões de visualizações dos vídeos de suas músicas no Youtube, sendo 21 milhões apenas no seu canal oficial.

JONAS BRANDÃO

Jonas Brandão é produtor, diretor, roteirista e animador, tendo realizado recentemente a renovação da série Turma da Mônica (Cartoon Network), do qual é roteirista e diretor; a criação, roteiro e direção da série Wee Boom (Boomerang Latin America e Futura); criação e direção da série Que Corpo é Esse" (Futura); produção da 3ª temporada da série animada do Sítio do Picapau Amarelo (Cartoon Network e Globo); Saiba Mais além da direção de mais de 400 games e 20 comerciais publicitários em animação, incluindo a direção de animação do From Love to Bingo, vencedor de dois Leões em Cannes.

JONAS FURTADO

Editor-chefe do Meio&Mensagem, principal publicação de negócios em comunicação, marketing e mídia do País. Saiba Mais Formado em Jornalismo, com especialização em Jornalismo Econômico e MBA em Ciências do Consumo Aplicada.

JORGE SÁNCHEZ SOSA

Um conhecido produtor que participou em mais de 20 filmes dirigidos por reputados cineastas mexicanos e latino-americanos, dentre os quais estão "¿Cómo ves"", de Paul Leduc (1986), "Contigo a la distancia" (1990), de Tomas Gutierrez Alea, "Lola" (1989) e "Danzon" (1991), de Maria Novaro, "Cronos" (1993), de Guillermo del Toro, "El Evangelio de las Maravillas" (1998), "Ninguém Escreve ao Coronel" (1999). Saiba Mais"Así es la vida" (2000) e "A Perdição dos Homens" (2000), de Arturo Ripstein. Seis de suas produções participaram em diferentes sessões do Festival de Filme de Cannes. É fundador e membro da diretoria da Fundação do Novo Cinema Latino-Americano, que foi presidida por Gabriel García Marquez.
Fundou e presidiu a AMPI (Associação Mexicana de Produtores Independentes) e a FIPCA (Federação Iberoamericana de Produtores Cinematográricos e Audiovisuais).
De 2001 a 2005, foi Cônsul Geral do México no Rio de Janeiro, Brasil. De 2006 a 2010, dirigiu o Festival Internacional de Cinema de Guadalajara. Em 2012, fundou e foi diretor criativo do Festival Internacional de Cinema de Los Cabos.
Jorge Sánchez participou, na condição de membro do júri, de mais de 25 festivais internacionais de cinema (San Sebastian, Sundance, Havana, Brasil e outros).
Palestrou a nível internacional em diversas ocasiões e sobre temas tais como produção de filmes, distribuição, público, etc.
Em 2009, foi condecorado "Cavaleiro da Ordem das Armas e Letras" pelo Ministério da Cultura e Comunicação da França.
Desde 2013, ocupa o cargo de diretor geral do Instituto Mexicano de Cinematografia, onde comanda uma equipe de mais de 250 pessoas e coordena a Cinemateca Mexicana, o estúdio cinematográfico Churubusco e a Escola de Cinema CCC a mando do Ministério da Cultura. Dentre seus diversos afazeres, Jorge desenvolve políticas públicas para o desenvolvimento da indústria cinematográfica mexicana, alcançando tanto o público nacional quanto o internacional.

JOSÉ BRITO CUNHA

Gerente de Distribuição do Canal Futura e professor da ESPM-Rio. Gestor de projetos de inovação em Educação, Comunicação e Tecnologia. Iniciou a carreira em 1998, como repórter do Globo Ecologia. Passou ainda pela Folha de S. Paulo como fotógrafo freelancer. Saiba MaisVencedor do Prêmio TAL América Latina pelo fomento ao audiovisual (2014). Autor de artigos e publicações sobre produção colaborativa e ética na comunicação. Integrante do Comitê Editorial da JEDUCA - Associação dos Jornalistas de Educação e consultor da Agência Lupa de Fact checking. Graduado em Comunicação Social nas habilitações de Jornalismo e Publicidade (FACHA, 1999), com especializac"a"o em Cinema-Documenta"rio (FGV-Rio, 2007) e Direc"a"o Editorial (ESPM-SP, 2013). Em 2016 ingressou no Mestrado Profissional em Bens Culturais e Projetos Sociais pela FGV-Rio. Analista de dados, desenvolve atualmente uma série de projetos com foco em gamificação, design de narrativas e ações baseadas no conceito transmídia.

JOSÉ CARLOS GARCIA DE LETONA

Sócio-fundador da Ánima Estudios, o maior e mais prestigiado estúdio de animação na América Latina. Letona é o diretor executivo de operações do estúdio e supervisiona as áreas de produção, desenvolvimento criativo, estratégia, marketing, vendas e novos negócios. Saiba MaisTambém é produtor executivo da animação "Chaves", que bateu vários records em toda a América Latina e encontra-se atualmente em sua 7ª temporada, com um total de 135 episódios de meia hora até o momento. Dentre seus créditos estão programas de TV em animação, incluindo "Leyendas", a primeira série original da Netflix oriunda da América Latina.
Fez a produção e/ou produção executiva de 14 longas-metragens, incluindo: "Kung Fu Magoo", "Manda-Chuva: O Filme", "The Legend of La Llorona" e "Monster Island".
Dentre outros projetos, produziu aplicativos móveis, mais de 40 comerciais e atuou como produtor de efeitos visuais em 8 longas-metragens.

JOSÉ EDUARDO BELMONTE

José Eduardo Belmonte é formado em cinema pela Universidade de Brasília. Dirigiu cinco curtas e nove longa-metragens, que receberam diversos prêmios em festivais nacionais e no exterior. Dentre os quais se destacam: A Concepção, Se Nada Mais der Certo, O Gorila e Alemão.
Saiba MaisEste útimo, produzido pela RT Features, deu origem a série da TV Globo Alemão: Os Dois Lados do Complexo que foi indicada ao Emmy. Foi diretor de series como O Hipnotizador (HBO) e Carcereiros (TV Globo), premiada no MIPDrama Screenings em Cannes.

JULIANA ALGAÑARAZ

Juliana Algañaraz é diretora geral da Endemol Shine Brasil, filial nacional da Endemol Shine Group, a maior produtora de conteúdo independente do mundo. Com um catálogo com mais de 2000 formatos originais, ações de branded content, licenciamento e serviços de produção, a empresa é conhecida por oferecer soluções completas para marcas e canais. Saiba MaisEntre os sucessos estão "Big Brother", "MasterChef", "Dancing Brasil" e "Cabelo Pantene, o reality".
Formada em Rádio e TV na Argentina, Juliana acumula passagens pela Discovery Communications, Rede TV!, Fox Latin American Channels e Porta dos Fundos, onde atuou como CEO.

JULIO MARIA

Crítico de música e repórter do jornal Estadão, onde trabalha há 20 anos. Foi editor dos cadernos Variedades, do Jornal da Tarde, e Caderno2 Mais Música, do Estado. Colunista da Rádio Eldorado e colaborador do programa Metropolis, da TV Cultura. Formou-se em jornalismo pela PUC-SP e atua no jornalismo desde 1998. Saiba Mais Autor da biografia 'Nada Será Como Antes' (Master Books, 2015), da cantora Elis Regina, e dos livros 'Palavra Cruzada, O Jogo da Entrevista' e 'Santificado Est', uma biografia de Frei Galvão, ambos de 2009

KANE LEE

Kane Lee, produtor premiado com o Emmy, lidera as iniciativas de criação de estratégias e desenvolvimento de conteúdos para o Baobab Studios. Atuou como produtor executivo para os inovadores trabalhos de realidade virtual do estúdio, incluindo o vencedor do Emmy de 2015 "Invasion!", estrelado por Ethan Hawke, Saiba MaisVencedor do prêmio Unity Vision de 2017 "Asteroids!", com Elizabeth Banks, e, mais recentemente, a experiência em VR "Rainbow Crow", com John Legend, que gerou muita antecipação. Lee foi o criador intelectual da primeira adaptação de propriedade intelectual em realidade virtual ("Invasion!") para um longa-metragem tradicional de Hollywood. Tradicionalmente, graças aos novos meios tecnológicos, a propriedade intelectual segue na direção contrária: das telas de Hollywood para os novos meios, mas a Roth Kirschenbaum Films ("Malévola", "Alice no País das Maravilhas", "Branca de Neve e o Caçador") firmou uma parceria com a Baobab para levar "Invasion!" para as telas prateadas.
Lee sempre foi líder na intersecção entre tecnologia e mídia. Foi o principal produtor no longa-metragem animado da Fox baseado no curta indicado ao Oscar "The Dam Keeper", e integrou as equipes de produção de diversos projetos, incluindo "The School for Good and Evil" da Universal Pictures, "Frozen: Uma Aventura Congelante", "The Way Between", da redatora/diretora Jennifer Lee e até a premiada série internacional infantil "Spooksville". Anteriormente, Lee atuou como vice-presidente de desenvolvimento e produção para a Jane Startz Productions e trabalhou em filmes como "Horton e o Mundo dos Quem!", "A Era do Gelo 2" e "Robôs" para a Blue Sky Studios / 20th Century Fox Animation. É consultor em mídia interativa para a National Academy of Television Arts & Sciences.

KAREN KELDANI

Karen Keldani é cantora e produtora cultural. É a atual coordenadora de música da Secretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro. Formada em Letras e Artes Cênicas, pós-graduada em Gestão Cultural, Karen trabalhou por duas décadas em teatro musical e em 2009 gravou seu primeiro cd solo: Alma Feminina. Participou de duas edições do Brazilian Day de Los Angeles (2012/2013) abrindo o evento com o show Cantando a Fé do Brasil. Saiba MaisKaren se apresentou na abertura da Jornada Mundial da Juventude na praia de Copacabana para um público de 2 milhões de pessoas. Gravou 3 álbuns, o último, O Girassol, a ser lançado ainda esse ano no Rio de Janeiro.

KARI PULLI

Kari Pulli é diretor técnico na Meta. Antes de integrar os quadros da Meta, Kari atuava como diretor técnico do Imaging and Camera Technologies Group da Intel e influenciava a arquitetura de futuras unidades de processamento de imagens. Saiba MaisFoi vice-presidente de aquisição de imagens computadorizadas da Light e, antes disso, liderou equipes de pesquisa na NVIDIA Research (diretor sênior) e na Nokia Research (pesquisador da Nokia), onde pesquisou sobre fotografia computacional, visão computacional e realidade aumentada. Dirigiu as atividades relacionadas à tecnologia gráfica da Nokia e contribuiu para muitos desenvolvimentos gráficos em celulares e padrões de mídia em Khronos e JCP. Escreveu um livro sobre gráficos 3D para celulares. Kari é formado em Ciências da Computação pela University of Minnesota e tem um mestrado no mesmo campo pela University of Oulu. Completou seu doutorado na University of Washington e tem um MBA também pela University of Oulu. Lecionou e trabalhou como pesquisador na Stanford University, na University of Oulu e no MIT.

KAROL CONKA

Uma das grandes artistas contemporâneas, a curitibana Karol Conka passou a ser conhecida pela música "Boa Noite", que fez sucesso em 2011. Lançou o álbum"Batuk Freak" em 2013, ganhou prêmio Multishow como "artista revelação" e nunca mais parou. Começou a fazer muitos shows, tanto no Brasil como no exterior, em 2014 lançou o hit "Tombei" e, sem seguida, "É o Poder", "Maracutaia", "Farofei" e "Lalá". Saiba MaisNo momento está em estúdio gravando "Ambulante", seu aguardado segundo álbum, com produção de Boss in Drama. Karol também é apresentadora do programa "Superbonita", do GNT e já participou de muitas campanhas publicitárias.

KATIE BYAM

Desde 2009, Katie (Sippel) Byam presta seus serviços para o departamento de música da Activision Blizzard, a maior distribuidora de videogames do mundo. Como Supervisora Musical, Katie é responsável pela aquisição, liberação e licenciamento de música para todos os games distribuídos pela Activision, incluindo Call of Duty, Destiny, Guitar Hero, Skylanders e muitos outros. Saiba MaisFaz parte do seu trabalho o licenciamento de músicas e canções já existentes, aquisição de novas composições, apresentação de vendas e licenciamento para trailers de games e campanhas de marketing, além de contratação e supervisão do trabalho de compositores de trilhas para games. Katie também supervisiona uma série interna da Activision, a Activisionaries, na qual escala bandas e artistas promissores para que se apresentem na sede da Activision, em Santa Monica. Isso faz parte do processo de aumento da qualidade da "vitrine criativa" da Activision. Ela já contratou bandas como Walk the Moon, The Madden, Brothers, Holychild, Yuna, Mondo Cozmo, Jacob Banks e muitas outras.

Antes de trabalhar para a Activision, Katie passou 3 anos na 3 Artist Management (3am), gerenciando o dia-a-dia de artistas como Paul Oakenfold, The Crystal Method e Henry Rollins.

Cantora e compositora apaixonada pelo que faz, Katie se apresenta em shows por toda Los Angeles sob o nome artístico RYN.

KHRISTOPHER LORENZO

Khristopher Lorenzo é um executivo com mais de 12 anos de experiência à frente de diversas marcas multiplataformas em mais de 20 países, a serviço de dois dos maiores estúdios de Hollywood. Saiba MaisLorenzo passou a maior parte de sua carreira focado em programação estratégica e aquisição de conteúdo, na qual se destaca com excelência ao lidar com estruturas corporativas complexas, ao mesmo tempo liderando sua equipe com escopo criativo e visão panorâmica de negócios.

KRISHNA MAHON

Diretora de Conteúdo do History, A&E e Lifetime. Responsável por produção original, discute ideias para novas séries e documentários com produtoras independentes brasileiras, recebe possíveis aquisições e avalia oportunidades de negócio, seja combinando fundos, coprodução e parceria com marcas, entre outros. Saiba MaisParticipou da criação das séries O Infiltrado (a série mais assistida do History no Brasil em 2013 e recorde de engajamento social), History Drink (curta em animação coproduzida com a Tortuga Studios), Até Que a Morte Nos Separe (série sobre crimes passionais ganhadora de um Promax desenvolvida com a Pródigo, que aumentou a audiência do A&E em 250% na estreia em 2012). Também coproduziu com a Zeppelin a série Caos para o History, e produziu a versão brasileira da série Intervenção para o A&E, ganhadora do Emmy de melhor série reality. Trabalhou na Mixer como produtora executiva de janeiro de 2007 a Março de 2010. Em 2008 produziu para o Discovery Channel os programas Soluções Para o Trânsito (ganhador do Silver Award no OMNI Awards e indicado ao prêmio de melhor documentário no International Emmy) e Chico Mendes o Preço da Floresta. Foi produtora executiva do Chave da Casa, finalista do festival É Tudo Verdade em 2009, que exibido pela TV Cultura. Krishna Mahon trabalhou para Discovery Networks durante 6 anos. Lá, trabalhou no departamento de produção original, onde filtrava idéias de produção e acompanhava documentários e séries para os seguintes canais: Discovery, Travel & Living, Home & Health e People & Arts.

LAÍS BODANZKY

Dirigiu seu primeiro filme de longa-metragem em 2000: o aclamado Bicho de Sete Cabeças, que participou da Seleção Oficial de Toronto e vencedor de Melhor Filme em Biarritz, entre outros 46 prêmios nacionais e internacionais. Seu segundo longa, Chega de Saudade (coprodução com o Canal ARTE da França) venceu Melhor Filme em Tous Écrans Genève e outros 20 prêmios no Brasil e no exterior. Saiba MaisA abertura de seu terceiro filme, As Melhores Coisas do Mundo aconteceu no Festival de Cinema de Roma. O filme ainda venceu como Melhor Filme no FICI Madrid e 19 prêmios em outros festivais. Foi lançado na Itália em 2011. Laís dirigiu um dos episódios do filme Invisible World para a Mostra Internacional de São Paulo, projeto que contou com nomes como Wim Wenders, Manoel de Oliveira, Atom Egoyan, entre outros. Como documentarista, dirigiu Mulheres Olímpicas a pedido da ESPN em 2013 e A Guerra dos Paulistas em 2002 para a TV Cultura. Seu primeiro trabalho documental foi realizado em 1999, Cine Mambembe, O Cinema Descobre o Brasil vencedor do prêmio TV Cultura no Festival É Tudo Verdade. Em 2014, codirigiu a série Educação.doc exibida pela Globo News e pelo Fantástico. Em 2015, dirige dois episódios da segunda temporada de PSI para a HBO. Em 31 de agosto de 2017 lançou o seu quarto longa: Como Nossos Pais - filme que foi selecionado para a Mostra Panorama Especial no 67ª Festival de Berlim, premiado no 19º Festival de Cinema Brasileiro de Paris e no Festival de Gramado. Seu próximo projeto cinematográfico é o longa PEDRO " em fase de desenvolvimento. Na área musical, já realizou dois videoclipes do cantor e compositor Arnaldo Antunes. Produziu Fora de Si (2001) e dirigiu Essa Mulher (2002) - vencedor de melhor clipe do prêmio Multishow. No teatro dirigiu a peça Essa Nossa Juventude em 2005, que foi indicada ao 18º Prêmio Shell de Teatro de São Paulo nas categorias Melhor Ator para Gustavo Machado e Melhor Cenografia para Cássio Amarante. E em 2011, dirigiu a peça Menecma de Bráulio Mantovani que foi indicada ao 24º Prêmio Shell de Teatro de São Paulo, na categoria Melhor Ator para Roney Facchini.

LARA FRANCO

National Coordinator of Creative Economy " Sebrae. Experience of 15 years with tourism and cultural projects, both in public and private sector, and is currently coordinating the Creative Economy initiatives at Sebrae Nacional. Saiba MaisGraduated in Tourism (University of Sao Paulo " USP), postgraduated in Administration from (Fundação Getulio Vargas FGV-SP) and a Master in Management from University of Alicante (Spain).

LEANDRO SAPUCAHY

O artista multidisciplinar nascido, criado e morando na cidade do Rio de Janeiro, cresceu ouvindo vários estilos musicais, influenciados por pais que sempre foram amantes da música brasileira. Como cantor, em 2006, gravou seu primeiro CD, "Cotidiano", com o apoio e participação de grandes nomes no Samba, incluindo Arlindo Cruz, Marcelo D2 e Zeca Pagodinho. Saiba MaisEm 2008, Leandro Sapucahy lançou seu segundo CD e primeiro DVD "Favela Brasil", um verdadeiro liquidificador festivo com rap, funk, MCs, samba. Em 2009, seu terceiro CD "Leandro Sapucahy cantando Roberto Ribeiro". Em seu trabalho seguinte, o CD "Malandro também Ama". O objetivo é mostrar o sentimento e a vontade de amar que os bandidos também têm. Leandro Sapucahy trabalha com a banda SAPUCAPETA em 2010, no show realizado em maio na Marina da Glória, gravou o primeiro DVD da banda. Ao lado de sua carreira de cantor, Leandro também atua como produtor e tem sido responsável por obras dos grandes nomes da MPB como Arlindo Cruz e Maria Rita, Marcelo D2, Diogo Nogueira. Como diretor de música do programa "Esquenta", é responsável pela banda que acompanha os artistas e as atrações musicais O CD e DVD Favela Brasil 2. Mantendo características de ousadia e inovação. E por ultimo, o CD e DVD SAPUCA 10 ANOS, contempla sua carreira de produtor e cantor.

LEILA BOURDOUKAN

Produtora cultural e jornalista de formação (FIAM/FMU " 1993). De 1999 a 2016 trabalhou para o grupo Espaço de Cinema, criando, desenvolvendo e produzindo projetos culturais de difusão através da exibição, como Clube do Professor, Ações Culturais, Curta às Seis, Curta no Cinema, além de mostras e festivais pontuais. Saiba MaisSupervisionou, durante um período, projetos de infraestrutura técnica de cinemas dos circuitos Cinespaço, Cine10, Cinemas Unibanco e Unibanco IMAX (atuais Espaço Itaú de Cinema). Este trabalho incluiu o acompanhamento de cronograma físico-financeiro da obra civil, gestão financeira, importação de equipamentos, e, quando necessário, organização da prestação de contas junto ao BNDES e Ancine. De 2011 a 2016 coordenou a distribuidora Espaço Filmes, sendo responsável por contato, negociação, produção e gerenciamento de mais de 50 filmes dentre brasileiros e estrangeiros. Na Ciranda de Filmes foi responsável pela pesquisa e convite a todos os filmes (brasileiros e estrangeiros) e também encarregada pela exibição e tráfego durante quatro edições. Na Mostra Internacional de Cinema São Paulo fez pré-seleção de filmes durante três anos. Também já foi júri de curtas no Festival de Paulínia, e fez parte de comissão de seleção de curtas de outros festivais no Brasil (Brasília, entre eles).

LEO FEIJÓ

Leo Feijó é jornalista, empreendedor cultural e gestor de políticas públicas no campo da economia criativa. É o atual subsecretário de Cultura da Secretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro. Coordena o curso Música & Negócios PUC-Rio desde 2012. Participou de missões no exterior a convite do British Council, Instituto Cultural da Dinamarca e do Sebrae. Saiba MaisCriou mais de uma dezena de espaços culturais no Rio de Janeiro (Casa da Matriz, Teatro Odisseia e Cinematheque, entre outros). Publicou o livro "Rio Cultura da Noite - uma história da noite carioca", em 2014, criou os projetos "Prêmio Noite Rio" e "Festival Literário da Lapa" e coordenou a exposição e produção do livro "1976: Movimento Black Rio 40 anos".

LÉO NEUMANN

Léo é formado em Comunicação Social com especialização em cinema na PUC-Rio tendo realizado diversos cursos e workshops nas áreas de cinema e televisão. Já trabalhou em diversas áreas do audiovisual como assistente de direção, produção e direção de televisão de programação ao vivo. Saiba MaisEstá há quase 2 anos na Fox atuando na área de branded content (FOX Lab), onde ajuda criar e produzir conteúdos para os diversos canais do grupo: FOX, FX, FOX Life, FOX Sports além dos canais National Geographic. Atualmente, faz uma pós-graduação em roteiro para cinema e televisão na FAAP.

LEONARDO EDDE

Produtor, diretor e montador. Após produzir uma série de documentários sobre diversas expedições pelo mundo, cobrindo vastas regiões da América do Sul e África, seu filme "Em Busca dos Dinossauros" guiou o caminho para Leonardo criar a Urca Filmes, empresa Produtora Audiovisual onde é sócio e Produtor Criativo há quinze anos. Cria, produz e realiza dezenas de séries de TV, filmes e conteúdos multimídia. Saiba MaisAtuando em filmes premiados em festivais como os de Berlim, Chicago e Rio, consolidou-se como um dos produtores mais influentes e promissores do Brasil. É produtor-executivo de "Tropa de Elite 2", de José Padilha (a maior produção e bilheteria da história do cinema brasileiro), "Loucas para Casar", de Roberto Santucci (outro recordista de público) e "O Filme da Minha Vida", de Selton Melo (a maior produção nacional em 2015, lançado em 2017). É produtor de "Equador" (maior série de ficção já realizada em Portugal). Produziu ainda filmes como "Os Desafinados", de Walter Lima Jr; "Juventude", de Domingos Oliveira; "A Queima Roupa" de Thereza Jessouroun, e "Entrando Numa Roubada", de André Moraes.
Em 2017, estreia duas séries para TV, nas quais atua como Diretor e Produtor - "Classicomaniaco", em coprodução com o Discovery Channel, e "Sebastiana Quebra-Galho", em parceria com o Canal Futura; uma novela para a TVI (Portugal), onde atuou como produtor executivo; e o longa "O Filme da Minha Vida". Mais dois longas em breve nos cinemas: "Happy Hour", uma coprodução Brasil-Argentina com a Haddock Films (O Segredo de Seus Olhos), e o documentário "Amazônia Groove", uma grande produção sobre a música da Amazônia.
Formado em Engenharia Civil, com especialização em Meio Ambiente e Geotecnia, e pós-graduado em Management (IAG " Escola de Negócios da PUC-Rio) e Produção Executiva de Cinema e TV (ESPM), complementa sua formação com alguns cursos de extrema importância como: Creative Producers (Producer"s Guild of America); Compliance e Eficiência Empresarial (Firjan / IEL); Scrum e BPM - Gerenciamento de Processos de Negócios (Bridge Academy).
Leonardo também atua como Vice Presidente do SICAV e ministra aulas na FGV - Fundação Getúlio Vargas - e na AIC - Academia Internacional de Cinema. É jurado do Banff World Media Festival e do Emmy Internacional.

LEONARDO HAAR

Leonardo é Cineasta formado pela New Your Film Academy, além de ter participado de variados cursos de pequena duração e laboratórios. Atuou por 14 anos como assistente de direção em filmes publicitários, longas metragens, curta, documentários e programas de tv. Saiba MaisPassou por algumas produtoras como O2 Filmes, Filmplanet, Bossa Nova, Delicatessen entre outras no Brasil e Estados Unidos. Atuou também montador de filmes publicitários e mais recentemente para tv: HBO, A&E e CANAIS FOX. Está na Fox desde 2011, incialmente como montador e em 2016 assumiu o cargo de HEAD PRODUCER da área de FoxLab.

LEONARDO LICHOTE

Como repórter e crítico musical do Globo desde 2001, entrevistou e assinou reportagens com grandes nomes da música popular brasileira, como Caetano Veloso, Milton Nascimento, Gilberto Gil, Gal Costa, Maria Bethânia, Djavan, João Bosco e Dona Ivone Lara. Saiba MaisAssina o texto final do livro "Minha fama de mau" (Objetiva), com memórias de Erasmo Carlos. É autor dos textos críticos que acompanham a caixa de Chico Buarque "De todas as maneiras" (Universal), que contém os 22 primeiros discos do artista. Trabalha numa biografia de Elke Maravilha, "Elke é! Maravilha". Integra o júri do Prêmio da Música Brasileira e o Super Júri do Prêmio Multishow.

LEONARDO M BARROS

Produtor de Cinema e TV, sócio da produtora Conspiração Filmes desde 1996. Seus créditos de produtor de cinema incluem filmes como "2 Filhos de Francisco", "Eu Tu Eles", "O Homem do Ano", "Rio, Eu Te Amo" entre muitos outros. Já teve filmes nas seleções oficiais dos festivais de Cannes, Berlim, Sundance, Toronto e Veneza. Saiba MaisSeus filmes já foram distribuídos no Brasil e exterior por grandes empresas como Sony Pictures, Warner Bros, Fox e Disney. Em TV, produziu shows musicais com grandes nomes da MPB, documentários e a série "Mandrake", indicada ao Emmy Internacional e exibida na América Latina pela HBO. Leonardo M. Barros é mestre em Administração de Empresas pelo IBMEC.

LIANA BRAZIL

Pioneira na integração entre design, arquitetura e tecnologia, Liana Brazil co-fundou o estúdio experimental SuperUber em 2002, com escritórios no Rio de Janeiro e São Francisco (EUA). Ao longo dos últimos 15 anos, a SuperUber criou mais de 250 projetos de novas mídias para cultura e entretenimento em todo o mundo. Liana se apresenta em festivais como SxSW (EUA), Spot (Dinamarca) e Creativity World Forum (Bélgica). Saiba MaisComo diretora criativa da SuperUber, participou de projetos como o Museu da Frost Science em Miami, as projeções para a Cerimônia de Encerramento dos Jogos Olímpicos Rio 2016 e o Museu do Amanhã no Rio de Janeiro - vencedor do Prêmio de Melhor Museu do Ano, América do Sul e Central, pelo Leading Culture Destinations. Liana é arquiteta, tem mestrado em mídias interativas pela Universidade de Nova York e publicou vários artigos e um livro sobre Imagem e Percepção.

LINDSAY WATSON

Lindsay é canadense/britânica e trabalha com produção de animações. Sua produtora, CANUK Productions, é voltada para o desenvolvimento de propriedade intelectual e coprodução de séries infantis animadas. Trabalhou como produtora de animação e consultora para 20 projetos animados com orçamentos de até 10 milhões de libras, cujos formatos variaram entre séries de TV, programa digitais, curtas/especiais e um longa-metragem.
Saiba MaisEm 2013, Lindsay lançou a iniciativa "Animated Woman UK" e, desde então, realiza um trabalho muito próximo à diretoria do projeto a fim de organizar eventos e promover as mulheres no universo da animação e efeitos visuais.

Lindsay tem mestrado em Práticas Profissionais de Mídia (Gerenciamento de Animação) pela Bournemouth University (2016) e é autora de publicações acadêmicas: redigiu, em 2016, o relatório da iniciativa Animation UK, contendo uma revisão sobre as políticas de patrocínio do Reino Unido, e, em 2018, o Compêndio Internacional da Nordicom sobre Mídias Infantis, em que tratou sobre animação para meninas.

Palestra frequentemente sobre o tema em conferências e eventos internacionais. Em 2015, concluiu um mestrado em belas artes na Bournemouth University (Práticas Profissionais de Mídia - Gerenciamento de Animação) e publicou um artigo sobre o orçamento britânico para animação, em parceria com a iniciativa sobre Animation UK.

LU ARAÚJO

Lu Araújo é empresária, sendo uma das mais atuantes profissionais de cultura no Brasil. Dedica-se à pesquisa, ao mapeamento e à criação de projetos conceituais, tendo como marca registrada a fusão original de linguagens e estilos. Idealizou em 2004 o MIMO Festival, hoje realizado em Olinda (PE), Ouro Preto (MG), Tiradentes (MG), Rio de Janeiro(RJ), Paraty (RJ) e Amarante (Portugal). Saiba MaisComo pesquisadora e curadora, desenvolveu premiados filmes, livros e CD"s como a "Série Pixinguinha", com obras inéditas e peças sinfônicas do artista; o CD "Bom Todo", da tocadora de pífano paraibana Zabé da Loca; o CD "Saudades de Princesa", do Trio de Câmara Brasileiro, dedicado a Canhoto da Paraíba e "Mundo de Pixinguinha", com Hamilton de Holanda e grandes nomes do jazz internacional, vencedor do Prêmio da Música Brasileira; o documentário "Nós Somos um Poema", sobre a parceria de Vinicius de Moraes e Pixinguinha; e o livro "Pixinguinha, o Gênio e o Tempo" e a "Exposição Pixinguinha", inaugurada no CCBB, de Brasília, em março de 2012. Participa como conferencista de eventos e encontros, de expressiva visibilidade, ligados à música e à cultura, tanto no Brasil quanto no exterior. Podemos citar o Womex (País de Gales e Espanha), o Celtic Connections (Escócia), o Festival de Vic (Espanha), entre outros. Em 2018, participou da Conferência Anual da ISPA - International Society for the Performing Arts (Estados Unidos). É CEO de quatro agências de artes: Lu Araújo Produções Artísticas, Lume Arte, Crioula Records e Araújo & Bartilotti Artes.

LUCAS MANGA

Produtor há 10 anos, Lucas Manga começou sua carreira como dj da Banda Uó e hoje é sócio de um clube (El Club), Saiba Maisum beer garden (Retetê), do Festival Bananada e mais recentemente integra a equipe da cantora Pabllo Vittar como produtor de estrada.

LUCIANA CARVALHO

Luciana Carvalho entrou para a REWIND a fim de conduzir o desenvolvimento de negócios e de parcerias. Com mais de cinco anos de experiência em premiadas start-ups tais como Racefully, UniPlaces, Import.io - que atuam tanto na frente técnica quanto na criativa. Saiba MaisLuciana é motivada por grandes ideias, mentalidade global e empreendedores em tecnologias com poder de alavancagem. Defende e lidera frentes ideológicas na imersiva indústria de tecnologia do Reino Unido. Sua participação foi crucial para a fundação do Realities Centre London e para o subgrupo VR/AR Tech London Advocates. Embaixadora e mentora para as iniciativas "Code First Girls", "Founders of the Future" e "Series Q", dentre outros, codirige também a Unifold Inclusion, um empreendimento social que oferece apoio a vozes sub-representadas no ramo de XR.

LUCIANA EGUTI

Luciana Eguti é formada em Arquitetura na USP e atuou como designer e diretora de arte antes de entrar para o mundo na animação. Trabalhou na TV Pinguim e em 2004 fez pós-gradução em Computação Gráfica no Sheridan College, no Canadá. Em 2005 Luciana e Paulo Muppet abriram a produtora Birdo, onde atuam como produtores e diretores, supervisionando uma equipe multidisciplinar de artistas. Saiba MaisEm 2016 a Birdo foi mundialmente aclamada pelo seu trabalho com os Mascotes dos Jogos Rio 2016 e atualmente figura entre os principais estúdios de animação da América Latina, com produções como a série "Oswaldo" (Cartoon Network Latam/Tv Cultura), e, "Cupcake e Dino" (Netflix/Disney Latam/Teletoon, em co produção com a eOne Family).

LUCIANE GORGULHO

Luciane Gorgulho é Chefe do Departamento de Economia da Cultura do BANCO NACIONAL DE DESENVOLVIMENTO ECONOMICO E SOCIAL - BNDES, criado em 2006 para o desenvolvimento e operação de novas ações e instrumentos financeiros voltados para o desenvolvimento da Economia da Cultura no Brasil, abrangendo especialmente os setores audiovisual, editorial, de música e games. Saiba MaisO Departamento também é responsável pelo apoio por meio de recursos não reembolsáveis a projetos ligados à preservação e revitalização do patrimônio histórico brasileiro e à preservação de acervos memoriais no País. Em todos os segmentos apoiados, o BNDES busca apoiar iniciativas estruturantes para o setor. Economista pela UFRJ, com Mestrado em Economia Industrial pela mesma instituição e MBA Executivo pela COPPEAD, ingressou no BNDES por concurso em 1992, onde atuou na capitalização de empresas nascentes e emergentes de base tecnológica por meio de venture capital e fundos de investimento, pela BNDESPAR. Cedida à FINEP entre 1999 e 2003, foi responsável pela estruturação do Projeto Inovar, projeto pioneiro voltado para a capitalização de empresas inovadoras. No setor da economia da cultura, foi responsável pela criação de linhas de financiamento ao setor como o BNDES Procult, destinadas a todos os elos da cadeia produtiva, e pelo investimento em Funcines, além do fomento ao setor por meio do desenvolvimento de ações estruturantes e parcerias. É responsável no BNDES pela operação das linhas de financiamento do Fundo Setorial Audiovisual - FSA. Desde 2010, é membro titular do Comitê Gestor do FSA.

LUCIANO MEIRA

Luciano Meira é Ph.D. em educação matemática pela Universidade da Califórnia (Berkeley/EUA, 1991), mestre em psicologia cognitiva e bacharel em pedagogia. Atua como professor adjunto de psicologia na Universidade Federal de Pernambuco, professor colaborador do Mestrado em Design do C.E.S.A.R (Centro de Estudos e Sistemas Avançados do Recife). Saiba MaisBolsista de Pesquisa em Desenvolvimento Tecnológico e Extensão Inovadora do CNPq e Coordenador de Ciência e Inovação da Joy Street, uma empresa de tecnologias educacionais lúdicas do Porto Digital da qual é sócio-fundador. A partir de 2017 Luciano tornou-se também um Lemann Fellow, através da Stanford University na qualidade de Visiting Scholar no Lemann Center for Educational Entrepreneurship and Innovation in Brazil.

LUCIANO MOURA

Luciano Moura é diretor e roteirista. Na O2 filmes desde 2003, Luciano dirigiu episódios do seriado FILHOS DO CARNAVAL, produzido pela O2 Filmes para a HBO. Escreveu e dirigiu o primeiro episódio da série ANTONIA, uma coprodução da O2 filmes e da TV Globo. Saiba MaisEm 2012, escreveu com Elena Soarez e dirigiu o longa A BUSCA com Wagner Moura. (O filme participou da World Competition do Sundance Festival em 2012, ganhou Melhor Filme pelo Júri Popular no Festival Internacional de Cinema do Rio, melhor filme e ator no festival LABRFF Award), além de ter participado de mais de 20 festivais internacionais. Dirigiu ainda as series FELIZES PARA SEMPRE" em coprodução da O2 com a Globo, DESTINO SALVADOR e PSI, para HBO. Em 2017 criou e escreveu com Elena Soarez e dirigiu a minissérie TREZE DIAS LONGE DO SOL, coprodução O2 e a Globo.

LUIS ANTONIO SILVEIRA

Físico, educador e produtor executivo, Luis Antonio Silveira é responsável pelo desenvolvimento de mais de 600 programas de TV para canais nacionais e internacionais, tendo recebido duas indicações ao International Emmy Awards. Saiba MaisFundou e comandou por 5 anos o Núcleo de Televisão da Conspiração Filmes. Foi produtor da série "Vermelho Brasil", para France Television em parceria com a TV Globo, maior coprodução internacional realizada até hoje. Atualmente é diretor do núcleo de história natural da Canal Azul

LUIS F. PERAZA

Luis F. Peraza é o preseidente de canais da HBO América Latina. Assumiu a função em 2014 e é responsável por supervisionar as áreas de programação e "on air", marketing para consumidores, serviços criativos, pesquisa, produções originais e aquisições de conteúdo para todos os canais de propriedade ou operados pelo grupo, a saber: HBO, MAX e Cinemax. Saiba MaisAntes de entrar para a HBO América Latina, Peraza ocupou cargos nas empresas Omnivision Multicanal, Marte Television e Radio Caracas Television em seu país natal, a Venezuela. Integrou a equipe fundadora da HBO na região, em 1991 e, depois, atuou como vice-presidente sênior de programação e produção no Cisneros Television Group. Passou a integrar novamente a HBO América Latina em 2002 enquanto vice-presidente executivo e, em 2004, lançou a primeira empreitada do grupo para a produção de conteúdos originais na região. Peraza tem mestrado em Engenharia Civil pelo Instituto Politécnico Rensselaer e concluiu um Programa Avançado em Administração pela Harvard Business School.

LUIS JUSTO

Luis Justo, CEO do Rock In Rio desde 2011, é engenheiro de produção formado pela PUC-RJ, trabalhou no mercado financeiro e em uma consultoria internacional. Também foi CEO da Osklen, aonde em 11 anos expandiu e transformou essa marca brasileira de moda em referência de conceito e qualidade no Brasil e no mundo. Saiba MaisRecebeu prêmio de personalidade empresarial no ano de 2015 pela Associação Brasileira de Recursos Humanos pelo seu trabalho a frente do Rock In Rio.

LUIZ ALBERTO OLIVEIRA

Físico, doutor em Cosmologia, foi até 2014 pesquisador do Instituto de Cosmologia, Relatividade e Astrofísica (ICRA-BR) do Centro Brasileiro de Pesquisas Físicas (CBPF/MCTI), onde também atuou como professor de História e Filosofia da Ciência. Saiba MaisProfessor convidado da Escola de Comunicação da UFRJ, da Escola de Artes Visuais do Rio de Janeiro e da Sociedade Brasileira de Psicanálise do Rio de Janeiro, dentre outras instituições acadêmicas. Conferencista da Casa do Saber do Rio de Janeiro e do Pólo de Pensamento Contemporâneo " PoP, e Cientista-em-residência do projeto Dynamical Encounters - International Art Workshops, dentre outras instituições de cultura e ensino. Consultor do pavilhão brasileiro da Exposição Mundial do Ano 2000, Hannover, Alemanha; da exposição sobre o "Barroco" da Mostra do Redescobrimento - Brasil +500; da exposição Humanidades.2012, Conferência Rio+20, dentre outras atividades de consultoria. Editor científico do Programa "Globo Ciência" de 1997 a 2001, consultor do Canal Futura de Tele-educação e de outras instituições científicas, culturais e educacionais, tendo participado da realização de mais de cento e cinquenta vídeos de divulgação científica. Autor de mais de sessenta artigos, capítulos de livros e outras publicações. Fez parte de mais de setenta bancas de teses de Mestrado e Doutorado e de concursos públicos em Universidades. Participou de mais de sessenta simpósios e conferências científicas e acadêmicas, e ministrou mais de trezentas e cinquenta palestras públicas. Em 2005, recebeu o Prêmio Nise da Silveira da Secretaria de Cultura do Rio de Janeiro. Desde 2015, atua como Curador do Museu do Amanhã do Rio de Janeiro.

LUIZ EURICO

Luiz Eurico é um especialista em eventos musicais focados na nova geração e seus desdobramentos na cultura jovem. Responsável por promover artistas nacionais, artistas internacionais, clubs, marcas e festivais desde 1995, sua jornada pessoal e a história da música eletrônica no Brasil estão inseparavelmente conectadas. Saiba MaisSeu excelente relacionamento com uma fabricante de cerveja viabilizou a concepção do primeiro festival eletrônico brasileiro, o Skol Beats, sucesso absoluto por 9 anos consecutivos. Alguns outros festivais foram dirigidos e liderados por Luiz, dentre eles, Creamfields Brasil, Nokia Trends com Fatboy Slim (evento com entrada franca que reuniu 500 mil pessoas na praia do Flamengo) e, mais recentemente, Tomorrowland Brasil e Electric Zoo Brasil.

LUIZ GUSTAVO PACETE

Luiz Gustavo Pacete é repórter do Meio&Mensagem. Coordenador das plataformas online de Meio&Mensagem, cobriu a conferência South by Southwest em 2017. Saiba MaisTrabalhou nas redações das revistas Isto É Dinheiro e Imprensa e no Repórter Sem Fronteiras.

LUIZ VELHO

Luiz Velho é pesquisador titular do IMPA - Instituto de Nacional Matemática Pura e Aplicada e líder do Laboratório VISGRAF. Cursou bacharelado na ESDI/UERJ, mestrado no MIT Media Laboratory e doutorado em Ciência da Computação na Universidade de Toronto. Saiba MaisFoi professor visitante no Courant Institute of Mathematical Sciences da NYU, pesquisador convidado do National Film Board do Canada, do HP Laboratory e da Microsoft Research Asia. Trabalhou na Fantastic Animation Machine em Nova Iorque e na Globo Computacao Gráfica, onde desenvolveu sistemas gráficos.
Seus interesses incluem fundamentos da computação gráfica, modelagem geométrica, visualização, animação, realidade virtual e aumentada.

LUTHER PECZAN

O novo VP Brand Publishing da Webedia Brasil, Luther Peczan acumula mais de 15 anos de experiência internacional em diversas áreas da comunicação e da publicidade. Ele e formado em Marketing na UCES, em Buenos Aires, e tem um mestrado em Gestão Empresarial Internacional na Sorbonne, na França. Saiba MaisA trajetória acadêmica abriu portas em agências de publicidade em Paris, onde exerceu cargos de gestão de Projetos e Publicidade em agencias do grupo Ommicom. Uma passagem de 8 anos pelo setor de propaganda e comercial do jornal The New York Times o levou ao posto de Diretor de Publicidade, chegando a gerenciar oito países, desenvolvendo campanhas digitais e impressas, além de contribuir com o lançamento da plataforma global do periódico e o T Brand Studio, agencia integrada de Brand content do NY Times.

Recém-chegado no Brasil, ingressou na Webedia em 2014 como Diretor de Publishing, responsável pelo conteúdo editorial, marketing e definição da estratégia para social media dos sites verticais da empresa. O aumento exponencial da audiência dos sites AdoroCinema, TudoGostoso, IGN Brasil, PurePeople, PureBreak o levou a assumir o cargo de Vice-Presidente do Publishing. O próximo desafio foi fundar a produtora de conteúdo em vídeos online Massiv, com a qual atende clientes de vários ramos do mercado: da gastronomia à beleza; cinema, saúde e vídeo games.

MAÍRA FONTENELE SANTANA

Experiência de 10 anos em projetos culturais e de artesanato, ambos no setor público, e atualmente coordena as iniciativas de Economia Criativa no Sebrae Nacional. Saiba MaisGraduada em Desenho Industrial (Universidade de Brasília), pós-graduada em Gestão Pública e Sociedade pela Universidade Federal do Tocantins " UFT.

MAÍRA PIMENTEL

Desenvolvendo projetos na área social há 12 anos, iniciou sua trajetória como empreendedora social em 2011 como uma das fundadoras da Tamboro. Em paralelo, implementou a operação do Ensina!, adaptação do modelo global Teach for América no Brasil. Também coordenou a implantação do Programa NAVE e a expansão do Tonomundo, um dos maiores programas privados de inclusão digital do País. Saiba MaisDesenvolvendo projetos na área social há 12 anos, iniciou sua trajetória como empreendedora social em 2011 como uma das fundadoras da Tamboro. Em paralelo, implementou a operação do Ensina!, adaptação do modelo global Teach for América no Brasil. Também coordenou a implantação do Programa NAVE e a expansão do Tonomundo, um dos maiores programas privados de inclusão digital do País. Formada em Comunicação Social pela UFF, pós-graduada em Marketing pela FGV e MBE em Responsabilidade Social e Terceiro Setor pela UFRJ, acumula experiências em gestão de projetos web e mobile em empresas como Petrobras, Cadê, Agência Click e Blah!.

MAISA

Maisa da Silva Andrade, nasceu em São Bernardo do Campo, dia 22 de Maio de 2002, é atriz, apresentadora e cantora. Foi descoberta no programa Raul Gil e logo em seguida foi contratada pelo SBT para apresentar o programa "Sábado Animado". Com todo seu carisma, foi conquistando a família brasileira no "Programa Silvio Santos", e se tornou a criança mais nova do mundo apresentando um programa de televisão ao vivo. Saiba MaisAtravés do "Bom Dia & Cia". Maisa era a atração mais esperada aos domingos no "Programa Silvio Santos", onde protagonizou momentos divertidos ao lado do patrão. Com todo esse sucesso, ela foi premiada com o "Troféu Imprensa" e "Troféu Internet" em 2009. A apresentadora deixou o "Bom Dia & Cia" em 2011, para viver um novo desafio na carreira interpretando a personagem Valéria, no remake da novela "Carrossel", adaptado por Íris Abravanel, que foi um sucesso em todo o país. Atualmente está no ar em "Carinha de Anjo", interpretando a personagem "Juju Almeida". Em 2015, estreou no cinema com "Carrossel: O Filme", e no ano seguinte participou de "Carrossel 2: O Sumiço de Maria Joaquina". Maisa é a protagonista do filme "Tudo Por Um Popstar", adaptação do livro de Talita Rebouças, que chega aos cinemas em Julho de 2018. Como dubladora, participou dos filmes: - Bugigangue no Espaço | Personagem: Fefa - Os Smurfs e a Vila Perdida | Personagem: Smurf Lily - O Touro Ferdinando | Personagem: Nina INTERNET Com mais de 28,2 milhões de seguidores e mais de 170 milhões de visualizações, Maisa também faz sucesso na internet. Em seu canal do Youtube ela faz desafios com convidados especiais, brincadeiras, entrevistas internacionais com: Demi Lovato, Jack Black, Alisha Boe, Brandon Flynn, Christian Navarro, Joe Manganiello, Katherine Langford e Nick Robinson. Instagram: 12,8 Milhões de Seguidores, Facebook: 8 Milhões de Seguidores, Youtube: 4,1 Milhões de Inscritos, Twitter: 3,3 Milhões de Seguidores. Maisa é autora de 2 livros, "Sinceramente Maisa" lançado em 2016 e "O Livro de Tweets da Maisa" lançado em 2017. Joema Martins, gerente de parcerias de entretenimento do Twitter Brasil, destaca que a conexão entre ídolos e fãs na plataforma é rica e intensa. "As conversas diárias e em tempo real da Maisa com o público jovem mostram o poder de engajamento da plataforma, e o lançamento do livro é um exemplo de que as conversas do Twitter extrapolam o digital", afirma. MÚSICA "Tudo Que Me Vem na Cabeça" é o primeiro álbum da Maisa, lançado em 2009 pela Universal Music. O CD com músicas infantis contou com as participações de: Ivete Sangalo, Eliana e o Roger da banda "Ultraje a Rigor". Em 2014 lançou o EP "Eu Cresci", nas plataformas digitais, e foi sucesso com a música "Nhenhenhem", que ficou durante uma semana em primeiro lugar na categoria "100 Virais do Brasil", no Spotify, e ultrapassou a marca de 38 milhões de visualizações no Youtube.

MARA LOBÃO

Produtora Executiva e sócia da Panorâmica, Mara Lobão. é formada em Jornalismo pela PUC-RJ. Em 2003, Mara fundou a produtora independente PANORÂMICA, onde foi responsável pela criação, desenvolvimento, captação de recursos e produção executiva de mais de 57 projetos de TV para canais como Globo, Record, MTV, A & E, TV Brasil, Gloob, GNT, Multishow, Futura Canal, NBC/Universal, entre outros. Saiba MaisEla produziu mais de 397 horas de conteúdo e 992 episódios. Esta experiência consistente deu-lhe o know-how para trabalhar com diferentes formatos. Mara conhece profundamente o funcionamento do mercado brasileiro de TV e é conhecida pelo envolvimento total com seus projetos, estimulando e envolvendo sua equipe e parceiros, desde a criação até a pós-produção, buscando sempre o melhor resultado.
Mara criou e produziu, com Carina Schulze, GABY ESTRELLA (126 eps x 24 min), uma série de ficção para crianças que foi nomeada para EMMY KIDS AWARDS em 2014, para o BANFF em 2015 e para a APCA (o prêmio de TV brasileiro mais importante) duas vezes, em 2013 e 2014. A série foi exibida em Gloob, o canal de televisão paga da Globo para crianças. GABY ESTRELLA tornou-se uma propriedade intelectual valiosa no Brasil e está iniciando sua carreira no mercado internacional. No Brasil, tornou-se um longa-metragem (que será lançado em janeiro / 2018) e mais de 40 produtos como CD, mochilas, kits escolares, kits de festa, adesivos, entre outros. A série também foi licenciada para a Itália, Portugal e África.
Em 2016 produziu a série SEM VOLTA (13eps x 52min), que foi exibida pela Record TV no começo de 2017. Em 2017 produziu a série ROTAS DO ÓDIO que será exibida pela NBC/Universal no primeiro semestre de 2018 e produziu o filme Tudo Por Um Pop Star, uma adaptação do livro da Thalita Rebouças.
Mara sempre esteve envolvida com o desenvolvimento do mercado brasileiro de TV, e não apenas dando aulas em diferentes cursos. Ela foi uma das criadoras e a produtora do Globosat Writing Development Program, responsável por treinar mais de 400 escritores da indústria de TV brasileira em 2014 e 2015. Ela trouxe para o Brasil nomes como Robert McKee, mestre do filme americano scripts, Martha Kauffman (Friends), Anthony Zuicker (CSI franchise) e Darren Starr (Sex and the City e Beverly Hills, 90210). Mara está sempre superando os seus limites, seus projetos, sua empresa e a indústria de TV brasileira com o objetivo de criar histórias valiosas e inesquecíveis.
Em 2018 Mara será a líder criativa do NÚCLEO CRIATIVO DE FICÇÃO PANORÂMICA, que desenvolverá 5 projetos de séries de ficção para o mercado brasileiro e latino.

MARCELI MOREIRA

Marceli Moreira é formada em Direito pela UERJ e desde 1996 atua no mercado audiovisual, com atuação no desenvolvimento e na produção de projetos, bem como na distribuição desses produtos ao longo da cadeia exibidora, tendo conhecimento e experiência acumulados ao longo de 20 anos no setor. No início, trabalhou no Menasche, Morris Advogados, escritório que assessorava diversas empresas produtoras e distribuidoras. Saiba MaisEm 2003, por convite de Bruno Wainer, assumiu o Jurídico da Lumière, maior distribuidora brasileira independente. Em 2005, Bruno Wainer constitui a Downtown Filmes e Marceli se transfere para a nova distribuidora, ficando responsável pela estruturação jurídica de aquisição e licenciamento dos direitos dos títulos que compõe o catálogo Downtown, negociando e gerindo as diferentes janelas de exploração e o envio de relatórios de comercialização a produtores e investidores. Sua atuação se estende aos assuntos pertinentes aos projetos junto a Ancine, incluindo propositura, acompanhamento e prestação de contas junto ao FSA

MARCELO CASTELLO BRANCO

O atual CEO da União Brasileira de Compositores, organização de gestão coletiva líder no Brasil, é um executivo com 30 anos de experiência na indústria da música. Durante sua carreira, foi peça fundamental no crescimento da música brasileira aqui e em outros mercados, como a América Latina, Espanha e Portugal. Saiba MaisAuxiliou grandes nomes da música a ultrapassar as barreiras e se beneficiar com os meios digitais e novos modelos de negócio. Atuou como Presidente da Universal Music Brasil, Cone Sul e Península Ibérica e da EMI Music Brasil / América do Sul e Central. É vice-presidente do Conselho do Latin Grammy.

MARCELO DAMASO

É produtor cultural, dono de casa de shows e ex-jornalista. Desde 2006 organiza o Festival Se Rasgum, em Belém, por onde já passaram mais de 300 bandas, entre locais, nacionais e internacionais. Toca baixo na banda The Baudelaires, violão e guitarra com a cantora Ana Clara e é sócio-proprietário do Ziggy Hostel Club, uma casa dedicada à música e artes. Saiba MaisComo jornalista, escreveu e editou muitas matérias sobre música e arte, incluindo duas revistas bilíngues sobre música da amazônia.

MARCELO GARCIA

É co-fundador da CryptoExplorers.org, uma conferência tipo think tank (laboratório de ideias) exclusiva para especialistas convidados, realizada trimestralmente no Swiss Crypto Valley (em Zug e Zurique). Recentemente, ele realizou um Simpósio Blockchain interprofissional em um país do Oriente Médio com a presença de 22 ministros, além de produzir diversos eventos Blockchain em Davos, no Fórum Econômico Mundial em janeiro 2018. Saiba MaisOutras atividades relacionadas à indústria Crypto incluem sua atuação como produtor executivo de uma série de documentários Blockchain e, diversas vezes, como consultor de empresas que passam pelo processo ICO.
Ele também é Especialista em Smart Cities (Cidades Inteligentes) pela Comissão Econômica das Nações Unidas para a Europa, frequentando conferências relacionadas à ONU em todo o mundo. Recentemente, foi convidado a palestrar em um painel do Alto Comissariado das Nações Unidas para os Refugiados (UNHCR, em inglês) sobre o tópico de conectividade de refugiados, que também foi o tema de sua apresentação do TEDxGenebra e é o foco de sua organização suíça sem fins lucrativos, a BroadLights.org
Marcelo nasceu no Rio de Janeiro, mas morou a maior parte da vida na Europa. Já esteve em 115 países e sabe se comunicar em nove línguas, com diferentes níveis de fluência.

MARCELO JANOT

MARCELO JANOT é crítico de cinema do jornal O Globo desde 2006 e editor do website Criticos.com.br, além de ministrar regularmente cursos livres de cinema. É autor do livro "Revisão Crítica" (2018). Foi repórter e crítico de cinema do Jornal do Brasil de 1996 a 2002 e presidente, entre 2003 e 2006, da Associação de Críticos de Cinema do Rio de Janeiro. Saiba MaisComo membro da FIPRESCI, a federação internacional dos críticos, integrou o júri da crítica em festivais internacionais como Rotterdam, Havana e San Sebastian, entre outros. Colaborou com diversas publicações brasileiras e estrangeiras, como a revista francesa Positif e a edição espanhola da Cahiers Du Cinéma. Na TV, trabalhou por oito anos como crítico e comentarista do canal Telecine Cult, foi colunista do programa Revista do Cinema Brasileiro (TV Brasil) e apresentador do programa Tela Aberta (TV Bandeirantes).

MÁRCIA VINCI

Marcia é sócia-produtora da Coiote e já são mais de 20 anos produzindo e liderando projetos de TV e cinema, se especializou em séries de ficção e documentais. Saiba MaisA Produtora Executiva entende claramente a necessidade dos canais, fazendo com que seus projetos tenham qualidade e foco no resultado. Acumula passagens pela Radar, Mixer, Canal GNT/Globosat e O2 Filmes.

MARCIO AGUIAR

Marcio Aguiar conta com doze anos de experiência em computação visual para o mercado de Enterprise. Seu principal objetivo na NVIDIA é ampliar o mercado de Enterprise na América Latina educando, inspirando e conectando as empresas que utilizam as tecnologias desenvolvidas pela empresa.
Saiba MaisO executivo também tem a missão de identificar empresas STARTUP que estão utilizando as GPUs profissionais da NVIDIA para desenvolverem novos conceitos de computação em áreas como Machine Learning, Deep Learning, Computação Visual, Computação de Alto Desempenho e Realidade Virtual.

Graduado em Administração pela Universidade Loyola Marymont em Los Angeles, na Califórnia " EUA, Aguiar atua em conjunto com as grandes empresas fabricantes de computadores em toda a região da América Latina visando o desenvolvimento de novos negócios entre clientes finais que se beneficiam do processamento gráfico de alto desempenho para visualizar e interagir com seus produtos em tempo real.

MARCO ALTBERG

Sócio-Diretor, Indiana Produções. Diretor e produtor de cinema e TV, tem uma trajetória múltipla no audiovisual: trafegando entre a criação e a produção de filmes, séries, programas, conteúdos de diferentes formatos como ficção, animação, documentários, variedades, realyties e publicidade. Saiba Mais Esteve presente na formulação de políticas publicas voltadas para cinema e tv e participou da criação de canais de tv por assinatura e internet.

MARCOS ANDRÉ CARVALHO

Diretor Criativo, Músico, Produtor Cultural, Ex-Secretário Nacional de Economia Criativa do Ministério da Cultura, Co-fundador da Incubadora Rio Criativo, Co-elaborador do dossiê vencedor de candidatura de Paraty como Cidade Criativa da UNESCO mundial e do dossiê de reconhecimento do Jongo como Patrimônio Histórico Nacional. Saiba MaisResponsável pela formulação e implementação do Programa de Desenvolvimento da Economia Criativa do Estado do Rio de Janeiro, Co-elaborador do Plano de Economia Criativa do Planejamento Estratégico da Prefeitura do Rio, Professor de Economia da Cultura no MBA em Gestão Cultural e Professor de Economia, Financiamento e Sustentabilidade do MBA da Universidade Candido Mendes, Co-fundador do Grupo Cultural Jongo da Serrinha e do Grupo Cordão do Boitatá, Ex-Gestor da Rede de 230 Pontos de Cultura em 84 cidades do Rio de Janeiro, Ex-Membro do Conselho do Fundo Nacional de Cultura e Da Comissão de Aprovação de Projetos da Lei de Incentivo a Cultura do Estado do Rio e Coordenador-geral de acesso e difusão de acervo do Arquivo Nacional.

MARCOS ARAUJO

Publicitário formado na PUCRJ, atua há 25 anos na área de publicidade com passagens pelas maiores agências e produtoras do mercado.
Sócio fundador da Sentimental Filme, levou a produtora a ser uma das mais importantes e reconhecidas pelo mercado, além de colecionar prêmios como dois Caborés, alguns Leões no Festival de Cannes, entre outros. Saiba MaisNo entretenimento assinou a produção executiva de projetos premiados no Festival de Cinema do Rio e no New York Film Festival.

MARCOS CHOMEN

Marcos Chomen é Business Development Director Latin America da CDBaby - Distribuidora Digital lider mundial de música independente com mais de 800.000 artistas (http://www.cdbaby.net), Illustrated Sound - Youtube MCN (https://illustratedsound.com/ ), DashGo - Distribuição Digital para Selos e AdRev.net - YouTube MCN. Saiba MaisAtuou como executivo de empresas de software como Cognos - Business Analytics e IBM - Performance Management. Faz parte do comitê da BM&E - Organização de exportação de Música Brasileira financiada pela Apex. É palestrante em feiras e congressos de música como Porto Musical (Recife), ABMI (Rio de Janeiro), Festival Contrapedal (Uruguay), Seminário Internacional de Música Digital na Universidade de Brasilia, Circulart (Colombia), FIMPro (México), SIM São Paulo, Campus Party entre outros.

MARCOS DE SOUZA

Compositor de trilhas, pianista e diretor da empresa Atelier Cultural desde 98, Marcos Souza começou a carreira de músico aos 16 anos, homenageando seu pai Francisco Mário (irmão do cartunista Henfil e do sociólogo Betinho) Entre 2000 e 2008, como diretor da ATELIER CULTURAL, promoveu uma parceria com o SESC RIO na área da música instrumental produzindo mais de 300 shows. Saiba MaisEm 2002 foi coordenador artístico da gravadora ROB DIGITAL e posteriormente da LUA DISCOS/MCD no Rio de Janeiro. Produziu e idealizou o filme sobre sua família "3 Irmãos de Sangue" dirigido por Ângela Patrícia Reiniger da produtora No Ar. Em 2007 assume a coordenação de promoção e marketing da distribuidora online espanhola La Central Digital em Madrid, onde morou por três anos. Foi produtor do festival Novocine com participações de diretores como Andrucha Waddington, Marcos Prado, Lucia Murat... Em 2009 se muda para Amsterdam, aonde foi consultor de filmes brasileiros do festival Beeld voor Beeld, além de fazer mestrado no conservatório de Rotterdam e trilhas sonoras para dança e teatro. Em 2017 compõe a trilha musical para o filme "Henfil" de Angela Zoé e para o filme "Simplesmente Angel", de Cristina Leal. Foi Gerente de Produtos de rádio e TV da MULTIRIO e Diretor Musical da Orquestra Filarmônica de MG, presidente da Musimagem, membro do conselho artístico do Festival Villa-Lobos e consultor executivo da Orquestra Ouro Preto. Atualmente é diretor de música da Funarte, Fundação Nacional das Artes do Ministério da Cultura. Criou a Bienal de Música e Cidadania e o lançamento do Songbook internacional online em sua gestão. Em 2018 apresenta a palestra sobre o cenário da música clássica no Brasil, na importante feira Classical Next, em Rotterdam.

MARCOS MAGALHÃES

MARCOS MAGALHÃES: Cineasta de animação autor de Meow (Prêmio do Júri em Cannes), Animando (filmado no National Film Board of Canadá) e do Ratinho de massinha do Castelo Ra-tim-bum. Um dos 4 diretores do Anima Mundi, é também Professor Pleno de Animação do Curso de Design da PUC-Rio. Saiba MaisMARCOS MAGALHÃES: Cineasta de animação autor de Meow (Prêmio do Júri em Cannes), Animando (filmado no National Film Board of Canadá) e do Ratinho de massinha do Castelo Ra-tim-bum. Um dos 4 diretores do Anima Mundi, é também Professor Pleno de Animação do Curso de Design da PUC-Rio.

MARCOS SARAIVA

Marcos Saraiva é Diretor de Desenvolvimento Comercial na Mauricio de Sousa Produções. Líder do núcleo digital, é responsável pelas redes sociais oficiais da Turma da Mônica, aplicativos, games e demais plataformas digitais. Saiba MaisTambém lidera a estratégia comercial do núcleo audiovisual da empresa.

MARCOS SÊMOLA

Engenheiro de Computação, Especialista em Segurança: governança, risco e conformidade, MBA em Tecnologia Aplicada pela FGV, Pós-Graduado em Disruptive Strategy por Harvard, Mestrando em Inovação pela HEC Paris, Executivo de Tecnologia da Informação (ex-Shell), Saiba MaisProfessor da FGV, escritor, palestrante, Vice-Presidente de CyberSecurity do Instituto SmartCity, Diretor do Founder Institute Rio, mentor de startups, empreendedor e investidor da Anjos do Brasil.

MARIA CAMARGO

Roteirista de cinema e televisão, escreveu as séries Assédio (Tv Globo/O2, em pós-produção), Dois Irmãos (Tv Globo, 2017) e Correio Feminino (Tv Globo, 2013). Foi uma das roteiristas do filme Nise, o coração da loucura (Tv Zero, 2016) e autora-colaboradora das telenovelas Lado a Lado (Tv Globo, 2012) e Babilônia (Tv Globo, 2015). Saiba MaisEscreveu e dirigiu os curtas-metragens O coração às vezes para de bater (2009) e Se meu pai fosse de pedra (2010), e publicou os livros Dois Irmãos: roteiro da série (Cobogó, 2017), O medo e o mar (Companhia das Letras, 2009) e Preciosas coisas vãs fundamentais (Bei, 2010).

MARIA CARNEIRO

Formada em Jornalismo, com um MBA em Film and Television Business e outro em Gestão de Negócios, Maria Carneiro da Cunha tem se dedicado à teoria e prática do mercado audiovisual brasileiro desde o início de sua carreira. Saiba MaisComo especialista no ramo, procura compreender as particularidades de se desenvolver projetos audiovisuais no Brasil; como diretora executiva da Giros, atua diretamente na profissionalização dos processos de gestão dessa indústria. Maria iniciou sua trajetória como produtora de base: durante os seus primeiros três anos de carreira, trabalhou para as maiores produtoras do país. Em seguida, passou por uma distribuidora independente, onde se envolveu diretamente com o lançamento de filmes nacionais e internacionais. Foi na Giros, entretanto, que teve a sua primeira experiência no campo da produção executiva. Começou como assistente, e exerceu diversas funções até se tornar, em 2010, sócia da produtora. Hoje, ao completar quinze anos de casa, pode se orgulhar por ter reestruturado os processos de produção e financeiros da empresa. Ao lado de Belisario Franca, diretor artístico e sócio-fundador, e Bianca Lenti, sócia e diretora de conteúdo, Maria atua no desenvolvimento, planejamento e comercialização dos projetos desenvolvidos pela Giros, que ano passado completou 20 anos de sucesso no mercado brasileiro.

MARIA FERNANDA ALBUQUERQUE

Maria Fernanda Albuquerque, formada em Marketing pela ESPM, Comunicação na FAAP e com MBA em Marketing pela USP, atua há cerca de 15 anos no segmento de marketing de grandes empresas de consumo, sendo 10 deles na Ambev. Saiba MaisPassou antes pela Vivo, e desde que entrou na cervejaria, já foi responsável por marcas como Serramalte, Bohemia, Original, Skol e Antarctica, em diversas áreas de atuação - eventos, trade, inovações, portfólio e comunicação. Em 2015 assumiu a direção de marketing de Antarctica e de Marketing Institucional da Ambev, em 2017, a executiva assumiu Diretora de Maketing de SKOL, cerveja líder do mercado brasileiro e com histórico de vanguardismo no segmento.

MARIA LUIZA REIS

CEO e fundadora da Lab245 Software
Pesquisadora visitante da Universidade Blaise Pascal, Clemont-Ferrand, França -1994
Doutora em Engenharia Nuclear pela UFRJ - 1994 Saiba MaisAutora do blog.lab245.com.br e www.tecnologiaged.com.br - "Tudo sobre documentos, dados e processos"
Autora de diversos artigos acadêmicos sobre o tema de Algoritmos, Reconstrução de Imagens e Visão Artificial nas publicações: Inverse Problems (UK), International Society for Photogrammetry and Remote Sensing (USA), SIBGRAPI entre outros.

MARIA PRATA

A consultora de moda Maria Prata é apresentadora do programa Mundo S/A, e comentarista de moda e comportamento dos programas Conta Corrente e Estudio I, na Globo News, e colunista de estilo da Rádio CBN e da revista vogue, onde evidência o universo executivo feminino fora da moda e destaca mulheres que desempenham papeis relevantes no mercado. Saiba MaisFormada pelo London College of Fashion e pela Faculdade Santa Marcelina, foi editora de moda da revista Vogue (2005-2009) e diretora de redação da Harper"s Bazaar Brasil (2011-2014), além de editora-chefe do canal Fashion TV (2009-2011), da Turner.
Formada pelo London College of Fashion e pela Faculdade Santa Marcelina, ingressou no mercado de moda aos 19 anos, como produtora de moda da revista Capricho. Tem passagem pela Luminosidade, empresa de Paulo Borges, onde atuou na área de comunicação, quando lançou a primeira versão do site spfw.com.br, endereço do qual era sub-editora. Em 2004, lançou a revista Pista, uma agenda cultural da cidade de São Paulo. Em 2005, aos 25 anos, assumiu a editoria de moda da revista Vogue. Atuou também como colunista das revistas Casa Vogue e Iguatemi e lançou, em 2007, o blog Prataporter.com.br. No endereço eletrônico, escreveu sobre moda e comandou o PraTV, programa pioneiro em vídeo para a internet. Em 2009, assumiu o cargo de editora-chefe da Fashion TV Brasil, canal do grupo Turner, cuidando de toda a programação, além de apresentar os especiais Semanas de Moda, com a cobertura das temporadas nacionais e internacionais de desfiles. Dois anos depois, de volta à Carta Editorial, lançou a versão brasileira da revista Harper"s Bazaar Brasil, um dos maiores sucessos editoriais recentes de moda e estilo de vida.

MARIANA OCHS

Mariana trabalha na interseção entre educação, design e tecnologia, com foco em mudança de cultura e inovação, e ampla experiência em storytelling visual.Google Innovator, especialista em EdTech e Formadora Certificada para a plataforma Google for Education.
Saiba MaisMariana promove a integração de tecnologia em escolas de educação básica, fazendo a curadoria de recursos, desenhando currículo e programas de treinamento que visam aumentar a fluência digital de professores e alunos. Busca sempre trazer as tecnologias criativas, como fabricação, programação e mídias digitais, para a sala de aula, proporcionando experiências de aprendizagem mais ativas e significativas para crianças.
Mariana é formada em Jornalismo, com especialização em Design Gráfico pela Parsons School of NY e MBA em Branding e Inovação pela Faculdade Rio Branco. Fundou a modesign, um estúdio de design no Rio e em Nova York que criou projetos de jornais e revistas no Brasil, EUA, Europa e Ásia. Como embaixadora da organização Chicas Poderosas, ajuda a conduzir treinamentos de mídia digital e inovação para mulheres na América Latina. Experiente em liderar equipes na transformação de produtos e processos, Mariana busca promover a colaboração, criatividade e inovação em todos os tipos de ambientes, e prototipar o futuro da educação.

MARIANA SIMÕES

Mariana Simões é jornalista e gerente da Casa Pública, o primeiro Centro Cultural de Jornalismo do Brasil. Um projeto da Agência Pública, a casa é um espaço para a produção, fomento e discussão do jornalismo independente e inovador no pais e em toda a America Latina. Saiba MaisFormada em Liberal Arts pela universidade de Sarah Lawrence College em Nova York, Mariana trabalhou para o site de noticias Business Insider e atuou como repórter dentro das Nações Unidas. Em 2013 Mariana veio morar no Rio de Janeiro onde contribuiu como freelancer para o New York Times, N + 1 e Al Jazeera. Mariana Simões também foi coordenadora de conteúdo web para os sites da EBC.

MARIANNA SOUSA

Bacharel em RI, com MBA em Gestão de Negócios de Entretenimento pela ESPM, Marianna
começou sua carreira em Brasília na APEX-BRASIL, na área de gestão de proj. ligados a
economia criativa, promovendo negócios entre empresas brasileiras e internacionais e
auxiliando a coordenação de programas ligados aos setores do audiovisual, música,
franchising, artes plásticas, editorial e outros. Saiba MaisDepois de 2 anos se mudou para SP para atuar
na coordenação de proj. institucionais da APRO, hoje é responsável pela Gerência Ex. do
Projeto Filmbrazil. O proj. Filmbrazil contempla toda a cadeia produtiva de uma prod.
audiovisual publicitária, atua na promoção comercial dos serviços de produção publicitária
brasileira. Intitulado de "Advertising Production Network" fomenta um ambiente de negócio
favorável as empresas. Ou seja, geração de divisas para nosso país, assim como busca
posicionar o Brasil como referência em Pólo de Prod Publicitária. Recentemente, articulou uma
nova parceria entre a APRO e SEBRAE voltado a capacitação e acesso à mercados para
micro/pequenas produtoras.

MARIELA BESUIEVSKY

Sócia da Tornasol Films desde 1999. Produtora e produtora executiva de mais de 90 filmes. Nascida no Uruguai. Formada pela EMAD (Escola Municipal de Artes Dramáticas). Estudou cinema na EICTV - Escola Internacional de Cinema, fundada pelo vencedor do prêmio Nobel Gabriel García Márquez (San Antonio de los Baños, Cuba). Saiba MaisSeus créditos, dentre outros, incluem: "O Segredo de Seus Olhos" dirigido por Juan José Campanella e vencedor do Oscar de "Melhor Filme Estrangeiro" em 2010.
"Balada do Amor e do Ódio", vencedor do Leão de Prata e do prêmio de Melhor Roteiro no Festival Internacional de Cinema de Veneza de 2010 e "Enigmas de um Crime", ambos filmes de Alex de la Iglesia, além do filme de Sebastian Borenstein "Um Conto Chinês" estrelado por Ricardo Darín, que venceu o prêmio de melhor filme no Festival Internacional de Cinema de Roma de 2011, e também "La Buena Vida" de Andres Wood, vencedor do prêmio Golden Columbus em Huelva, 2008.
Coprodutora do filme de Francis Ford Coppola "TETRO; TRIAGE", com o vencedor do Oscar, Danis Tanovic, e de "À Procura de Eric", de Ken Loach.
No Uruguai, produziu "El Dirigible", de Pablo Dotta (Semana da Crítica, Cannes, 1994), além de outros diversos curtas-metragens do mesmo autor.
Lecionou durante 3 anos (2007-2010) na ECAM (Escola de Cinema de Madrid) e realizou workshops/mesas-redondas em Cuba, México e Reino Unido.
Recebeu o Prêmio Europeu de Coprodução da Eurimage em 2011.

MÁRIO DI POI

Mário é fundador e Produtor Executivo na MAFFIA.io, um atellier audiovisual para narrativas em filme, 360º e VR e também da INPUT | artesonora, produtora brasileira especializada em som e música. Saiba MaisTem em seu curri"culo mais de 200 projetos audiovisuais entre longas, curtas e me"dias-metragens, se"ries de TV para Disney Channel, NatGeo, Discovery, Arte [fr], TV Brasil, Rede Globo, TV Cultura e outros. E" membro ativo das tre"s principais associac"o"es do setor audiovisual e da indu"stria da mu"sica no Brasil: BME - Brasil Music Exchange, BRAVI - Brasil Audiovisual Independente e Uninfra.

MARIO DIAMANTE

Bacharel em Comunicação Social pela PUC-Rio, com MBA em Administração pela Coppead/UFRJ. Foi Assessor da SAv/MinC, da Presidência do BNDES e Diretor da ANCINE. Produtor e diretor de comerciais, institucionais, filmes e programas de televisão. Saiba MaisTrabalhou no Grupo Bandeirantes, como Diretor de Projetos Audiovisuais, de TV Paga e TV Aberta, na BAND e no Arte 1. Atualmente atua na Hungry Man, como Produtor Executivo, estruturando projetos e produções na área de Cinema, TV e Internet.

MARIZA LEÃO

Mariza Leão é uma das produtoras mais importantes e mais admiradas do Brasil. Ela produziu mais de 30 longas-metragens com reconhecimento artístico e popular inequívoco. Graduou-se em jornalismo e desde então iniciou sua carreira em produção cinematográfica com o diretor Sergio Rezende: em 2001, fundaram Morena Filmes e depois a Atitude Produções em 2001. Saiba MaisNo Rio de Janeiro, Morena Filmes e Atitude Produções são um dos principais produtores de filmes e televisão no Brasil, com quase 40 anos de história. Nos últimos cinco anos, ela produziu grandes sucessos que venderam mais de 15 milhões de ingressos com "De Pernas Pro Ar 1 e 2" (2010 e 2012) de Roberto Santucci;"Meu Passado Me Condena 1 e 2" (2013/2015), de Julia Rezende, "Um Tio Quase Perfeito" (2017) de Pedro Antonio e "Meu Nome não é Johnny" (2008)por Mauro Lima. Durante este período, foram produzidos filmes de vários gêneros, sempre com a mesma ênfase: trazer telas para o cinema que mobilizam o público e os críticos.

MARK WARSHAW

Mark Warshaw é sócio-fundador e presidente do Bureau of Magic (BoM), estúdio que desenvolveu e realiza a produção executiva da série original da Amazon "Lost in Oz", vencedora do Emmy® 2017 na categoria de "Melhor Programa Animado Infantil". Saiba MaisMark é produtor executivo, cocriador e showrunner de "Lost in Oz". Antes de criar o BoM, Mark foi também cofundou a The Alchemists Transmedia Storytelling Co., que desenvolveu e realizou a produção executiva da série "East Los High", do canal Hulu, também indicada ao Emmy®. Na Alchemist, cocriou a política global de storytelling para a Coca-Cola, além de ter criado iniciativas de storytelling para várias de suas marcas.

Warshaw também cocriou e produziu as primeiras duas temporadas da experiência de transmídia vencedora do Emmy® para a série da NBC "Heroes". Foi redator, produtor e diretor da série "Smallville", da WB TV/CW, para a qual também criou e produziu a experiência de transmídia original do programa durante seis temporadas.

O trabalho de Warshaw em "Smallville", "Heroes" e "East Los High" vem sendo estudados por acadêmicos da área de mídia. Seu trabalho em "Smallville" abriu caminho para os conceitos de webisódio, movisódio e para o uso da internet com vistas a expandir a história de um programa televisivo para além do televisor. "Heroes" é considerada um dos mais bem-sucedidos estudos de caso de transmídia na história da TV, tanto do ponto de vista de crítica quanto da perspectiva financeira, enquanto "East Los High" é estudada por sua utilização do entretenimento com vistas a promover mudanças sociais, sendo patrocinada por uma organização sem fins lucrativos e trazendo um elenco e equipe de redação inteiramente composto por latinos - um verdadeiro feito histórico.

Mark começou sua carreira no ramo do entretenimento trabalhando na produção de longas-metragens ("Prontos para Detonar", "Hardball - O Jogo da Vida), videoclipes (Blues Traveler) e televisão ao vivo (MTV Movie Awards, Premiação do Óscar).

Warshaw dá palestras sobre entretenimento via streaming e storytelling de transmídia em franquias no mundo inteiro, falando em universidades tais como USC, MIT, UCLA, University of Georgia, Baltic Film and Media School, na Estônia, e ShanghiTech University, na China. Ele também presta consultoria para organizações sem fins lucrativos e para empresas listadas na Fortune 500, dentre as quais destacam-se a Coca-Cola Company, Mattel, Warner Bros., Blizzard Entertainment e o Departamento de Estado dos Estados Unidos.

É graduado pela Escola de Jornalismo e Meios de Comunicação de Massa da University of Georgia e reside atualmente em Ojai, CA.

MATHIEU DE FAYET

Mathieu é vice-presidente de Parcerias Estratégicas da Niantic, Inc, a startup responsável pelo jogo de smartphone que se tornou febre e fenômeno mundial, Pokemon GO. Originalmente incubada na Google, a Niantic cria experiências no celular para o mundo real que promovem diversão, exploração, descoberta e interação social. Saiba MaisA empresa foi fundada por John Hanke, que antes estava à frente da equipe Google Geo (incluindo Google Maps e Google Earth), após sua própria startup, a Keyhole, ter sido comprada pela Google. Mathieu ingressou na Niantic ainda na formação da empresa, em 2012. Antes disso, na Google, ele era diretor do Partnerships Program for Advertising Agencies (Programa de Parcerias para Agências de Publicidade). Ele é integrante do Conselho da RedVisitor, um grupo de mídia de viagens e lazer, e também é orientador do programa Global Social Venture Competition (competição de empreendedorismo global que aborda problemas sociais) na Universidade de Berkeley, na Califórnia.

MATTEO MORICONI

Matteo Moriconi é formado em química pela PUC-Rio. Em 1997, fundou o Museu Virtual de Arte Brasileira, primeiro projeto da internet brasileira a receber patrocínio do Ministério da Cultura e da Petrobras por meio da lei Rouanet. Saiba MaisO Museu foi fértil na promoção e produção de eventos de arte de 1997 a 2002. Durante seu desenvolvimento, Matteo trabalhou em parceria com vários artistas na criação de obras virtuais incluindo Rubens Gerchman, Mauricio Bentes e Arthur Omar. Também trabalhou em projetos digitais para Jenny Holzer e Peter Greenway. Ele tem mais de 20 anos de experiência em desenvolvimento de projetos, incluindo o tempo em que passou com os grupos de tecnologia da Walt Disney Company e Discovery Channel Europe, ainda durante sua formação.
Por muitos anos, se dedicou à promoção de novas tecnologias e disseminação de conhecimento. Matteo Moriconi é presidente da Associação Brasileira de Tecnologia Visual e um dos fundadores do evento VFX Rio, que já está em sua quarta edição.
A missão da Associação Brasileira de Tecnologia Visual é promover a indústria brasileira de tecnologia visual, ou seja, as empresas que se dedicam aos efeitos visuais, realidade virtual e aumentada e computação gráfica para quaisquer plataformas, na condição de produtoras ou de desenvolvedoras.
Matteo é um dos curadores de inovação do Rio2C, responsável por trazer grandes nomes ao Brasil: visionários e especialistas que pensam, vivem e criam inovação tecnológica para o mundo.

MAURÍCIO AIRES

Com 17 anos de experiência no mercado de entretenimento ao vivo, Mauricio Aires iniciou sua carreira na Time For Fun, onde atuou como gestor da Ticketmaster por alguns anos. Saiba MaisÉ sócio-fundador da Livepass Ingressos, empresa especializada desde 2008 na venda de ingressos para grandes turnês de artistas nacionais e internacionais, com operações no Brasil e Argentina. Atualmente é também presidente da Associação Brasileira das Empresas de Venda de Ingressos.

MAURO CAVALETTI

Mauro Cavalletti lidera o Creative Shop do Facebook no Brasil. Baseado em São Paulo, lidera um time de criação e planejamento focado na colaboração com marcas e agências, para a constriução de narrativas de impacto criativo nas plataformas do Facebook, Instagram e Messenger. Antes do Facebook, Mauro trabalhou por muitos anos nas industrias da propaganda e comunicação, mais recentemente no grupo J. W. Thompson no Brasil, Saiba Maisonde atuou como Chief Integration Officer e Head of Digital. Antes de sua volta ao Brasil, viveu por 14 anos nos EUA, trabalhando na liderança criativa das agências R/GA, AKQA, Organic e Mullen. Mauro é formado em Arquitetura e Urbanismo e tem Mestrado em Comunicações, ambos pela Universidade de São Paulo. Ensinou Interaction Design no mestrado em Design & Technologia da Parsons School of Design em Nova York, no mestrado em Design Gráfico da Academy of Art University em São Francisco, e foi pesquisador na Bauhaus Dessau Kolleg na Alemanha.

MAURO GARCIA

Trinta e nove anos de experiência na área de comunicação, destacadamente em televisão. Atuação profissional atual como Presidente Executivo da Brasil Audiovisual Independente (BRAVI) " que representa as Produtoras Brasileiras Independentes de Televisão. Saiba MaisAtuou como Diretor de Programação da TV Cultura de São Paulo e Diretor de Projetos Especiais; Criador, implantador e Diretor de Conteúdo da TV RáTimBum, primeiro canal infantil brasileiro da TV por assinatura. Atuação como Diretor-Presidente da TVE Brasil e das Rádios MEC AM e FM. Foi também Presidente da Associação Brasileira das Emissoras Públicas Educativas e Culturais em 1999 a 2000.

MAYRA LUCAS

Produtora e sócia do grupo da Glaz-Copa, Mayra Lucas possui grande expertise em estruturação financeira e produção de live action e animação. Além Mayra Lucas já foi vice-presidente da Associação Brasileira de Cinema de Animação (ABCA). Saiba MaisO currículo da produtora conta com mais de 30 curta-metragens produzidos, além dos seguintes longas-metragens e séries de TV: Tô Ryca, Loucas Pra Casar, Copa de Elite, Minhocas, Odeio o Dia dos Namorados, Bróder, Corpo, Historietas Assombradas (Para Crianças Malcriadas), Vida de Estagiário e Baú do Lu.

MICHAEL NICKLAS

Michael is currently a partner at Valor Capital Group, a venture capital fund focused on technology opportunities in Brazil. Valor was founded by the former US Ambassador to Brazil, Clifford Sobel, and currently has a portfolio of 27 companies in education, healthcare, financial services and ecommerce.
Saiba MaisMichael has been involved with Internet startups for the last 15 years as an entrepreneur, executive and investor. He has led key Internet initiatives at Fortune 500 companies, launched two startups in Silicon Alley and been active as both an angel and VC investor in the US and Latin America.

Michael is currently a partner at Valor Capital Group, a venture capital fund focused on technology opportunities in Brazil. Valor was founded by the former US Ambassador to Brazil, Clifford Sobel, and currently has a portfolio of 27 companies in education, healthcare, financial services and ecommerce.

Michael received a BA in International Studies and Economics from The American University and was a Fulbright Fellow at the University of Coimbra in Portugal. He is fluent in Portuguese and English.

MICHEL LENT

Michel Lent, sócio-diretor da Lent/AG, é bacharel em Desenho Industrial pela PUC-Rio e mestre em Telecomunicações interativas pela New York University. Pioneiro do mercado digital, Michel começou sua carreira em 1995 na EuroRSCG de Nova York. Participou da startup da Globo.com, liderou o processo de digitalização da DM9 DDB e fundou a 10"Minutos, agência digital adquirida pela Ogilvy Brasil em 2009. Saiba MaisFoi sócio da Pontomobi e fundador e CEO da Pereira & O"Dell no Brasil. Professor, palestrante, Michel é membro da Academia Internacional de Artes e Ciências Digitais (IADAS) e foi premiado nos principais festivais internacionais de publicidade, incluindo Cannes, Clio e One Show. Em 2012 foi eleito profissional de comunicação digital do ano pela Associação Brasileira de Propaganda (ABP). Em 2013, participou como jurado da categoria mobile no festival Cannes Lions e foi eleito pela revista ProXXIma um dos 50 profissionais mais inovadores do mercado digital. Em 2016 entrou para a lista Top Voices dos 10 brasileiros mais influentes no LinkedIn. Desde 2015 dirige a Lent/AG, uma agência formatada para os novos tempos da publicidade.

MICHEL SCIAMA

Michel Sciama tem dezoito anos de experiência em empresas on-line nas áreas marketing e tecnologia. Graduado em Administração Pública pela EAESP " FGV, Michel começou sua carreira no site de leilões Arremate.com e depois trabalhou durante cinco anos na F.biz (WPP) sendo sua última função Diretor de Tecnologia e Operações. Saiba MaisDesde março de 2007 trabalha no Google Brasil, onde é o Head da Área de Produtos de Performance.

MIGUEL LANNES

Engenheiro de Computação pela UFRJ, especialista em Sociologia pela PUC-Rio, professor, autor do livro Introdução à Programação de Computadores, que ensina ciência da computação a jovens do ensino fundamental e médio. Trabalhou 10 anos desenvolvendo softwares de alta performance e liderando equipes de tecnologia em grandes instituições financeiras brasileiras e internacionais. Saiba MaisFundador da Inventos Digitais que atua em parceria com empreendedores e investidores na criação de produtos digitais inovadores e na formação de profissionais para trabalhar nessa indústria. Na Inventos Digitais, vem construindo plataformas digitais em diversas áreas, tais como criação colaborativa de leis, transparência pública, recomendação de investimentos pessoais, ensino básico e superior, vendas, empréstimos online, redes sociais, inteligência artificial e big data.

MONICA PIMENTEL

Com mais de 20 anos de experiência no mercado brasileiro de televisão, Monica Pimentel é responsável por todas as áreas relativas ao conteúdo da Discovery Networks Brasil, incluindo programação, produção, on-air, media planning, marketing e comunicação. Monica chegou à Discovery em agosto de 2013. Desde então, estabeleceu estratégias que culminaram em sólidos resultados. Saiba MaisSob sua liderança, o portfólio da Discovery Networks Brasil bateu recordes sucessivos de audiência, em 2014, 2015, 2016 e 2017. Além de ter papel crucial nas negociações com talentos para a produção de séries de sucesso, como "Troca de Estilos", no Discovery Home & Health, e "Parque Patati Patatá", no Discovery Kids, Monica também lidera as parcerias firmadas com emissoras de TV aberta para a aquisição e coprodução de títulos como "Masterchef Brasil" e "Masterchef Junior Brasil" (ambos com a Rede Bandeirantes), e a primeira e segunda temporadas de "Bake Off Brasil " Mão na Massa" e "Hell"s Kitchen " Cozinha sob Pressão" (com o SBT). A executiva também esteve à frente das negociações com a TV Record para coproduzir as duas temporadas de "Batalha dos Confeiteiros Brasil" e "Batalha dos Cozinheiros" (ambos formatos da Discovery Networks). Antes de unir-se à Discovery, Mônica acumulou vasta experiência em TV aberta, liderando durante 10 anos o departamento de Conteúdo da RedeTV!, com uma equipe de mais de 250 pessoas. Sob seu comando, foram produzidas mais de quatro mil horas de conteúdo original por ano. A carreira de Mônica na TV aberta também conta com experiência adquirida no SBT. Previamente, a executiva trabalhou em jornais e revistas de grande circulação no País. Monica é graduada em jornalismo pelo Instituto Metodista de Ensino Superior e tem como base o escritório da Discovery Networks em São Paulo.

NATÁLIA LAGE

Natália Lage é atriz, tendo em seu currículo diversos trabalhos em televisão, teatro e cinema. Participou de diversas novelas e mais recentemente integrou o elenco das séries "A Grande Família" e "Tapas e Beijos", ambas na TV Globo. Também apresentou o programa "Revista do Cinema Brasileiro" na TV Brasil. Saiba MaisNo teatro foi dirigida por Felipe Hirsch, Bia Lessa, Selton Mello, Jefferson Miranda, Paulo José, João Fonseca e Rafael Gomes, entre outros.

Participou dos filmes "O Homem do Ano" de José Henrique Fonseca, "Dois Filhos de Francisco" de Breno Silveira, "Como Esquecer" de Mallu de Martino e "Vai que dá Certo" 1 e 2 de Maurício Farias.

Recentemente terminou de filmar o longa metragem "A Divisão" de Vicente Amorim e roda o filme "O Doutrinador" assinado por Gustavo Bonafé.

NATÁLIA MENHEM

Formada em Ciências Sociais pela UFMG, Natália Menhem é diretora de Marketing da ThoughtWorks Brasil desde 2015, onde esteve a frente de campanhas como a Todas as Mulheres na Tecnologia e a plataforma de conteúdo executivo Coragem. Sua trajetória profissional é bem diversa, sempre relacionada à criação de novas narrativas de sociedade. Saiba MaisTeve sua própria consultoria de projetos socioeconômicos, a Sustenta Projetos, trabalhou com organizações como Meninas de Sinhá e Noisinho da Silva, foi co-organizadora da Virada Educação e do TEDxBeloHorizonte e embaixadora do TEDx no Brasil entre 2013/2014. Em 2017 publicou seu primeiro livro de poesias, o Descontinuidades.

NATASHA YBARRA-KLOR

Roteirista e produtora, a mexicana-americana Natasha Ybarra-Klor mora e trabalha em algum lugar entre a Cidade do México e Los Angeles e entre o espanhol e o inglês. Seu trabalho inclui Las Aparicio, Infames, Bienvenida Realidad, Camelia La Texana, Dos Lunas e a série da Netflix International Originals Ingobernable. Saiba MaisEla atualmente está no processo de desenvolvimento de um novo show para a Netflix estabelecido na fronteira entre o México e os Estados Unidos.

NATHALIA ARCURI

Nathalia Arcuri é jornalista e fundadora da primeira plataforma de entretenimento financeiro do mundo, o Me Poupe! Aprendeu sozinha a investir, especializou-se em educação financeira pelo instituto DSOP, em planejamento financeiro pelo INSPER, é certificada pela associação brasileira de Coaching e possui extensão em psicologia econômica pela FIPECAFI. Saiba MaisEm 2014 ganhou o IBCPF - prêmio máximo do planejamento financeiro do Brasil, pelo Instituto Planejar. É atual vencedora do prêmio influenciadores digitais na categoria empreendedorismo e negócios (2017). Além de diretora de conteúdo das plataformas digitais, Nathalia comanda o programa Me Poupe 89! todas as segundas-feiras as 9h da manhã na 89FM, a Rádio Rock. Produz conteúdo, palestras e workshops focados em consumo consciente e finanças pessoais para dezenas de empresas e impacta direta e indiretamente mais de 7 milhões de brasileiros por mês.

NUNO GODOLPHIM

Nuno Godolphim é um profissional que alia sua larga experiência de produtor com uma solida formação em ciências sociais, a um olhar de fotógrafo treinado, um grande conhecimento do mercado de TV com uma análise acurada dos processos de recepção do espectador. Saiba MaisEm sintonia com a segmentação dos perfis de público do mercado de TV especializou-se em formatar e produzir documentários, séries e programas para televisão.
Trabalhando em parceria com destacadas produtoras nacionais Nuno Godolphim tem centenas de horas de programação entregues aos mais diversos canais de TV do país e do exterior.
Atualmente produz a seria documental Guerras e Copas, para ESPN, e a série "Transamazônica: uma estrada para o passado" do diretor Jorge Bodanzky para a HBO Brasil, entre outros produtos.

ODETE CRUZ

Gerente Executiva do Projeto de Capacitação do Mercado Audiovisual, promovido pelo SEBRAE e APRO. Projeto pioneiro em qualificação audiovisual com abrangência nacional através de módulos estruturantes em; Gestão Empresarial / Plano de negócios, Roteiro, Legislação, Editais, Leis de Incentivos, Distribuição /Comercialização e Inovação/Transmidia. Saiba Mais· Pós-graduada em Administração de Empresas com especialização em Marketing pela Fundação Getúlio Vargas - FGV-SP
· Graduada em Psicologia pela FGV de São Paulo.
· Atua desde 1991 nos segmentos de Entretenimento e Televisão por Assinatura, nas áreas de planejamento estratégico, novos negócios, programação, conteúdo, distribuição, comercial, marketing e direção geral de unidade de negócio, em empresas como TVA, DirecTV, dentre outras.
· Diretora Executiva da " Associação Brasileira de Produtores de Televisão (ABPITV), na gestão de 2010 a 2012. Gestão dos projetos e desenvolvimento de negócios da associação e seus associados. Contribuiu no desenvolvimento e lançamento do evento internacional RioContentMarket edição 2011 e 2012.
· Foi consultora executiva de canais internacionais para planejamento estratégico, implantação e lançamento de canais como Country Music Television (CMT), BBC Worldwide Latin America, Canal Cbeebies, BBC Entertainment, dentre outros.
· Participou em vários seminários e congressos nacionais e internacionais para a PAY TV/Telco e Programação/Conteúdo de TV e novas mídias.

OSMAR MARQUES

"Atuei 23 anos no ramo Gráfico Editorial, tendo trazido os RPG (Role Playing Games) e a Coleção Fighting Fantasy que tornaram-se uma febre no Brasil. Trabalho há 10 anos na estruturação de Negócios Imobiliários, focando agora no Lançamento do Casulo Brasil. Plataforma Físico-Digital de Relacionamento do Público com Marcas e Talentos Inovadores, numa área com mais de 10.000m² construídos no Centro do Rio de Janeiro, Saiba Maisbaseado em três macro pilares. JIP (Joint Innovation Program), programa de Inovação Corporativa, baseado na capacitação, colaboração e inovação, impactando pela aprendizagem, prototipação e validação dos produtos/serviços desenvolvidos tendo uma Corporação líder exclusiva por cada vertical (segmento). Internalização; Lab de Negócios bilaterais, proporcionando um "softlanding" para pequenas e médias empresas inovadores de 10 países parceiros, criando uma verdadeira Embaixada da Inovação. Finalmente o Casulo Mall, com 3.000m² onde o público de uma forma geral terá acesso às Marcas e Talentos Inovadores que procurarão mostrar através da experimentação "O quê a Tecnologia pode fazer por você".

PAUL LAMB

Paul Lamb tem mais de 30 anos de experiência em programação de televisão, produção, negócios e assuntos jurídicos. É advogado, é membro da Ordem dos Advogados do Estado da Califórnia e membro da Ordem dos Advogados da Suprema Corte dos Estados Unidos. Saiba MaisNos últimos 12 anos, Paul foi chefe de negócios e assuntos jurídicos da Discovery Latin America - US Hispanics. Na Discovery, Paul liderou uma equipe de 7 advogados negociadores e 2 funcionários em São Paulo, Buenos Aires, Washington DC e Miami. Paul fazia parte da equipe que fez da Discovery Kids Latin America um dos canais de maior sucesso no portfólio da Discovery. A região de Discovery América Latina inclui 47 países, 14 canais e 3 idiomas.
Através de sua nova empresa, Paul Lamb Global Business Affairs, Paul é atualmente consultor da TV Pinguim. Ele aconselha a TV Pinguim na estratégia e lida com negócios e assuntos jurídicos nos EUA e outros territórios. Em 2017, Paul ajudou a abrir Penguin Studios, a primeira filial dos EUA da TV Pinguim.
Os clientes da Paul Lamb Global Business Affairs incluem PGS Entertainment (Paris, Los Angeles), New Dominion Pictures (EUA), 2dLab (Rio de Janeiro), Bridge Entertainment (Nova York). Além disso, Paul lida com assuntos comerciais e jurídicos para a roteirista bem-sucedida Patricia Arriaga (Cidade do México) e a equipe produtora de TV infantil Jennifer Monnier-Williams e o autor bem-sucedido do livro infantil, Steve Breen (Prêmio Pulitzer para caricaturas políticas), entre outros.
Além disso, durante o ano de 2016 e 2017, Paul foi professor convidado na Faculdade de Direito da Universidade de Miami em direito do entretenimento.
Paul é fluente em espanhol e português e tem um conhecimento de italiano e alemão.
EDUCAÇÃO
J.D., Loyola Law School, Los Angeles
M.A., Estudos de Cinema, New York University
B.A., Literatura Inglesa, Saint Peter's University, New Jersey

PAUL PRESBURGUER

Pantelion, uma joint venture entre a Lionsgate e o Grupo Televisa, é o primeiro grande estúdio de Hollywood latino-americano nos EUA. Saiba MaisLançada em 2010, dentre os lançamentos da Pantelion estão o sucesso "Não Aceitamos Devoluções", estrelado por Eugenio Derbez, que tornou-se o filme em espanhol com maior receita bruta a ser lançado nos EUA, e também "Cantando de Galo", o filme de animação em língua espanhola com maior receita bruta na história dos EUA, além do sucesso de bilheteria "No Manches Frida", a comédia em língua espanhola com maior receita bruta nos Estados Unidos.

Paul Presburger também liderou a primeira versão do Pantaya, o primeiro serviço premium de streaming no idioma espanhol dos EUA, lançado em agosto de 2017. Este serviço premium de assinatura de vídeos sob demanda consiste em uma joint-venture entre a Lionsgate e a Hemisphere Media que é voltada para o mercado latino-americano dos EUA e contém filmes de sucesso, shows, especiais de comédia e outros tipos de programação.

Presburger iniciou sua carreira em 1987 no ramo do direito, em Los Angeles. Tem um MBA pelo INSEAD, na França, um doutorado profissional em direito pela University of Pennsylvania e um bacharelado pela University of California, em Los Angeles.

PAULA MIRAGLIA

Paula Miraglia é co-fundadora e Diretora Geral do Nexo Jornal. Paula é doutora em Antropologia Social pela Universidade de São Paulo (USP), onde também concluiu o mestrado e a graduação em Ciências Sociais. Saiba MaisFoi Diretora Geral do International Centre for the Prevention of Crime " ICPC, no Canada, e Diretora Executiva do ILANUD " Instituto Latino Americano das Nações Unidas. Foi também consultora do Banco Mundial e do Banco Interamericano para o desenvolvimento.

PAULO FRANCO

Superintendente Artístico e de Produção, Record TV. Jornalista, radialista, pós graduado em marketing da comunicação, Paulo Franco construiu uma longa carreira na Rede Record de Televisão, atuando como diretor de produção, diretor de programação e presidente do comitê artístico. Saiba MaisEm 2009 foi contratado pelo SBT, em 2011 ocupou o cargo de vice presidente de programação e conteúdo da Fox Channels do Brasil e em 2014 voltou para a Record como superintendente de programação.

PAULO JUNQUEIRO

Nascido em Coimbra, Portugal, Paulo Junqueiro iniciou sua carreira na música ainda na Europa, aos 21 anos como assistente de estúdio. Após uma passagem por São Paulo, onde atuou como técnico de som em estúdio e shows, em 1986, foi convidado para trabalhar no estúdio Nas Nuvens, no Rio de Janeiro, onde começou a produzir discos. Saiba MaisSete anos depois, criou um dos primeiros estúdios de masterização do país, o Magic Master e, em 1994, assumiu o posto de Diretor Artístico da Warner Music Brasil. Entre 1998 e 2012, atuou nas posições de Diretor Artístico e de Marketing da EMI, no Brasil e em Portugal. De volta ao país de origem, tornou-se Diretor-Geral da Sony Music Portugal, sendo também mentor da 1ª edição portuguesa do programa de TV X-Factor. Atualmente, Paulo Junqueiro é presidente da Sony Music Entertainment Brasil e, através dos projetos que produziu e gravou, conta com 44 discos de ouro, 21 discos de platina, 11 discos multiplatina e o Grammy Award de "Melhor Álbum de World Music", em 1998, pela produção do álbum "Quanta Live", de Gilberto Gil

PAULO LIMA

Engenheiro, empreendedor e com um espírito de pioneirismo. Profissional com mais de 25 anos de experiência atuando na indústria fonográfica e no mercado de áudio profissional e internet com passagem pelas gravadoras: Som Livre, Polygram e Estúdio Nas Nuvens. Saiba MaisFoi Vice-Presidente da Audio Engineering Society (AES Brasil), engenheiro de gravação e de Protools tendo em seu histórico alguns Latin Grammy Awards e nomeado em 1997 como melhor profissional de Estúdios do Brasil.

Foi sócio fundador da Ground Control Audio Profissional (empresa especializada em projetos, instalação e manutenção de áudio profissional no Brasil e com uma subsidiária na Florida).

Atuou como diretor executivo da iMusica, empresa pioneira de distribuição de musica digital no Brasil e no Mundo. Em 2014 vendeu a iMusica para o o grupo América Móvil.

Em Maio de 2016 foi nomeado como Presidente da Universal Music Brasil.

PAULO ROBERTO SCHMIDT

Paulo Roberto Schmidt trabalha com audiovisual desde os anos 1970. É produtor e sócio da Academia de Filmes, produtora com 22 anos de experiência no mercado. Produziu mais de 7 mil filmes publicitários. O primeiro longa que produziu foi "História do Rio Negro" (2007), de Luciano Cury; também foi o produtor dos filmes. Saiba MaisForam Produzidos: "Legalize Já" (2017) "Infância Clandestina" (2011), "Amanhã Nunca Mais" (2011), "Cabeça a Prêmio" (2009) e "Titãs " A Vida até Parece uma Festa" (2008) e coprodutor de "Elis" (2016) Experiente em televisão, fez as séries "Espírito da Luta" (Combate; 2017), "Milagres de Jesus" (Record; 2014) "A Pedra do Reino" (Globo; 2007) e "Amor em 4 atos" (Globo; 2011), etc.

PAULO ROGÉRIO NUNES

Empreendedor, publicitário e consultor em diversidade. Foi um dos 11 escolhidos pelo ex-presidente Barack Obama para um encontro privado de lideranças para discutir temas relevantes sobre o Brasil e foi o único brasileiro convidado para palestrar no primeiro encontro internacional da Obama Foundation, em Chicago. Saiba MaisCom vasta experiência no estudo sobre os mercados multiculturais, mídias étnicas e inovação social ele já percorreu 20 países participando de atividades sobre esses temas. Em 2011, fez um prestigioso fellowship profissional da Fulbright na Universidade de Maryland (EUA), para estudar "Jornalismo e Novas Mídias", onde teve contato com executivos de grupos como ABC News, Washington Post,New York Times, Bloomberg dentro outros.

Em 2005, cofundou o Instituto Mídia Étnica, a maior ONG de mídia e diversidade no Brasil e também o portal Correio Nagô, especializado em temas sociais. Além disso, é representante no Brasil da tecnologia VOJO, desenvolvida no MIT Media Lab e fellow da Ashoka Empreendedores Sociais. É um dos criadores da Aceleradora Vale do Dendê, que apoia startups da área criativa e digital em Salvador. Paulo Rogério é também palestrante e consultor na Casé Fala, membro da Rede de Inovação Política da América Latina e afiliado ao Berkman Klein Center da Universidade de Harvard.

PEDRO AGUILERA

Pedro Aguilera é roteirista formado na ECA-USP. Criou e é roteirista de 3%, série original da Netflix. Desde 2007 escreve para TV em projetos como SOS Fada Manu (Gloob - indicada ao International Emmy Awards), Historietas Assombradas (Cartoon Network, TV Brasil), Vida de Estagiário (Warner Channel) e Sítio do Picapau Amarelo (Globo). Saiba MaisEscreveu os longas-metragem Copa de Elite (Fox Filmes), La Vingança (Paris Filmes) e Historietas Assombradas (Vitrine Filmes).

PEDRO SAAD

Advogado, mestre e doutorando em Administração de Empresas pela PUC-SP. É sócio fundador e diretor da Produtora Brasileira e do World Observatory. Tem coordenado e coproduzido importantes projetos com a UNESCO, USP, PUC-SP, FGV e grandes empresas, como Deloitte, PwC, Coca-Cola, Petrobras, e instituições nacionais e internacionais, Saiba MaisEntre elas, Itamaraty, ONU Global Compact, Aliança Francesa, Instituto Goethe. É professor no curso de pós-graduação de Gestão Cultural na PUC/SP.

PEDRO SEILER

Pedro Seiler é produtor cultural, sócio fundador do Queremos! (que vem trazendo pro Rio e outras cidades do Brasil diversos shows nos ultimos 7 anos). Trabalhou na gravadora Biscoito Fino,fez a produção de turnês nacionais de diversos artistas como Maria Bethania, Simone e Zelia Duncas, alem do projeto Chico Bastidores de Chico Buarque. Saiba MaisFaz Curadoria e a Direção Musical para diversos eventos e festivais como, Invasão Paraense, Invasão Baiana , Sai da Rede, Rio Occupation (Londres), Open Air, Rider Weekends e do programa Experimente (Multishow). Faz parte do Super Juri do Premio Multishow.

PETRAS VEIGA

Empreendedor, Petras tem mais de 18 anos de experiência em liderança e gestão de negócios em varias industrias. Como empreendedor, teve diversos varejos antes de focar em empresas de tecnologia, quando entrou na Movile. Neste segmento, Petras trabalhou na unidade de Mobile Content da Movile, e na LBS (Apontador e Maplink). Saiba MaisDesde 2016 como CEO da Ingresso Rapido sua missão foi transformar um negocio off line em on line, e construir um Market place de entretenimento, criando uma nova estratégia com executivos chave e acionistas.

PIERRE SIRACUSA

Pierre Siracusa passou a integrar os quadros da emissora pública francesa em 1993, no departamento de ficção do canal France 2. Em seguida, foi promovido a Conselheiro Substituto de Programação neste mesmo departamento. Em 1996, passou ao departamento de crianças e adolescentes no cargo de conselheiro de programação, e depois passou ao canal France 3, em 1998. Saiba MaisEm outubro de 2008, Pierre foi designado para liderar a sessão 6-às-12 e a de famílias da divisão para crianças e adolescentes da France Télévisions e, em seguida, foi promovido a gerente de animação e desenvolvimento no final de 2011.

Desde junho de 2012, ocupa o cargo de gerente geral de animação criativa no departamento de crianças e adolescentes.

PLINIO PROFETA

Plinio Profeta é músico, compositor e produtor. Brasileiro, foi premiado logo no início da carreira com o Grammy Latino por seu trabalho no CD de Lenine "Falange Canibal". Saiba MaisPlinio toca diversos instrumentos e trabalhou ao lado de muitos artistas como Pedro Luis, O Rappa, Lucas Santanna, Xis e Tiê. Desde 2010, compõe trilhas sonoras para filmes. Plinio foi condecorado por suas realizações em "O Palhaço" (2011), "Feliz Natal" (2008) e "Paraíso, Aqui Vou Eu" (2012). Em 2016, o filme "Divinas Divas", para o qual compôs a trilha original, recebeu o prêmio de Melhor Filme no Festival SXSW. Ele é um dos mais versáteis e prolíficos compositores de trilhas de filmes e de séries de TV no Brasil.

PRISCILA PEREIRA

Graduada em Literaturas de Língua Portuguesa pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, pós-graduada em antropologia e desenvolvimento cognitivo pela Universidade Federal Fluminense. Hoje coordenadora de projetos de Mobilização e Articulação do Canal Futura, liderando projetos voltados ao enfrentamento das violências sexuais contra crianças e adolescentes e implementação de conteúdos Saiba MaisGraduada em Literaturas de Língua Portuguesa pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, pós-graduada em antropologia e desenvolvimento cognitivo pela Universidade Federal Fluminense. Hoje coordenadora de projetos de Mobilização e Articulação do Canal Futura, liderando projetos voltados ao enfrentamento das violências sexuais contra crianças e adolescentes e implementação de conteúdos

PYR MARCONDES

Diretor Geral da M&M Consulting, empresa de consultoria e negócios para a indústria do marketing digital, Pyr Marcondes é autor de inúmeros livros sobre história da propaganda e sobre marcas. Jornalista, consultor e autor, foi repórter da revista IstoÉ, Jornal da Tarde e Playboy. Foi diretor editorial para o Grupo Meio & Mensagem na década de 90. Foi Sócio e Diretor de Criação na agência de publicidade Grottera & Cia. Saiba Mais(TBWA) durante 10 anos. Foi Country Manager do portal StarMedia no Brasil. Co-fundador e CEO da Digital Strategy, consultoria pioneira em marketing e comunicação digital no País. Co-Fundador e Diretor de Marketing da FUN Generation, empresa de mobile marketing. Co-Fundador e Diretor da Superbrands Brasil (2005/2009). Consultor adjunto da BrandFinance, consultoria de marcas inglesa (2004/2005). Foi Diretor-Geral da Plataforma Proxxima, de marketing e comunicação digital do Grupo M&M. É palestrante, membro de conselhos e consultor.

QUICO MEIRELLES

EM 2017, COM A CAMPANHA "PERGUNTA LÁ" PARA A REDE DE POSTOS IPIRANGA, VENCEU O 39º PRÊMIO PROFISSIONAIS DO ANO. AINDA EM 2017 RECEBEU NO 25º ANIMA MUNDI OS PRÊMIOS DE MELHOR CURTA BRASILEIRO PELO JÚRI POPULAR, PRÊMIO BNDES E PRÊMIO AQUISIÇÃO DO CANAL BRASIL PELA ANIMAÇÃO "SOB O VÉU DA VIDA OCEÂNICA". Saiba MaisPARA TV DIRIGIU EM 2018 A SEGUNDA TEMPORADA DE "OS EXPERIENTES" NA REDE GLOBO. SEU PRIMEIRO LONGA-METRAGEM, "PSSICA", BASEADO NA OBRA HOMÔNIMA DE EDYR AUGUSTO, DEVE SER FILMADO EM 2019 E TEM ESTRÉIA PREVISTA PARA 2020.

RACHEL DO VALLE

Gerente executiva do Brazilian Content, projeto internacional da BRAVI realizado em parceria com a Apex-Brasil (Agência Brasileira de Promoção de Exportações e Investimentos). Saiba MaisJornalista pós-graduada em gestão audiovisual, está na equipe BRAVI desde 2009, após três anos de experiência em distribuição nacional e internacional de conteúdo brasileiro.

RAFA CALIL

Rafa Calil é formado em Cinema e dirigiu diversos projetos para canais de TV a Cabo, em sua maior parte realities e séries documentais. Um de seus trabalho, um documentário sobre o Funk Carioca foi exibido na MTV Europa. Também coordenou um workshop de cinema no Zimbabue com apoio do Governo Brasileiro. No final de 2008 fundou a Duo2 onde atua como diretor e produtor. Saiba MaisRecentemente dirigiu e produziu a série documental de 32 episódios, BR-14 - A Rota dos Imigrantes, uma co-produção com a TV Brasil que foi exibida em 12 países. Dirigiu e produziu uma série em produção para o History Channel chamada Mobilas assim como está atuou como produtor em dois documentários, "O Mistério do Boto" uma co-produção internacional com franceses e outro documentário chamado "Sertão em Cinzas" que participou dos pitchings do DocMontevideo e do Tribeca. Ano passado dirigiu e co-produziu junto ao Comedy Central Brasil a série documental Entre Risos, sobre o processo criativo de comediantes de Stand-Up. Recentemente, dirigiu e co-produziu junto à National Geographic Brasil 2 mini séries documentais - Mentes, uma série sobre cientistas brasileiros envolvidos em pesquisas de ponta; e No Mar, uma série sobre animais marinhos presentes na costa brasileira. No momento está dirigindo o longa "Povo da Floresta" que conta com uma extensão digital cahamada "FlorestAR", uma co-produção com a Globo Filmes sobre o legado de Chico Mendes, em pós-produção.

RAFAEL CUNHA

Rafael Cunha é VP de Educação e sócio do Descomplica, Edtech focada em preparação de alunos para ENEM, vestibulares, OAB, concursos, graduação e pós. Natural do Rio de Janeiro, formou-se bacharel em Direito (UERJ), é licenciado em Letras (Universo) e cursou MBA em Gestão de Negócios (IBMEC). Saiba MaisIniciou aos 18 anos sua carreira como professor, lecionando nos colégios PH e Pensi. Foi sócio-diretor do Pensi com passagens como diretor nas áreas pedagógica e administrativa. Está no Descomplica desde a sua fundação em 2011 e assumiu como diretor executivo em 2013.

RAFAEL DAVINI

Rafael Davini é Vice-Presidente de Ad Sales da ESPN no Brasil desde 2015, liderando o departamento comercial da marca de conteúdo esportivo durante eventos como os Jogos Olímpicos Rio 2016, além de grandes ligas esportivas como NFL, NBA e Premier League. Saiba MaisCom mais de 30 anos de experiência na área comercial, o executivo acumula passagens por Grupo Estado, Globosat, Turner, Terra, Viacom e IMS Latin America. Formado em Administração de empresas pela PUC e em Publicidade e Marketing pela ESPM, o executivo possui MBA em Desenvolvimento de Negócios em Sociedade na Universidade de Stanford.

RAFAEL DE ALBUQUERQUE

Rafael de Albuquerque é empreendedor e fundador da Zoox, maior plataforma de geração de dados (BigData) através de WiFi da América Latina. Saiba MaisAtualmente é presidente do ScaleUp Rio, organização com apoio da Endeavor, Sebrae e Babson College para o desenvolvimento do ecossistema de ScaleUps do Estado.

RAFAEL DUTON

Engenheiro de Computação e Mestre em Administração pela PUC-Rio é cofundador da Movile, maior empresa da América Latina de serviços para celulares detentoda de produtos como ifood, Playkids entre outros. Saiba MaisTambém é cofundador da 21212 ("vinte um, dois um dois") aceleradora de startups digitais que investiu e acelerou mais de 50 empresas como ZeroPaper, SuperPlayer e Maxmilhas. É empreendedor Endeavor desde 2004 e foi selecionado como "Empreendedor do Ano" em 2011. Possui especialização em empreendedorismo por Stanford e em modelagem de negócios pela Strategyzer em Berlim e Zurique. É professor de Empreendedorismo e Inovação da PUC-Rio e Fundação Dom Cabral. Atuou como consultor do programa Startup-Rio do Governo do Estado e atualmente do Oito, espaço de inovação da Oi.

RAFAEL RAMOS

Rafael Ramos é diretor artístico e produtor musical. Começou aos 14 anos tocando bateria na banda Baba Cósmica. Iniciou sua carreira como produtor musical aos 17 anos gravando bandas para sua gravadora independente Tamborete Entertainment. Saiba MaisTrabalhou com grandes nomes do pop/rock brasileiro, como as bandas Capital Inicial e Ultraje a Rigor além de produzir discos especiais, como duas obras de um dos grandes nomes da música brasileira, João Donato. Foi o responsável por descobrir e produzir artistas como Pitty e Los Hermanos. Atualmente, Rafael é sócio da gravadora Deck na qual participa ativamente da elaboração e produção de conteúdos videográficos e musicais. Rafael também é colecionador de discos em todos os formatos, principalmente em vinil, desenvolvendo um trabalho cuidadoso de re-edição de clássicos da música brasileira para a fábrica Polysom, reaberta em 2009.
Produziu os trabalhos mais recentes de Titãs, Pitty e Roberta Campos, que tem a canção "Minha Felicidade" como tema de abertura da novela das 18hs "Sol Nascente" na Rede Globo. Também produziu a versão dos Titãs para a música "Pro Dia Nascer Feliz" encomendada especialmente para ser o tema de abertura de "Malhação", da Rede Globo. Atualmente trabalha na produção da ópera rock do Titãs e no novo disco da cantora Pitty.

RALF QUIBELDEY

Estudou História da Arte em Munique, Alemanha. Dirigiu diversos documentários sobre tópicos culturais para a ARD Network. Saiba MaisOcupou a função de diretor de entretenimento. Chefia a programação de história natural e de descobertas na NDR Television.

RAUL SANTAHELENA

Raul Santahelena, escritor, autor dos livros "Truthtelling " Por Marcas mais Autênticas e Verdadeiras" e "Muito Além do Merchan " Como Enfrentar o Desafio de Envolver as Novas Gerações de Consumidores". Saiba MaisProfessor da Miami Ad School - ESPM, colunista do AdNews e gerente de publicidade da Petrobras.

RENATA BRANDÃO

Renata Brandão é CEO da Conspiração, produtora independente de entretenimento que cria, produz e distribui conteúdo para todas as plataformas. A Conspiração é uma das maiores produtoras independentes de longas-metragens do país - são 36 títulos lançados -, produz mais de 100 horas de programação por ano para a TV, estando à frente de programas e séries premiadas. Saiba MaisSão responsáveis por picos de audiência nos canais em que são exibidas, como Sob Pressão, 1 Contra Todos, Magnífica 70, Detetives do Prédio Azul, Superbonita e Bela Cozinha. Em 2017, Renata criou o primeiro núcleo formado apenas por mulheres dentro de uma produtora audiovisual brasileira. Hysteria é uma plataforma de produção de conteúdo e curadoria que abre um espaço exclusivo para narrativas contemporâneas tendo o olhar feminino na concepção e na realização dos projetos. Há 11 anos na Conspiração, Renata iniciou sua carreira na empresa como assistente de produção, atuou como Gerente de Planejamento, participou da criação dos núcleos de branded content e de conteúdo digital cuja direção executiva acabou assumindo anos depois. Sua carreira no mercado audiovisual teve início em Los Angeles, nas produtoras FM Rock, Hungry Man e na agência R/GA Nova Iorque, produzindo clipes de música e publicidade. É bacharel em Relações Internacionais e Comunicação Social, com especialização em "Negócios da Indústria de Cinema" na UCLA (Los Angeles), "Marketing Digital" na NYU (New York) e tem ainda MBA em "Gestão Executiva" pela Coppead/ UFRJ (Rio de Janeiro)

RENATA SIMÕES

Renata Simões atua como reporter, story producer e diretora. Como apresentadora do Urbano, programa exibido pelo canal Multishow de 2007 a 2011, foi pioneira na mistura de linguagem de TV e internet, uma vez que o programa incorporava um bate papo on-line dentro da edição final exibida na TV. Saiba MaisTrabalha com a criação, produção e distribuição de conteúdo de maneira independente desde 2011. Já participou de webséries, documentários, branded content e videoreportagens, além de colaborar com coletivos de midia ativismo, teve experiências prévias no rádio, jornais e revistas. Em 2018, além das video reportagens, web séries e do canal "Modos de Mina", estréia como diretora de documentários, com "Amanhã Chegou". E sempre que pode, pratica kung fu.

REYNALDO MARCHESINI

Reynaldo Marchesini é produtor executivo, supervisor artístico e roteirista com vinte anos de experiência profissional em várias áreas do entretenimento de TV. Saiba MaisFoi co-proprietário de empresas responsáveis pela distribuição e licenciamento de alguns estúdios internacionais no Brasil e Latam (Disney, Sony Pictures, Nintendo, ABC, Nelvana, HIT, entre outros) onde ele foi diretamente responsável pelos programas de licenciamento de propriedades como Pokémon, Spider-Man, Caillou, Yu-Gi-Oh !, Strawberry Shortcake, Men in Black. Em 2004, foi responsável pela co-produção internacional da série animada brasileira "Sea Princesses", (104x11') distribuída em 128 países. Reynaldo participa ativamente do Desenvolvimento de Projetos e laboratórios de pitching desenvolvidos em todo o Brasil como Anima Mundi; Rio Content Market, AnimaTV do Estado de São Paulo, Programa de Desenvolvimento de Animação do Estado de Santa Catarina e no exterior, o programa SEA no Workshop de Animação (Dinamarca - 2014), entre outros. Ele é o produtor executivo e supervisor artístico da série animada "Sítio do Picapau Amarelo" - a primeiro copro animado da Globo TV e no ar na Cartoon Network. Ele também fornece consultoria para outras empresas privadas de produção.

RICARDO CHANTILLY

Ricardo Chantilly, 51 anos, sócio da Chantilly Promoções e Kappamakki. Empresário da banda O Rappa, Baiana System, Monobloco, Onze:20 e Gaby Amarantos. Fundador e presidente por três mandatos da ABEART (Associação Brasileira de Empresários) onde atuou na mudança da portaria de contratação do músico no Ministério do Trabalho e na mudança da lei da meia-entrada na Câmara e no Senado Federal. Saiba MaisEmpresário da Banda Jota Quest entre 1998 e 2005. Realizador dos seguintes shows internacionais no Brasil: Cake, Macy Gray, Eagle Eye Cherry, Midnight Oil, Men At Work, Hoodoo Gurus, Spy Vs. Spy e outros Sócio e criador do conceito MUSIC AGENCY da Casa do Show (desde o ano 2000), empresa que realizou diversos shows dos seguintes artistas: Ivete Sangallo, O Rappa, Jota Quest, Skank, Nando Reis, Daniela Mercury, Charlie Brown Jr., Marcelo D2, Maria Rita, Paralamas do Sucesso, Vitor e Leo, Zeca Pagodinho entre outros Prestador de serviços de consultoria musical e produção de eventos há 10 anos para a Coca-Cola, com grandes jobs em todos os anos dessa parceria

RICARDO JOHN

Diretor-Chefe de Criação (CCO), J. Walter Thompson Brasil. Ricardo John faz parte do conselho de criação global da J. Walter Thompson do Brasil e da América do Sul; vencedor de múltiplos prêmios incluindo Cannes Lions (Leão de Cannes - Publicidade), Lions Health (Comunicação), D&AD (Design e Direção de Arte), Prêmios Webby, One Show, El Ojo de Iberoamerica, Clio, LIA, Effie, MMA Smarties e o Prêmio Facebook Global. Saiba MaisAté 2012, a Thompson Brasil já havia ganhado 30 Leões ao longo de sua história; entre 2012 e 2017, sob direção criativa de John, a agência foi premiada com mais 35 Leões. John também já fez parte do comitê avaliador de alguns dos prêmios mais prestigiados da indústria, como o Cannes Lions (jurado na categoria Impressos em 2013; Lions Health em 2015 e presidente do júri na categoria Outdoor no Cannes Lions de 2016), D&AD, Clio, Google Creative Sandbox, Festival Wave e CCSP (Centro Cultural de São Paulo). Em quase seis anos até aqui na agência J. Walter Thompson, John ajudou a criar uma das maiores operações de marketing em tempo real para a Coca-Cola durante a Copa do Mundo no Brasil em 2014 e o lançou o chocolate KitKat no mercado brasileiro, tornando a marca pioneira no uso de lógica de segunda tela (second screen logic). Ele também mapeou as favelas do Rio de Janeiro no projeto Tanomapa em parceria com a AfroReggae e a Google. Antes de ser contratado pela J. Walter Thompson, trabalhou em agências como Age Isobar, Talent, Africa e Giovanni+DraftFCB.

RITA MORAES

Produtora Executiva da série Samantha! Da Netflix e Sintonia, Rita é a chefe de desenvolvimento de negócios da Losbragas. Graduada pela Film School na Austrália em 2004, Rita vem trabalhando desde então no Brasil, principalmente em serviços de produção internacional (para diretores como Lance Acord, David Lachapelle e Tony Kaye)- com grandes campanhas comerciais e longas-metragens em seu currículo Saiba MaisEm 2012 fundou a Losbragas, onde atuou como Produtora Executiva em projetos como Latitudes, Neymar Jr: A Vida Fora dos Campos (ambos nomeados para Emmys Internacionais) e mais recentemente SOS Pé na Bunda da Warner Channel, além do documentário da HBO ""Primeiro Bailarino"". Palestrante no SXSW, Rita coordenou recentemente a produção de conteúdo brasileiro para a iniciativa Global Goals, das Nações Unidas, juntamente com o Porta dos Fundos.

RITA WU

Rita Wu Designer e artista, trabalha com tecnologias digitais desde 2008. Entusiasta de tudo que envolve os seres vivos, atualmente trabalha com biologia sintética e biohacking. Interdisciplinar por natureza e indisciplinar por opção, é membro-fundadora do primeiro Fab Lab do Brasil, com sede na FAU-USP. Atualmente trabalha na SMIT (Secretaria Municipal de Inovação e Tecnologia), e é Diretora da Rede Fab Lab Livre SP. Saiba MaisRita Wu Designer e artista, trabalha com tecnologias digitais desde 2008. Entusiasta de tudo que envolve os seres vivos, atualmente trabalha com biologia sintética e biohacking. Interdisciplinar por natureza e indisciplinar por opção, é membro-fundadora do primeiro Fab Lab do Brasil, com sede na FAU-USP. Atualmente trabalha na SMIT (Secretaria Municipal de Inovação e Tecnologia), e é Diretora da Rede Fab Lab Livre SP, a maior rede de Fab Labs públicos do mundo.

ROBERTA SAUERBROON

Bacharel em cinema pela Universidade Federal Fluminense, e especializada em Film & TV Business pela FGV-Rio. Trabalha no mercado de cinema e produção cultural desde 1997, como diretora, produtora e pesquisadora. Participou da realização de dezenas de curtas, médias e longas-metragens, festivais de cinema, shows, exposições de arte e séries de TV. Saiba MaisFoi coordenadora de produção e curadora do Festival Brasileiro de Cinema Universitário entre 1998 e 2007), da Mostra Filmes de Bolso (2007), do Festival Maranhão na Tela (2012/2016), e das mostras de cinema "A Vilania no CInema Brasileiro" (CCBB Rio e SP, 2016), "Geração Beat" (CCBB Rio, SP e Brasília, 2016/ 2017) e "O Homem que Caiu na Terra" (CAIXA Cultural Rio de Janeiro, Fortaleza e Curitiba, 2017/2018). Produziu os longas "Pretérito Perfeito", "L.A.P.A.", "Transeuropae Hotel", "O Casamento de Gorete", "On The Road", a série do Futura "Florestabilidade", e o curta "A Distração de Ivan", selecionado para a Semana de Realizadores em Cannes. Coordenou as Rodadas de Negócios do RioContentmarket em 2012, e desde então atua como colaboradora do evento. Em 2014 foi coordenadora de produção de vinhetas para TV na Copa do Mundo da FIFA, com a HBS, e em 2016 nas Olimpíadas do Rio de Janeiro, com a OBS, ambas emissoras oficiais dos eventos. Atualmente está envolvida com o desenvolvimento e a produção de cinco longas metragens, "A Primeira Casa", "A Revolução Silenciosa", "Quase Mil", "Choródromo" e "Meu Nome é Kátia Flávia".

ROBERTO CORREA DE MELLO

Advogado, graduado pela Faculdade de Direito da Universidade de São Paulo (Largo São Francisco) em 1977. Foi Professor Assistente de Direito Comercial da Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC). Curso de Formação de Empresas na Universidade de Louvain la Neuf, na Bélgica. foi Conselheiro do Conselho Nacional de Direito Autoral, vinculado ao Ministério da Cultura, por nomeação do Presidente José Sarney Saiba MaisAté sua extinçã. Foi Conselheiro do Conselho Nacional de Direito Autoral, vinculado ao Ministério da Cultura, por nomeação do Presidente José Sarney, até a sua extinção. Diretor Geral da Abramus - Associação Brasileira de Música e Artes. Presidente da Autivs " Associação Brasileira de Artes Visuais; Diretor da ABDA " Associação Brasileira de Direitos Autorais. É Membro do Board do Comitê Técnico de Dramaturgia, Literatura e Audiovisual e do Comitê de Artes Gráficas e Visuais, ambos da Cisac (Confederação Internacional de Sociedades de Autores e Compositores) e Presidente do Comitê Nacional de Cultura e Direitos Autorais.

ROBERTO D'ÁVILA

Desde 1984 atua em televisão, vídeo e cinema. Concebe, desenvolve, produz produtos para TV e cinema. Seus principais longas-metragens produzidos são: "Ilha Rá-Tim-Bum" com a TV Cultura e Warner Bros, "Eliana em O Segredo dos Golfinhos" com a Fox Filmes, "Carmo" com coprodução da Espanha e Polônia, "O Mistério da Estrada de Sintra" com coprodução com Portugal, "Última Parada 174". Saiba MaisPara TV produziu as séries: "9MM São Paulo" (Fox Latin American Channels), "Sessão de Terapia" (GNT), "Santo Forte" (Canal AXN) e "171 " Negócio de família "(Universal Channel).
Produziu os programa de TV: "Brazil´s Next Top Model" (Sony Entertainment Television), "Cozinheiros em Ação" (GNT), "Por um fio" (GNT); The Taste Brasil (GNT) ; Aeroporto " Area Restrita (Discovery Channel).

ROBERTO GUIMARÃES

Diretor de Cultura do OI FUTURO, instituto de inovação e criatividade da Oi, empresa de telefonia brasileira, estando sua responsabilidade o centro cultural Oi Futuro [mesmo nome do instituto], o Museu das Telecomunicações, o LabSonica, laboratório de experimentação sonora, e o gerenciamento do Programa Oi de Patrocínios Culturais Incentivados. Saiba MaisEstá no Oi Futuro desde a sua fundação, em 2001, onde já atuou como Gerente de Cultura e Curador de Artes Cênicas [pelo trabalho como curador, recebeu o Prêmio Cesgranrio 2017, categoria especial].
O centro cultural Oi Futuro é referência em arte e tecnologia no Brasil, já tendo exibido trabalhos de Gary Hill, Sophie Calle, Pierre et Gilles, Tony Oursler, Marcia e Beatriz Milhazes, Daniel Senise, Andy Warhol, Nan June Paik, Azuma Makoto e Rosângela Rennó, entre outros.
Formação acadêmica: Universidade Federal Fluminense - Comunicação Social " Jornalismo/ Bacharel [1981/1985], Universidade Federal Fluminense- Comunicação Social " Cinema - [1981/1983] e Casa das Artes de Laranjeiras " CAL - Formação Artes Cênicas " Interpretação [ 1983/1986].

ROBERTO JUCÁ

Sócio do escritório Cesnik, Quintino e Salinas Advogados .Graduado em Direito pela Universidade Estácio de Sá e especialista em Direito do Estado pela UERJ. Especializado em cultura, mídia e entretenimento. Listado pelo Chambers Global Guide como advogado especialista na área de mídia e entretenimento em 2016. Membro da Associação Brasileira de Relações Governamentais e Institucionais " ABRIG. Saiba MaisAssessora produtoras, emissoras, distribuidoras, plataformas digitais e entidades do mercado de entretenimento e tecnologia. É autor de artigos na área do entretenimento, na qual também ministra diversos cursos e palestras.

ROBERTO RIOS

Roberto Rios é Vice-Presidente Corporativo de Produções Originais da HBO América Latina. Nos últimos dez anos, seu envolvimento foi fundamental para a realização de diversas séries originais de sucesso produzidas pela HBO América Latina Saiba MaisEntre as quais, ALICE (Brasil), EPITAFIOS (Argentina), CAPADOCIA (México), FILHOS DO CARNAVAL (Brasil), MANDRAKE (Brazil), PRÓFUGOS (Chile), O NEGÓCIO (Brasil), PSI (Brazil), MAGNÍFICA 70 (Brasil), O HIPNOTIZADOR (Brasil), CHUMEL CON CHUMEL TORRES (México), EL JARDÍN DE BRONCE (Argentina), GREG NEWS CON GREGÓRIO DUVIVIER (Brasil) e A VIDA SECRETA DOS CASAIS (Brasil) e SR. ÁVILA (México), vencedor de um Emmy® Internacional em 2017. Rios começou a trabalhar para o HBO Latin America 1994, como executivo de programação. Dois anos depois, assumiu o cargo de Vice-Presidente de Aquisições e Programação, onde permaneceu por mais de uma década. Nesse período, gerenciou e participou da aquisição de direitos de exibição de milhares de filmes e programas que foram ar em toda a América Latina por meio dos canais HBO e Cinemax. Antes de entrar para o HBO Latin America, Rios iniciou sua carreira na indústria de televisão em 1989 no Brasil " seu país natal " como responsável pela área de programação e aquisições de filmes de uma rede de televisão local. A antiga e duradoura paixão por filmes e televisão de Ríos foi totalmente realizada quando ele começou sua carreira profissional como jornalista e crítico de cinema no Brasil, em meados dos anos 1980. Com mais de 30 anos de experiência na indústria de TV latino-americana, Ríos formou-se em administração pela Fundação Getúlio Vargas, em São Paulo, Brasil.

ROBERTO SADOVSKI

Fã de cultura pop, Roberto Sadovski é jornalista e crítico de cinema há mais de 20 anos. Podemos dizer que é quase um idoso" Sim, mas ele é youtuber também, olha só!
Além do canal Mundo Nerdovski que conta com vídeos novos toda semana, ele também comanda o Blog do Sadovski no UOL, com textos diários e vídeos para a TV UOL. Saiba MaisO jornalista, que dirigiu a Revista SET por mais de 10 anos, já colaborou com a revista inglesa Empire, além das nacionais Playboy, GQ, VIP, Billboard, entre outras. Sadovski também carrega algumas entrevistas de peso no currículo, como Tom Cruise, Hugh Jackman, Arnold Schwarzenegger, Brad Pitt, Jodie Foster, Guillermo del Toro, todos os Vingadores...conversas que renderam a ele ótimas histórias pra contar!

RODOLFO MEDINA

Foi dentro de casa que Rodolfo Medina começou sua vivência no mercado publicitário. De tanto acompanhar as experiências profissionais do pai, Rodolfo passou a se interessar pela carreira e tudo acabou acontecendo de forma natural. Em 1997, abriu um empreendimento, o Rock in Rio Café, um sucesso da noite carioca, onde atuava também como Diretor de Marketing. Saiba MaisNa sequência, em 2002, ingressou na Artplan como Diretor de Novos Negócios. Passou a ser VP de Atendimento e Negócios, e em 2006 estava à frente da empresa, quando assumiu o posto de Presidente. Hoje comanda os três escritórios da agência " Brasília, Rio de Janeiro e São Paulo " liderando uma equipe de cerca de 360 funcionários, e com portfólio de quase 40 clientes. Recebeu prêmios como Executivo de Agência pela ABP em 2007, Publicitário do ano pelo Colunistas Rio em 2008, e foi eleito pela revista GQ um dos 20 publicitários mais influentes do país em 2015 e pelo Meio&Mensagem como um dos 10 comunicadores do ano também em 2015.
O executivo também acumula a função de VP Comercial e de Marketing do Rock In Rio, onde atua há mais de 15 anos.

RODRIGO BAGGIO

Rodrigo Baggio é empreendedor social, fundador e presidente da ONG Recode (antigo Comitê para a Democratização da Informática), presente em 7 países, e cofundador e presidente da Tendrel (associação profissional global para empreendedores sociais e de impacto com sede em São Francisco, Califórnia). Saiba MaisDesde 2016, apresenta o quadro Missão Digital, no programa É de Casa, da TV Globo, que incentiva o empoderamento digital como meio para transformar a vida de pessoas em todo o país. Sua atuação como empreendedor social já foi reconhecida com mais de 60 prêmios nacionais e internacionais de organizações como UNICEF, UNESCO, Time, Fortune, CNN e Fórum Econômico Mundial.

RODRIGO FONSECA

Carioca de Bonsucesso, formado pela UFRJ, Rodrigo Fonseca é crítico de cinema e roteirista. Escreve programas e séries na TV Globo. Entrevista cineastas para o site Omelete e resenha seus filmes no blog P de Pop do Estado de S. Paulo. Saiba MaisÉ professor na AIC-RJ e na Escola Darcy Ribeiro. Escreveu nove livros, entre eles a ficção Como Era Triste a Chinesa de Godard e a biografia Renato Aragão - Do Ceará Para o Coração do Brasil.

RODRIGO PAIVA

Na posição de Diretor de Licenciamento da Mauricio de Sousa Produções, Rodrigo Paiva é responsável por 24 categorias de produtos, com mais de 3.000 itens. Faz parte da equipe há 20 anos, dos 25 anos que atua no mercado de licenciamentos de direitos autorais. Durante os anos que exerceu o cargo de Gerente Editorial, foi responsável por mais de 300 lançamentos de livros, com mais de 22 editoras. Saiba MaisCom formação em Comunicação Social pela Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM), extensão em Administração em Marketing pela Fundação Getúlio Vargas (FGV) e especialização em Mercado Editorial pela FEA/USP, iniciou sua carreira passando por grandes agências, e produtoras e também emissora de televisão.

RODRIGO SALINAS

Sócio do escritório Cesnik, Quintino e Salinas Advogados. Mestre em Direito pela FGV Direito SP. Master of Laws pela Columbia University, Nova York. Bacharel em Direito pela FDUSP. Professor do Programa de Pós-Graduação Lato Sensu da FGV Direito SP. Saiba MaisListado pelo Chambers & Partners como advogado especialista na área de mídia e entretenimento. Assessora clientes das indústrias de mídia e de conteúdo em geral (fonográfica, audiovisual, publicidade, editorial, dentre outras) nas áreas de propriedade intelectual, contratual e contencioso.

RODRIGO TERRA

Rodrigo M. Terra é um apaixonado por narrativas em novos meios de comunicação e um viciado em Tecnologia. Radialista de formação e estudos nas áreas de negócios, dirigiu programas de TV e projetos transmídia para marcas e empresas. Saiba MaisFundou a ARVORE Experiências Imersivas com Ricardo Justus e Edouard de Montmort e atualmente é COO da empresa e Presidente da Associação EraTransmidia.

ROSANE STVARTMAN

Formada em Cinema pela Universidade Federal Fluminense (UFF - 1991), tem mestrado em Comunicação - Estética e Tecnologia pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ - 2006) e é atualmente doutoranda em Estudos de Cinema na Universidade Federal Fluminense (UFF). Dirigiu 4 longas-metragens Saiba Mais"Como Ser Solteiro" (1998), "Mais uma Vez Amor" (2005), "Desenrola" (2011) e "Tainá - uma Aventura na Amazônia" (2012). É autora dos seguintes livros: "Quando Éramos Virgens" (2006, Casa da Palavra), "Desenrola" (2011, Ediouro), "Onde os Porquês têm Resposta" (2003, Jorge Zahar) e "Melhores Amigas" (2006, Jorge Zahar). Roteirista das seguintes peças teatrais: "Mais uma Vez Amor" (2004, com direção de Ernesto Piccolo), "O Pacto das 3 Senhoras" (2011, também com direção de Ernesto Piccolo) e Anjos Urbanos (2012, dirigida por Isabel Diegues). Foi roteirista-chefe de duas temporadas da minissérie televisiva Malhação: "Corações Jovens" (2012/2013 - 2014/2015), para a TV Globo. Recebeu duas indicações à premiação internacional Emmy Digital Award (2013 e 2016) e uma ao Emmy Kids Award (2015). Foi roteirista-chefe da telenovela "Totalmente Demais" (2015/2016) também para a TV Globo, o que lhe rendeu a indicação ao Emmy internacional na categoria de Melhor Telenovela (2017). É sócia da produtora audiovisual Raccord Produções (raccord.com.br ). Atualmente, trabalha na pós-produção de seu quinto longa-metragem, "Pluft".

RYAN KWANTEN

Ator australiano, Ryan Kwanten é mais conhecido por seu papel como Jason na série True Blood, da HBO, que teve sete temporadas. Ryan e o elenco da série foram nomeados para um SAG Awards na categoria "Outstanding Performance in a Drama Series". Saiba MaisEle também fez participações nos longas-metragens A Saga Viking, com Tom Hopper, Impacto Mortal, com Freida Pinto; e Jogada de Mestre, com Anthony Hopkins, Jim Sturgess e Sam Worthington. Em 2016, Kwanten estreia como dublador, emprestando a voz para o protagonista da animação Blinky Bill: The Movie. O filme também contou no elenco de voz com Rufus Sewell, Toni Collette e Richard Roxburgh. Em breve, Ryan Kwanten poderá ser visto no filme "The Hurricane Heist", dirigido por Rob Cohen e estrelado por Toby Kebbell, e na comédia independente "Supercon", com John Malkovich e Mike Epps.

SABRINA FREITAS

Gerente de Planejamento e Novos Negócios dos canais Gloob e Gloobinho. Movida por desafios, atuou em indústrias variadas, de bens de consumo a mercado financeiro e indústria de base durante sua experiência na consultoria de gestão, McKinsey&Co. Saiba Mais Vem do mundo das exatas, formada em Engenharia pelo IME e com MBA pela COPPEAD, mas se encantou pela criatividade e potencial do mundo das marcas e do entretenimento. Participou da concepção do canal Gloob e hoje lidera a operação de Licenciamento de Produtos da unidade infantil da Globosat, braço de TV por assinatura do Grupo Globo, já com um sucesso de vendas de produtos com a marca Miraculous: As aventuras de Ladybug sob seu olhar estratégico. Mais de 20 milhões de produtos já foram vendidos com as marcas Gloob.

SANDRA KOGUT

Sandra Kogut fez seus primeiros trabalhos em 1984 e desde então vem utilizando diferentes mídias e formatos: ficções, documentários, filmes experimentais, instalações. Participou de exposições no Brasil e no exterior. Em 1996 foi uma das criadoras do programa "Brasil Legal", na Tv Globo, do qual foi a diretora-geral. Saiba MaisSeu documentário "Um Passaporte Húngaro" (França/Bélgica/Hungria/Brasil) foi lançado nos cinemas brasileiros em 2003, recebendo prêmios internacionais e sendo objetos de estudos e teses em vários países. Seus trabalhos foram premiados em diversos festivais internacionais (Rio, Berlin, Oberhausen, Kiev, Leipzig, Locarno, Havana, Rotterdam e muitos outros) e foram exibidos no MoMA em NY, Guggenheim Museum, Forum des Images em Paris, Harvard Film Archives nos EUA (onde foi realizada uma retrospectiva completa) entre outros. "Mutum" seu primeiro longa-metragem de ficção " baseado no livro "Campo Geral" de João Guimarães Rosa " teve sua estreia mundial no Festival de Cannes 2007, na Quinzena dos Realizadores, recebendo mais de 20 prêmios nacionais e internacionais, e foi lançado comercialmente numa dezenade países.
"Campo Grande" seu último longa-metragem de ficção, uma coprodução Brasil/França, teve estreia mundial no Festival Internacional de Cinema de Toronto e foi premiado nos festivais do Rio, Mar del Plata, Havana, Málaga entre outros. Fez parte da equipe de criação do Programa Esquenta! Na TV Globo, onde desenvolve atualmente o novo projeto de Regina Casé. Há dois anos é comentarista no programa Estudio I, na Globonews.

SEBASTIAN DE LA BARRA

Promoter da indústria de música ao vivo no Chile desde 2005. Fundador da Lotus Producciones (Lotus Produções), a principal produtora musical chilena, responsável por trazer e produzir a versão do festival Lollapaloza ao Chile desde 2011 (o primeiro Lollapalooza internacional) e de outros grandes eventos como apresentações e shows do Cirque Du Soleil, Pearl Jam, Black Sabbath, Sting. Saiba MaisO Festival SonarSound de Santiago, Cosquín Rock Chile e muitos outros. A Lotus já promoveu mais de 600 bandas e vendeu mais de 1,8 milhões de ingressos desde 2005, liderando o panorama chileno com valores de sustentabilidade e inclusão em todos os seus shows. Sua meta é aumentar o padrão de produção musical no Chile para mudar a forma como os chilenos consumem música ao vivo.

SÉRGIO AFFONSO FERNANDES

Sérgio Affonso foi o mais jovem executivo a assumir a presidência de uma gravadora major no Brasil. Em 27 anos de Warner Music exerceu diversas funções dentro da empresa tais como Gerente de Promoção, Diretor de Marketing Internacional, A&R, Diretor Geral de Marketing, Diretor Executivo, entre outras, e, desde 2007, Presidente da Companhia no Brasil. Em abril de 2002 foi nomeado Presidente da Warner Music México. Saiba MaisTrabalhou com grandes nomes da música nacional e internacional, tais como Milton Nascimento, Elis Regina, Clara Nunes, Paralamas do Sucesso, Legião Urbana, Titãs, Gilberto Gil, Egberto Gismonti, Jorge BenJor, Gonzaguinha, Rita Lee, Roberto Ribeiro, Ira!, Kid Abelha, Barão Vermelho, Maria Rita, O Rappa, Buchecha, Casuarina, Alejandro Sanz, Maná, Laura Pausini, Miguel Bosé, LaLey, Luis Miguel e Jorge Drexler. Participou ativamente em inúmeras turnês de artistas internacionais tais como Madonna, Tina Turner, Queen, Paul McCartney, David Bowie, além de ter tido o privilégio de participar de todas as edições dos principais festivais realizados em nosso país, principalmente no mais emblemático de todos, o Rock in Rio.

SERGIO PABÓN

Sérgio Pabon, 33 anos, é co-fundador e diretor do Festival Estéreo Picnic e da produtora Paramo Presenta, da qual também é o promoter principal. Nascido em Bogotá, Colômbia, em 1985, Pabon sempre esteve envolvido com música. A Paramo Presenta mudou radicalmente o panorama musical na Colômbia. Saiba MaisPor quase 12 anos, a empresa independente e de ponta realizou mais de 400 shows ao redor da Colômbia, incluindo festivais de música. O Festival Estéreo Picnic é, de longe, a maior realização da Paramo Presenta. O evento, que começou como um "festival boutique", ou seja, um festival de pequeno porte, rapidamente se tornou o maior evento musical da Colômbia, recebendo artistas como Red Hot Chilli Peppers, The Killers, The Strokes, The Weeknd, Gorillaz, Calvin Harris, Kings of Leon, Nine Inch Nails, Mumford and Sons, Tame Impala e muitas outras representações dos mais variados gêneros musicais, como latino, eletrônico, reggae, rap, pop e rock. Desde o seu início, o festival dedicou atenção especial à experiência proporcionada, sempre criando uma atmosfera singular e um ambiente repleto de momentos inesperados, instalações de arte, show de fogos de artifício e enormes feiras com venda de alimentos e produtos artesanais. Ao longo dos anos, a Paramo Presenta criou mais 7 festivais musicais e trouxe à Colômbia a franquia espanhola Sonar. Com mais de 250 mil ingressos vendidos anualmente, a Paramo Presenta se tornou uma das principais representantes musicais da Colômbia.

SÉRGIO SÁ LEITÃO

Ministro da Cultura deste julho deste ano, Sérgio é jornalista formado pela Universidade Federal do Rio de Janeiro (UFRJ). Foi diretor da Agência Nacional do Cinema (Ancine), secretário municipal de Cultura do Rio de Janeiro, diretor-presidente da RioFilme, assessor da Presidência do BNDES - onde coordenou a criação do Departamento de Cultura " e chefe de gabinete do Ministério da Cultura na gestão do ex-ministro Gilberto Gil. Saiba MaisParticipou da criação do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA) e da elaboração da Lei 12.485, que regulamenta a TV paga no Brasil. Também foi membro do Conselho Petrobras Cultural, vice-presidente da Comissão Interamericana de Cultura (OEA) e vice-presidente da Associação das Distribuidoras Brasileiras (Adibra).

SIL BAHIA

Silvana Bahia é diretora do Olabi, organização focada em inovação social e tecnologia, por onde coordena a Pretalab e outras iniciativas. Pesquisadora do Grupo de Pesquisa em Políticas e Economia da Informação e da Comunicação do Programa de Pós-Graduação em Comunicação da UFRJ, mestre em Cultura e Territorialidades pela UFF. Saiba MaisFoi facilitadora da Maratona Rodada Hacker - oficinas de empoderamento feminino em novas tecnologias, co-coordenou o plano de comunicação do filme KBELA e é colaboradora da plataforma Afroflix. Recebeu o prêmio "Destaques da Cultura Digital": Inovação Social e Tecnologia, concedido pelo Programa Avançado de Cultura Contemporânea da UFRJ em 2017.

SILVIA CRUZ

Graduada em Administração em 2004 na ESPM, São Paulo, Silvia Cruz trabalha na distribuição de filmes desde então, quando começou sua carreira na Pandora Filmes. Em 2007, ela produziu o projeto "Vá ao Cinema" da Secretária de Cultura do Estado de São Paulo, e também trabalhou na Europa Filmes e na produtora Coração da Selva, na área de produção executiva. Saiba MaisEm 2010, fundou a empresa de distribuição Vitrine Filmes, responsável pelos lançamentos de filmes como O SOM AO REDOR e AQUARIUS de Kleber Mendonça Filho, O FILME DA MINHA VIDA de Selton Mello, HOJE EU QUERO VOLTAR SOZINHO, de Daniel Ribeiro, FRANCES HA de Noah Baumbach e LAS ACACIAS de Pablo Giorgelii. A VITRINE FILMES já distribuiu mais de 100 títulos para os cinemas.

SILVIA PRADO

Com mais de 20 anos de experiência na produção de animação, tem formação em História (PUC) e Cinema (Faap) e pós-graduação em Film & TV Business, pela FGV.
É sócia fundadora da Cinema Animadores, que existe desde 1998; faz parte da diretoria do Siaesp (Sindicato das Empresas Audiovisuais do Estado de São Paulo) desde 2012. Saiba MaisAlguns trabalhos onde atuou desde o desenvolvimento até sua viabilização: as séries transmídia "O Sapo Xulé", premiado no I Prix Jeunesse Iberoamerica.
"As Aventuras do Homem Cueca" (em veiculação na Netflix) e "Zica e os Camaleões" (premiada no Fici, Mostra de Cinema de Florianópolis, finalista APCA e Meus prêmios Nick e premiada pelo Juri Infantil no Prix Jeunesse Iberoamerica/Com Kids 2017); o curta metragem O Menino que Sabia Voar (melhor curta de animação nas premiações "Grande Prêmio Cinema Brasileiro" e "Fiesp/Sesi de Cinema"), e o média metragem "live action" A Felicidade de Margo, premiado pelo FIC-TV - que em maio de 2017 estreou simultaneamente nas televisões públicas de 8 países da língua portuguesa.
Através da parceria com a produtora Conteúdos Diversos, tem atuado também na produção executiva de diversos documentários focando causas socias, como "Mulheres de Peito" (superação do câncer de mama) , "Pode entrar que a casa é nossa"(moradia assistida) , "Todos com todos" (inclusão escolar) e "Cultura do Desperdício, por uma sociedade mais consciente" (combate ao desperdício).
Atualmente é produtora executiva do "Núcleo Criativo Griot", onde atua no desenvolvimento de 5 projetos de animação dirigidos ao público infantil e, em parceria como a MoviArt e Conteúdos Diversos está à frente, juntamente com Minon Pinho, da produção da série Saga Animal, de autoria de Indigo Ayer e Philippe Barcisnki, em fase de captação de recursos.

SILVIO ESSINGER

Silvio Essinger é repórter e crítico de música popular do Segundo Caderno do jornal O Globo. Trabalhou no Jornal do Brasil e na revista Manchete, e foi editor do site Cliquemusic (www.cliquemusic.com.br), especializado em música brasileira. Na TV Globo, trabalhou nos programas Por Toda Minha Vida, Som Brasil e Globo de Ouro Palco Viva. Saiba MaisSilvio é autor dos livros "Batidão: Uma História do Funk" (Editora Record, 2005) e "Punk: Anarquia Planetária e a Cena Brasileira" (Editora 34, 1999). Em 2005, organizou o "Baú do Raul Revirado" (Ediouro), coletânea de textos de Raul Seixas.

SOIZIC GELBARD

Entrei recentemente para a VIVENDI a fim de trabalhar em coproduções internacionais para longas-metragens, TV e séries digitais premium em diversos formatos. Nascido em Paris, me formei na faculdade de Direito Assas-Sorbonne e fiz um mestrado em produção no Instituto Nacional Audiovisual. Saiba MaisEm 2010, passei a integrar o departamento de produções internacionais do Studiocanal antes de me mudar para o Brasil, onde lancei a CINENOVO, uma produtora e consultoria baseada em Paris e São Paulo que é especializada em promover e estruturar coproduções internacionais com o Brasil e a América Latina. Em 2014, entrei para o grupo Bossa Nova e passei a trabalhar com a produção executiva de duas séries para o Studio+, além de transmissão para novas aplicações e séries digitais premium 10x10.

SOL ROGERS

Sol Rogers é diretor executivo e fundador da REWIND, uma agência de produção que combina tecnologia super inovadora com narrativas criativas e premiadas. Saiba MaisConhecida por transcender os limites da criação de conteúdos criativos, os famosos projetos imersivos da REWIND incluem uma caminhada no espaço em realidade virtual para a BBC Home, o lançamento, também em realidade virtual, do IPACE, da Jaguar, e o projeto de realidade virtual "Ghost in the Shell". Sol é o presidente do comitê de consultoria em realidade virtual do BAFTA e o presidente da IMMERSE UK, a primeira rede nacional para empresas imersivas e que trabalha para garantir que o Reino Unido se torne o líder em tecnologia imersiva. Antes de fundar a REWIND, Sol foi professor assistente sênior durante 15 anos e lecionou sobre animação digital, efeitos visuais e tecnologias emergentes.

STEVE SOLOT

Steve Solot é fundador e presidente do LATC " Latin American Training Center (Centro Latino-Americano de Treinamento e Assessoria Audiovisual) www.latamtrainingcenter.com um centro regional de treinamento e consultoria para o setor audiovisual, sediado no Rio de Janeiro, que oferece serviços completos de consultoria para projetos audiovisuais, film commissions e representação internacional de produtores de conteúdo audiovisual. Saiba MaisO LATC é afiliado à Associação Internacional de Escolas de Cinema e Televisão - CILECT (Bruxelas, Bélgica), é membro da Aliança Internacional da Independent Filmmaker Project - IFP (Nova York), e mantém convênios com, a National Association of Latino Independent Producers - NALIP (Los Angeles), a Independent Film and Television Alliance-IFTA (Los Angeles), FilmGate Interactive (Miami) e a Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales - EGEDA (Madri, Espanha). Ele também é Diretor Executivo da REBRAFIC " Rede Brasileira de Film Commissions www.rebrafic.net/pt-br, a associação nacional de Film Commissions que atualmente representa 10 film commissions em operação, e 16 film commissions em processo de formação em 14 estados e no Distrito Federal. Os objetivos da REBRAFIC incluem: assegurar um nível alto padronizado de apoio aos produtores nacionais e internacionais, promover todas as regiões do Brasil como locações privilegiadas para produções nacionais e internacionais e organizar e disponibilizar informações de film commissions de todas as regiões do país. Também é professor convidado da Faculdade de Comunicações e Estudos Multimeios da Florida Atlantic University em Boca Raton, Florida, aonde desenvolve vários programas de estudo e intercambio com Brasil e América Latina. Atuou como Vice-Presidente Sênior da Motion Picture Association (MPA) para a América Latina de 1990 até 2008, responsável pela supervisão de todas as operações dos estúdios na região em diversos setores, incluindo: assuntos governamentais, cinema, homevideo, TV aberta, TV por assinatura, e proteção dos direitos de propriedade intelectual. Sr. Solot tem Mestrado em Economia pela Universidade de Boston, e Mestrado em Estudos Latino-Americanos pela Universidade do Pacífico.

SUSANNA LIRA

Susanna Lira é cineasta pós graduada em Direito Internacional e Direitos humanos. Ao longo de sua carreira dirigiu cerca de 10 longas documentários exibidos em diversos festivais internacionais. Saiba MaisPara a televisão dirigiu e roteirizou séries para canais como a UNIVERSAL CHANNEL, HBO, TV Globo, Al Jazeera, Canal Futura, TV Brasil, Globo Filmes, entre outros. Seu documentário mais recente "Não Saia hoje" de 2017 ganhou medalha de prata no New York Film Festival.

T.C. SCHULTZ

T.C. Schultz é o Vice-Presidente Executivo e Diretor Geral da Sony Pictures Television Networks para a América Latina e Brasil. Exercendo suas funções na sede para a América Latina da Sony Pictures, em Miami, as atuais responsabilidades incluem a supervisão da operação de todas as redes de televisão na região, incluindo os canais proprietários e operados AXN e Canal Sony, bem como o serviço de streaming digital Crackle. Saiba MaisAlém disso, Schultz supervisiona as vendas de publicidade na região para toda a carteira digital e linear da Sony Pictures Television Network. Mais recentemente, Schultz ocupou a posição de Vice-Presidente e Diretor Geral para a América Latina. Schultz trabalhava anteriormente na sede mundial da Sony Pictures, em Culver City, Califórnia, onde, desde 2000, ocupava o cargo de Vice-Presidente Sênior de redes internacionais. Nesta posição, Schultz era primordialmente responsável por supervisionar as operações do grupo na América Latina, incluindo três redes de TV a cabo e satélite, a saber, AXN, SET e Animax, além de cuidar de investimentos nos canais HBO, Ole/Cinemax, HBO Brasil/Cinemax e E! Entertainment. Schultz era também responsável por vendas globais de publicidade para o grupo internacional de redes. A empresa de vendas de publicidade da SPT, com sede em Miami e escritórios no México, Brasil e Panamá, também se reportavam a Schultz. Schultz entrou na SPT vindo da SBS Broadcasting, SA, onde exercia a função de Vice-Presidente executivo e vinha ajudando a edificar a empresa desde seus anos inicias até se tornar uma das principais corporações televisivas da Europa. Ele também ocupo cargos na Hearst Broadcasting's WBAL-TV e na Katz Television.

TADEU CAVALCANTE CORDEIRO DE MELO

Tadeu Cavalcante Cordeiro de Melo é graduado em engenharia eletrônica e possui mestrado e doutorado em engenharia mecânica pela COPPE/UFRJ. Possui diversos cursos de especialização na área de motores, combustíveis e emissões com professores do MIT, IFP, JARI, Universidade de Leeds, etc, Trabalha na gerência de Desempenho de Produtos em Motores do Cenpes (Centro de Pesquisas e Desenvolvimento da Petrobras) desde 1992. Saiba MaisTadeu Cavalcante Cordeiro de Melo é graduado em engenharia eletrônica e possui mestrado e doutorado em engenharia mecânica pela COPPE/UFRJ. Possui diversos cursos de especialização na área de motores, combustíveis e emissões com professores do MIT, IFP, JARI, Universidade de Leeds, etc, Trabalha na gerência de Desempenho de Produtos em Motores do Cenpes (Centro de Pesquisas e Desenvolvimento da Petrobras) desde 1992. Participou de diversos projetos de pesquisa da Petrobras, incluindo Gasolina Podium, Diesel Podium, uso de biocombustíveis (etanol e biodiesel) e dos primeiros trabalhos do país sobre veículos híbridos. Atualmente é Consultor Senior da empresa e coordena assuntos relacionados a qualidade de combustíveis, emissões e novas tecnologias da mobilidade.

TADEU JUNGLE

Roteirista e diretor de cinema, TV e Realidade Virtual. Foi um dos precursores da videoarte no país. Concebeu e dirigiu programas e séries de TV " ficção e documentário - para a TV Globo, Cultura e Band. Dirigiu o longa-metragem de ficção "Amanhã Nunca Mais", com Lázaro Ramos. Saiba MaisEm 2015 realizou duas videoinstalações para o Museu do Futebol e para o Museu do Amanhã. "Videofotopoesia" é o livro que retrata seus 30 anos de atividades artísticas. "Rio de Lama" foi seu primeiro trabalho em Realidade Virtual e retrata a maior tragédia ambiental do Brasil, em Mariana. Fogo na Floresta é o primeiro filme em VR feito com índios brasileiros. Ambos participaram de vários festivais no Brasil e no mundo. É sócio da Academia de Filmes e da Junglebee, produtora XR.

TERESA LEVIN

Teresa Levin é correspondente do Meio & Mensagem no Rio de Janeiro desde 2011, cargo que ocupou também anteriormente entre 2000 e 2002. Saiba MaisFormada em Comunicação Social pela PUC Rio com especialização em Jornalismo, cobre o mercado de comunicação há aproximadamente 20 anos " além de trabalhar no Meio & Mensagem, já atuou em veículos como Blue Bus e Propmark. Começou sua carreira na Globonews e tem experiência também no terceiro setor, com um trabalho desenvolvido na área de comunicação da ong Comitê para Democratização da Informática (CDI).

TIAGO MELLO

Produtor-executivo da série 3%, primeira série original da Netflix no Brasil. Cocriador e produtor executivo, nomeado duas vezes ao International Emmy Awards, com as séries Zoo da Zu (Discovery Kids) em 2015 na categoria Preschool e, em 2016, pela série SOS Fada Manu (Gloob) na categoria Animação. Saiba MaisTambém assina a produção executiva de Gigantes do Brasil (History Channel), Cinelab (NBC Universal), Experimentos Extraordinários (Cartoon Network), SOS Fada Manu (Gloob), Lowrider Brasil (Discovery Channel) e A Grande Luta (HBO). Tiago Mello foi responsável pela série Escola Pra Cachorro (TV Cultura/Nickelodeon/TV Ontario), primeira coprodução entre Brasil e Canadá para a televisão. Com a TV Globo e Cartoon Network esteve à frente da série de animação Sitio do Picapau Amarelo. Foi também cocriador e produtor de Julie e os Fantasmas (Band/ Nickelodeon), indicado ao International Emmy Awards de 2012. Como Produtor Executivo produziu também Descolados (MTV), Brilhante (TV Brasil) e o curta Vivi Viravento (de Alê Abreu). Tiago é membro da International Academy of Television Arts & Sciences (International Emmy).

TOM GIL

Formado em Comunicação Social pela ESPM (Escola Superior de Propaganda e Marketing), Tom Gil iniciou sua carreira em grandes agências de propaganda ao mesmo tempo em que decidiu dar os primeiros passos para a concretização de seu trabalho autoral como músico. onduziu as duas carreiras paralelamente até ambos interesses começarem a se cruzar resultando no desenvolvimento de projetos reunindo música e marcas Saiba MaisE marcando assim, a sua entrada no Music Business. Com mais de 20 anos de experiência no mercado publicitário, atualmente é Diretor de Atendimento na agencia Talent Marcel e empresário da banda brasileira Sepultura desde 2015. É responsável pela gestão do escritório brasileiro e pela coordenação das operações dos Estados Unidos e Europa juntamente com seu sócio Rodrigo Abecia. Foi também empresário do artista Nando Reis no período de 2012 a 2014.

VANESSA OLIVEIRA

O universo digital e os seus seguidores, likes, views, directs, stories e afins é bem conhecido por Vanessa Oliveira, empreendedora com experiências em conteúdo, marketing, comercial, video, mobile, mídia digital e crowdsourcing. Atualmente Vanessa é diretora de Projetos Digitais na VIU, unidade de negócios da Globosat, lançada em 2016 e focada em plataformas como Youtube, Facebook, Instagram, Snapchat e Twitter. Saiba MaisAntes de ingressar na VIU, Vanessa foi diretora da Endemol Beyond Brasil, onde lançou projetos de sucesso como o formato Legends of Gaming, produzido mundialmente no Youtube. Ainda na Endemol, liderou a criação do canal do programa Masterchef Brasil no Youtube em parceria com a Band e foi responsável por lançar o canal da americana Awesomeness TV no Brasil. Na ParaMaker, Vanessa foi diretora de Marketing e Comunicação e atuou diretamente com mais de 3 mil canais no Youtube. Desde 2005 atua em startups de inovação, sendo co-fundadora do movere.me, site referência de crowdfunding vendido para o Idea.me.

VICTOR LOPES

Victor Lopes é Diretor, Roteirista, e Produtor de Cinema e TV. Dirigiu o curta-metragem "Bala Perdida" e os longas "Língua", "Eliezer Batista", "As Aventuras de Agamenon, O Repórter", "Serra Pelada, A lenda da Montanha de Ouro" e "Betinho, A Esperança Equilibrista", vencedores de 34 prêmios nacionais e internacionais. Saiba MaisNa Televisão, dirigiu séries e programas para Canal Plus, History Channel, Arte-France, GNT, Multishow, Futura, e Rede Globo. Lopes atua também como professor e consultor na área de Desenvolvimento de Projetos e Pitching, e em 2015 funda a Faro Formatos, produtora de conteúdo para o mercado audiovisual.

VIVIANA CANHÃO

Mestre em tecnologia ambiental pelo Imperial College, MBA em administração pela COPPEAD, pós graduada em direito pela FGV, engenheira química pela UFPR e bióloga pela PUC PR. Ao longo de sua carreira de 25 anos teve formação executiva extensa. Saiba MaisTrabalha na Petrobras há 15 anos tendo tido a oportunidade anterior de trabalhar com consultoria em mais de 10 países em múltiplos segmentos.

WASHINGTON FAJARDO

Washington Fajardo é Arquiteto e Urbanista. Foi Presidente do Instituto Rio Patrimônio da Humanidade e Assessor Especial do Prefeito Eduardo Paes para Assuntos Urbanos. Hoje está no Desenho Brasileiro, escritório de arquitetura em parceria com a arquiteta Patricia Fendt, e na startup Agência Urbana, voltada para urbanismo, pesquisas, dados e comunicação. Saiba MaisConcebeu a arquitetura da Arena Carioca da Pavuna e do novo Cine Imperator.
Criou o mecanismo legal que financia o patrimônio cultural no Porto do Rio. Criou o Edital Pro-APAC, para fomento à restauração de imóveis históricos privados. Criou o Centro de Design Carioca. Criou o Circuito Histórico e Arqueológico de Celebração da Herança Africana.
Escreve aos sábados no jornal O Globo.

WILLIAM PFEIFFER

William Pfeiffer é o presidente executivo e cofundador da Globalgate Entertainment, uma parceria entre a Lionsgate e 10 outras empresas cinematográficas de ponta, junto a quem a Lionsgate produz e financia filmes em idiomas locais feitos em países-chave ao redor do mundo. Pfeiffer também é conselheiro sênior da Lionsgate. Saiba MaisFoi diretor executivo da Dragongate, uma empresa voltada para financiamento e produção e filmes fundada em 2012 com o apoio da Lionsgate. De 2008 a 2012, Pfeiffer atuou como fundador e diretor executivo da Tiger Gate Entertainment, empreendimento resultante de uma parceria entre a Lionsgate, Saban Capital e Pfeiffer, que, juntos, lançaram um grupo de canais de TV, dentre os quais constam KIX e Thrill. De 2001 a 2008, Pfeiffer atuou como fundador e diretor executivo da Celestial Pictures, um grupo de canais de TV, produção de filmes em chinês e distribuição. De 1992 a 2001, Pfeiffer foi o mais sênior dentre os executivos da Sony Pictures na Ásia, onde concebeu e lançou as unidades produtoras de filmes e programas de TV em língua local da Sony. Com isso, lançou 20 canais, dentre os quais estão as versões indianas do AXN, Animax e Sony Entertainment TV. Antes disso, Pfeiffer foi o mais sênior dentre os executivos do Disney Studios na Ásia, onde também lançou o empreendimento de produção em idioma local da empresa. Pfeiffer mora na Ásia há 33 anos. Estudou na University of Notre Dame e na Sophia University (em Tóquio), onde fez sua graduação, e cursou posteriormente a Escola de Pós-Graduação em Negócios da Stanford University. Integra a diretoria de diversas organizações internacionais.

WLADIMIR WINTER

Com 16 anos de carreira em publicidade e conteúdo para marcas, Wladimir Winter assumiu em 2016º o Fox Lab, departamento de conteúdo proprietário de marcas dos canais Fox, onde desenvolve e produz conteúdos patrocinados de diferentes formatos como séries, documentários, programas de esporte e animações para os diversos canais do grupo: FOX, FX, FOX Life, FOX Sports além dos canais National Geographic. Saiba MaisDurante dois anos, Winter implementou e dirigiu a Divisão Transmídia da Rede Globo, sendo responsável por projetos de entretenimento para as séries "As Cariocas" e "As Brasileiras", ambas de Daniel Filho. Respondeu ainda pela série para internet "Vozes do Araguaia", derivada da novela homônima de Walther Negrão, projeto pelo qual foi indicado a um Emmy Award na categoria ficção digital, onde foi um dos 4 finalistas e o primeiro brasileiro a concorrer nesta categoria. O Profissional também foi sócio e diretor de criação no Brasil, da produtora inglesa Bedlam, vencedora de 4 Oscars pelo filme O Discurso do Rei.

ZAHRA RASOOL

Zahra Rasool é a Diretora Editorial do Contrast VR " o novo estúdio de mídia imersiva da Al Jazeera. Seu trabalho visa produzir vídeos realistas em 360º e trabalhar com conteúdos em realidade virtual (VR) e realidade aumentada (AR). Saiba MaisAntes de entrar para a equipe de inovação da Al Jazeera, era Gerente de Edição do HuffPost RYOT, onde foi responsável pela estratégia editorial do RYOT, gerenciando a equipe de conteúdo e combinando a narrativa jornalística com realidade virtual e tecnologia 360º. Em 2015, fundou sua própria startup, Gistory. Trabalhou originalmente com documentários e nutre verdadeira paixão por plataformas inovadoras e emergentes, e também pelo modo como narrativas imersivas estão esculpindo o futuro da mídia.

ZANNA

Cantora e compositora com uma visão renovada da MPB, Zanna inicia a turnê de lançamento de seu novo álbum, que recebeu três indicações para o Grammy Latino e rendeu uma participação no programa de Fátima Bernardes. Produzido por Moogie Canazio, gravado entre Rio e Los Angeles com arranjos de orquestra em cinco faixas de Eduardo Souto Neto e uma faixa de Rildo Hora, "Zanna" traz 12 canções de admirável frescor. Saiba MaisSambas, bossas e baladas de diferentes teores. Nascida no Rio, Zanna rodou o mundo com o grupo Bossa Nostra. Em NY, mergulhou fundo nas técnicas de produção. Nascia a artista completa que, à frente da agência Zanna, introduziu no Brasil o conceito de Sound Branding, tornando-se a voz do MetrôRio. Atenção, corações e mentes se abrindo para Zanna!

ZÉ BRANDÃO

Zé Brandão é sócio fundador do Copa Studio, uma das maiores empresas de desenhos animados do Brasil. É produtor executivo e roteirista da série "Irmão do Jorel", de Juliano Enrico, campeã de audiência no Cartoon Network. Saiba MaisÉ produtor, autor e diretor da série "Tromba Trem", exibida em mais de 20 países. Assina a produção de 2 novas séries de animação que estreiam em 2018. É coordenador do projeto "Estúdio Escola de animação" que está em sua sexta edição, ministrando cursos de animação gratuitos no Rio de Janeiro.

ZÉ RICARDO

Zé Ricardo, curador musical do Rio2C, é um daqueles personagens plurais que só a cultura brasileira consegue criar. Tem cinco discos e um DVD lançado, músicas compostas para peças, programas de TV e filmes de sucesso. Desde 2008 o artista é responsável pela curadoria do Palco Sunset do Rock in Rio. Saiba Mais Sua constante evolução é irrigada pelo talento como instrumentista e pela capacidade de expandir seu universo criativo em diferentes vertentes que a música oferece, aumentando suas habilidades como compositor, cantor, violonista e produtor musical muito além de seu trabalho autoral. Com Toni Garrido e Sandra de Sá criou o projeto Música Preta Brasileira, que teve grande destaque em shows por todo o Brasil. Compôs as trilhas sonoras para cinema dos filmes "Garotas do ABC", do premiado diretor Carlos Reichenbach e "Rosas", de Flávio Mendes. A mistura de estilos e gêneros do Palco Sunset tem dado tão certo, que em 2014 o curador exportou sua proposta para o palco principal do festival em Lisboa, o Palco Mundo, no qual reuniu artistas locais com grandes nomes da música de diferentes países. A apresentação do cantor português Rui Veloso com o brasileiro Lenine e a africana Angelique Kidjo sobressaiu-se como um grande destaque no festival. Em 2012 assumiu a curadoria do Ano do Brasil em Portugal, quando realizou cerca de 300 eventos durante 10 meses de programação, e no mesmo período lançou "Vários em Um", seu terceiro álbum de estúdio. Inquieto, Zé Ricardo trabalhou na criação do line up do Palco Sunset para a primeira edição norte-americana do Rock in Rio, que aconteceu em Las Vegas em maio de 2015, e também na sexta edição no Brasil, em setembro do mesmo ano. Em seguida, preparou o lançamento de seu quarto disco, "7 Vidas" (Warner Music). Com 10 canções autorais e produção de Moogie Canaziom, o álbum foi gravado em Los Angeles, nos Estúdios NRG. Só que, antes disso, o flerte com a música continuou abrindo caminho para novos desafios, e desde o início de 2014, Zé Ricardo assumiu a direção artística da casa de shows Miranda, no Rio de Janeiro. Lá, o multiartista explorou novos formatos com uma programação de shows e diferentes eventos musicais.

ZECA FERNANDES

Zeca Fernandes é paraibano jornalista formado pela UFPB, residente no Rio de Janeiro desde 1986. Trabalhou no mercado fotográfico por quase 20 anos, passando pela Warner Music (divulgador de rádio e TV), Sony Music (divulgador do selo Chaos e Coordenador de Marketing), BMG (Gerente de produto - marketing) e DeckDisc. Saiba MaisNa Sony Music, trabalhou junto com Alice Pellegatti, desenvolvendo os produtos do selo Chaos e foram vários os artistas que emplacaram, como Gabriel O Pensador, Skank, Chico Science & Nação Zumbi, Planet Hemp e Jota Quest. Foram quase 5 anos como Gerente de produto na BMG, trabalhando no marketing de Lulu Santos, Lenine, Pato Fu, Zé Ramalho, Arnaldo Antunes e muitos outros artistas. Trabalhou também, por vários anos, no VMB, prêmio de MTV, como produtor de Elenco. Em 2008, foi convidado por Maria Juçá para assumir a programação do Circo Voador. Depois de muito sucesso com o Loucomotivos, um projeto de verão com o Falcão do Rappa e convidados. Em maio, completa 10 anos de casa, programando e produzindo junto com Alexandre Rossi (Rolinha), os eventos desta que é uma das mais emblemática Casa de Shows do Rio de Janeiro.